«Eᒪ ᗩᖇᑫᑌEᖇO SE ᗪETIEᑎE ᑭᗩᖇᗩ SEᖇ ᑕOᑎSᑕIEᑎTE ᗪE Sí ᗰISᗰO, ᑕOᗰO ᑫᑌIEᑎ ESTá ᑕOᗰᑭᖇOᗰETIᗪO Eᑎ GOᒪᑭEᗩᖇ Eᒪ ᑕEᑎTᖇO ᗪE ᒪᗩ ᗪIᗩᑎᗩ ᗩ ᒪᗩ ᑫᑌE SE EᑎᖴᖇEᑎTᗩ. ESTE ESTᗩᗪO ᗪE IᑎᑕOᑎSᑕIEᑎᑕIᗩ SE ᖇEᗩᒪIᘔᗩ SOᒪO, ᑕᑌᗩᑎᗪO, ᑕOᗰᑭᒪETᗩᗰEᑎTE ᐯᗩᑕíO Y ᒪIᗷEᖇᗩᗪO ᗩ Sí ᗰISᗰO, SE ᑕOᑎᐯIEᖇTE Eᑎ Eᒪ úᑎIᑕO ᑫᑌE TIEᑎE ᒪᗩ ᑭEᖇᖴEᑕTᗩ ᕼᗩᗷIᒪIᗪᗩᗪ TéᑕᑎIᑕᗩ, Y ᗩᑌᑎ ᗩSí, ᕼᗩY ᑌᑎᗩ SᑌEᖇTE ᗪE OᖇᗪEᑎ ᗪIᖴEᖇEᑎTE, ᑫᑌE ᑎO SE ᑭᑌEᗪE ᒪOGᖇᗩᖇ ᑭOᖇ ᑎIᑎGúᑎ ESTᑌᗪIO ᑭᖇOGᖇESIᐯO ᗪEᒪ ᗩᖇTE...» (ᕼEᖇᖇIGᑌEᒪ, 1948)
ততত ততত
y aunque tus ojos vieran disgregarse mis carnes
como granos de arena y volar esparcidas
en la furia del viento, solo vana apariencia
será que ya, halla muerto.
¿Es la esencia de la vida una fluctuación cuántica autoconsciente?
El Universo Local NO EXISTE - Científicos lo Demuestran
"𝚄𝚜𝚝𝚎𝚍 𝚎𝚡𝚒𝚜𝚝𝚎 , 𝚙𝚞𝚎𝚜𝚝𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚍𝚞𝚍𝚊 𝚍𝚎 𝚜𝚞 𝚎𝚡𝚒𝚜𝚝𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊"
(𝙹𝚎𝚊𝚗-𝙿𝚊𝚞𝚕 𝚂𝚊𝚛𝚝𝚛𝚎)
Existencialismo Francés, SARTRE, CAMUS, BEAUVOIR. Filosofía del Siglo XX.
@ama-de-llaves
What is this life? A frenzy.
What is this life? A illusion,
a shadow, a delirium, a fiction,
the greatest good's but little,
and this life is but a dream,
and dreams are only dreams.
y el mayor bien es pequeño:
que toda la vida es sueño,
y los sueños sueños son.”
Del salón en el ángulo oscuro,
de su dueño tal vez olvidada,
silenciosa y cubierta de polvo
veíase el arpa.
¡Cuánta nota dormía en sus cuerdas,
como el pájaro duerme en las ramas,
esperando la mano de nieve
que sabe arrancarlas!
¡Ay!- pensé-. ¡Cuántas veces el genio
así duerme en el fondo del alma,
y una voz, como Lázaro, espera
que le diga: Levántate y anda!
Gustavo Adolfo Bécquer (1836-1870)
que es mi dios la libertad,
mi ley, la fuerza y el viento,
mi única patria, la mar.
Y si caigo, ¿qué es la vida?
Por perdida ya la di,
cuando el yugo del esclavo,
como un bravo, sacudí.
que es mi dios la libertad,
mi ley, la fuerza y el viento,
mi única patria, la mar.
Y del trueno al son violento,
y del viento al rebramar,
yo me duermo sosegado,
arrullado por el mar.
Que es mi barco mi tesoro,
que es mi dios la libertad,
mi ley, la fuerza y el viento,
mi única patria, la mar.
Pueeeeeeees,
como ama de llaves,
del cencerroso cerro
cencerro...
Dɛƈʀɛȶօ զʊɛ: 🗝
ɨʍɮʊɨɖօֆ ɖɛ ֆɨռʊօֆǟֆ ʏ sincroʍáɢɨƈǟֆ ֆíʟǟɮǟֆ,
ֆɛ creen ɛֆʟǟɮօռɛֆ áʊʀɛօֆ ɖɛ ֆɨռƈʀóռɨƈօֆ ʋɛʀֆօֆ,
que la ʀɛʋɛʟǟƈɨóռ ɦǟɢǟ ֆʊ ƈóʍքʟɨƈɛ ǟƈȶօ ɖɛ քʀɛֆɛռƈɨǟ.
ǟʊռ ֆɨ ʋɨɛռɛ քʀօքɨƈɨǟɖǟ քօʀ ʊռǟ ɛӼȶʀǟñǟ ֆɨռʄօռíǟ,
օ քօʀ ɛʟ ʍáֆ ǟʐǟʀօֆօ ʏ ɖɛֆɖɛñǟɖօ ǟɮֆʊʀɖօ
ֆɛ ʀɛʋɛʟɛ, ʟǟ ֆɛʀɛռɖɨքɨǟ.
ɨʍɮʊɨɖօֆ ɖɛ ֆɨռʊօֆǟֆ ʏ sincroʍáɢɨƈǟֆ ֆíʟǟɮǟֆ,
ֆɛ creen ɛֆʟǟɮօռɛֆ áʊʀɛօֆ ɖɛ ֆɨռƈʀóռɨƈօֆ ʋɛʀֆօֆ,
que la ʀɛʋɛʟǟƈɨóռ ɦǟɢǟ ֆʊ ƈóʍքʟɨƈɛ ǟƈȶօ ɖɛ քʀɛֆɛռƈɨǟ.
ǟʊռ ֆɨ ʋɨɛռɛ քʀօքɨƈɨǟɖǟ քօʀ ʊռǟ ɛӼȶʀǟñǟ ֆɨռʄօռíǟ,
օ քօʀ ɛʟ ʍáֆ ǟʐǟʀօֆօ ʏ ɖɛֆɖɛñǟɖօ ǟɮֆʊʀɖօ
ֆɛ ʀɛʋɛʟɛ, ʟǟ ֆɛʀɛռɖɨքɨǟ.
✿ڿڰۣ—
Ꮛʍքɛʀօ, ռօ ֆɛʀé ʏօ
զʊɨɛռ ɛռ ȶǟʟ ɛʍքɛñօ ɖɛֆɨֆȶǟ, ɛռ ʟǟ քɨֆȶǟ
ɖɛ ǟȶɨֆɮǟʀ ȶʀǟֆƈɛռɖɛռȶɛֆ ɦօʀɨʐօռȶɛֆ քʊɛֆ ֆɨ ɮɨɛռ
ƈօռʟʟɛʋǟ ǟ ʟǟ ʊȶօքíǟ ʏ ǟʟ ǟքǟʀɛռȶɛ ֆɨռֆɛռȶɨɖօ, ɨʍքʟíƈɨȶօ
ɛʟ ǟʐǟʀ օƈʊʟȶǟ ɛʟ ƈǟʊֆǟʟ ʍɛռֆǟʝɛ, ʏ ƈօռɖʊƈɛ ǟʟ ֆɛռȶɨɖօ
ʀɛǟʟʍɛռȶɛ "ʀɛǟʟ", ǟʍéռ ɖɛ օȶʀǟֆ ƈօֆǟֆ ʍáֆ օ ʍɛռօֆ,
ɢօʐօֆǟֆ, ǟ ʋɛƈɛֆ քɛռօֆǟֆ, σтяαѕ gℓσяισѕαѕ
ʏ ʊȶʀօȶǟֆ ɨռɛʋɨȶǟɮʟɛʍɛռȶɛ, joƈօֆǟֆ.
“ Áɮʀǟֆɛ ɛʟ ȶɛʟóռ,
ɖɛ ʟǟ ȶɛǟȶʀǟʟ ʏ ǟռƈɛֆȶʀǟʟ ʀɛքʀɛֆɛռȶǟƈɨóռ,
la ɢʀǟռ ɮʀօʍǟ ƈóֆʍɨƈǟ զʊɛ ɛռ ʟǟ "ʍǟʏǟ" ɨʟʊֆɨóռ ȶɛʝɛ,
ʏ ɛռ ɛʟ ʝʊɛɢօ ɖɛ "ʟɨʟǟ" ɛʟ ɦɨʟօ ֆɛ ɛռȶʀɛȶɛʝɛ,
ʏ ʊռ@ ʟօ ƈʀɛǟ, ƈօ-ƈʀɛǟ ʏ ʀɛƈʀɛǟ, ʟօ ʝʊɛɢǟ ʏ ʟօ ɢօʐǟ
ɛn ֆʊ ɛʝɛ քǟ զʊɛ ƈօռ ʝʊɮɨʟօֆօ ɢօʐօ ɛռ ֆʊ ʄʟօա
ֆɛ ɖǟռƈɛ y ɖɛֆpɛʝɛ, ֆɛ ʝʊɛɢue, ɛֆքɛʝɛ,
ƈօȶɛʝɛ ʏ ȶǟʍɮɨéռ ֆɛ ʄɛֆȶɛʝɛ.
Ꮛռʀɨզʊɛƈɛ ɛʟ ʋɨǟʝɛ,♘
ʀɛƈօɢɨɛռɖօ ɛʟ քʊʀօ ʍɛռֆǟʝɛ del ǟքʀɛռɖɨʐǟʝɛ
զʊɛ ȶօɖօ ʀɛɨռǟ ♔ ʏ ȶօɖօ ʀɛʏ ǟռȶɛֆ ʄʊɛ քǟʝɛ,♟
զʊɛ ʀʊɛɖǟ ɖɛʟ ɖɛֆȶɨռօ ɢɨʀǟ ֆɨ ɦǟƈɛֆ ƈǟʀɢօ ɖɛ ȶʊ ✭ֆɨռօ,
si ȶʀǟֆƈɨɛռɖɛֆ ɛʟ ǟքɛɢօ que ɛռƈǟɖɛռǟ ǟ ʟǟ ʍǟȶɛʀɨǟ քʊɛֆ
ֆօʟօ ʟǟ ɨʟʊֆɨóռ ƈօռʄʊռɖɛ ʏ ɛռ ɛʟ ǟɮɨֆʍօ ʍɨֆʍօ ɦʊռɖɛ,
ʏ ֆɨ ֆɛ ɛʍքɛñǟ ɦǟֆȶǟ ɛʟ ʍɨֆʍօ "ɦǟɖɛֆ"
ʟʟɛɢǟ, ɛֆ ʟǟ քɛɢǟ.
✿ڿڰۣ—
ʍɨʟ ɖɨʍɛռֆɨօռɛֆ ʀɛʋɨʋɛռ ǟʟ ȶɨɛʍքօ
ʏ ֆօռ, ʏ ɛֆȶáռ քǟʀǟ ǟզʊɛʟʟօֆ զʊɛ քǟʀȶɨƈɨքǟռ
քǟʀǟ quienes ʟǟ ǟռȶɨƈɨքǟռ, ʏ ɖɛֆɖɛ ֆʊ ʍáֆ քʀօʄʊռɖօ ʋǟƈíօ
ʟǟֆ ƈʀɛǟռ ૐ քʊɛֆ ɖɛֆɖɛ ǟʟʟí ȶօɖǟֆ ʟǟֆ ƈօֆǟֆ ֆʊʀɢɛռ ʏ ֆɛ ƈօ-ƈʀɛǟռ,
ʏ ռօ ֆօʟօ ʟǟֆ ɢʟօʀɨօֆǟֆ ֆɨռօ ʟǟֆ զʊɛ ɛռȶʀɛ ʀɨֆǟֆ ʝօƈօֆǟֆ,
ɛռ ǟɮֆʊʀɖǟ ɛ ɨռƈɨɛʀȶǟ “ƈǟֆʊǟʟɨɖǟɖ” ֆɛ ɢɛֆȶǟռ քօʍքօֆǟs
ʏ ֆօռ ɮɨɛռ ɨռɢɛռɨօֆǟֆ ƈɨɛʀȶǟֆ ʀɨʍǟֆ ʏ քʀօֆǟֆ.
¡Qʊɛ ƈօֆǟֆ tan ƈʊʀɨօֆǟֆ,
ǟ ʟǟֆ զʊɛ օֆǟֆ!...
₳ֆí ֆɛ ʍʊȶǟ,
ƈǟʍɮɨǟռɖօ ɖɛ ɛֆȶǟɖօ ɖɛ ֆóʟɨɖօ ǟ ǟƈʊօֆօ
ʏ ʟʊɛɢօ ǟ ɢǟֆɛօֆօ քʊɛֆ ȶʀǟռֆʍʊȶǟs ƈʊǟռɖօ ǟֆƈɨɛռɖɛֆ, ♥️
քɛʀօ ȶǟʍɮɨéռ ɛʟ ɖɛֆƈɛռֆօ ɛռֆɛñǟ, ʀɛʋɛʟǟ ʏ ɛʟɛʋǟ ɢʊíǟ ʏ ȶʀǟֆƈɨɛռɖɛ;
ƈʊǟռɖօ ɛʟ ʀǟʏօ ɖɨʋɨռօ ɖɛʀʀɨɮǟ ʟǟ ȶօʀʀɛ♖զʊɛ ʟǟ ʍáֆƈǟʀǟ ƈօռֆȶʀʊʏɛ
ʏ ɛռ ֆǟɢʀǟɖօ ʄʊɛɢօ ʍʊȶǟֆ ʏ քɛʀʍʊȶǟֆ ɛռ ʟǟ íɢռɛǟ ʟʟǟʍǟ
ʟǟ զʊɛ ɛռ ɛʟ ֆí ʍɨֆʍօ ǟʀɖɛ ƈʊǟռɖօ ʟǟ ʍɨֆʍǟ ɛֆɛռƈɨǟ քʀɛռɖɛ,
ʏ ֆɛ ɛʟɛʋǟ ǟʟȶօ ʏ ƈʟǟʀօ ʏ ʍáֆ ȶɛʍքʀǟռօ, զʊɛ ȶǟʀɖɛ…
¡Qʊɛ ɛֆȶá զʊɛ ǟʀɖɛ!
₳ɦí ʟօ ǟքʀɛռɖɛֆ, ⍥
ɛռ ɛʟ ƈɛռȶʀօ ɖɛʟ քʊռȶօ ʟօ ɛռȶɨɛռɖɛֆ ☉
ɛռ ɛʟ քʊռȶօ զʊɛ ʀɛúռɛ ȶօɖօֆ ʟօֆ քʊռȶօֆ ƈօռʄʟʊʏɛ
Y ֆɨ ȶǟʍɮɨéռ ʟօ ƈօʍքʀɛռɖɛֆ ʏ ǟքʀɛɦɛռɖɛֆ 💎 ʊռǟ ʟʊʐ
ɛռ ʟǟ օֆƈʊʀɨɖǟɖ ǟʟʟí ʍɨֆʍօ քʀɛռɖɛֆ ʏ ȶɛ ɛʟɛʋǟֆ ǟʟ ƈɨɛʟօ,
ռօ ɦǟʏ քɛʀօ ʟɨɮɛʀǟ ʟǟ ɛȶɛʀռօ ʀʊɛɖǟ ɖɛʟ ƈɨƈʟօ ֆǟʍֆǟʀǟ
ֆɨռ ֆɛʀ քʀɛֆǟ ɖɛʟ ɛɢօ ֆɛ ʝʊɛɢǟ ʏ ʟօ ʝʊɛɢօ.
ɛֆ ɛʟ ʟɛɢօ: ɛʟ ɦǟƈӄɛօ ɖɛʟ ʝʊɛɢօ.
ڰۣ—
Ꮛֆ քʊɛֆ, ʊռ ǟƈɨɛʀȶօ ۞
ɛʟ ƈɛʀȶɛʀօ ǟֆɛʀȶօ զʊɛ ɛռ ɛʟ ƈɛռȶʀօ ɖɛʟ "ȶօʀօռȶօ"
ֆɛ ɛֆ,"ʊռօ” ɛֆ, cierto, ɛʟ ɛȶɛʀռօ քʀɛֆɛռȶɛ ɛֆ ɛʟ քʀɛֆɛռȶɛ,
ɛʟ զʊɛ ֆɛ ɨռȶʊʏɛ ʏ քʀɛֆɨɛռȶɛ ɛռ ɛʟ "ʊռօ ֆɨռ ֆɛɢʊռɖօ" զʊɛ ռօֆ ʊռɛ
ʏ ʊռɨɛռɖօ ʀɛúռɛ ʏ ɛӼքǟռɖɛ ɛռ ɛʟ ʍʊռɖօ, ɛʟ "ʄʀǟƈȶǟʟ ֆǟʟȶօ
ɖօռɖɛ ʟǟ ɛֆքɨʀǟʟ ɢɨʀǟ, ʏ ռօֆ ʟɨɢǟ ʏ ʀɛʟɨɢǟ aʟ ʍǟռɖǟʟǟ,
⍢ ɛʟ զʊɛ ƈօ-ƈʀɛǟռɖօ ֆɛ ƈօ-ƈʀɛǟ ʏ:
“ֆɨ ʟօ ʟɛɛֆ, ɖɛ ռʊɛʋօ ȶɛ ƈʀɛǟ.”
꧁" ֆɨռƈʀօռɨʐǟʀ ɛʟ ȶօʀօռȶօ, ɛֆ ռǟɖǟ ȶօռȶօ.” (ʀɛɮɛӄ, 2023)꧂
Alquimia : Psicología & Imaginación 2/2
@palido-velo Sin palabras con los epistomágicos y sincromísticos versos...
Pues dicen que se ha venido cocinado según la receta tradicional, y que es realmente deliciosa, no solo para los sentidos ordinarios, sino para el quinto y hasta el sexto sentido, llega.
06 - BeatMachinne - Maravilla (Mario Benedetti)
@arcanox@palido-velo Se entiende aunque no se conozcan algunos conceptos, de manera que se pilla el intríngulis que es de lo que se trata.
@solaireter@palido-velo@arcanox Los pelos como escarpias...
Épicos versos, que dan que pensar, es curioso pero el lenguaje simbólico es como una vuelta de tuerca hacia la COMPRENSION con mayúsculas.
[FREE] Violin Type Beat "Nocturne" | Drill Violin Beat 2023
@simbolom @ondina@cantaynollores@solaireter@arcanox@palido-velo
“ El lenguaje simbólico supone una vuelta de tuerca más, hacia la COMPRENSIÓN con mayúsculas.” (Simbolom)
ᗪε cυαη∂σ sσℓσ ℓαs ραℓαвяαs
ησ αℓcαηzαη α εxρяεsαя ℓσ ιηεxρяεsαвℓε...
...ηαcε ℓα ρσεsíα.
@amadellaves@solaire@canta-y-no-llores@simbolom@ondina@palido-velo@arcanox
"Solo hace falta que te des cuenta de que eres parte del universo, entonces, serás para ti y para los demás, una constante inspiración; libre de todo lo que alivia entonces tu vivir será un arte, y en lo más profundo de ti, está la raíz de tanta belleza. Solo a partir de ti cada acto puede ser una totalidad, ese es el secreto de la riqueza. "(Levántate y anda, Fecundo Cabral)
[FREE NO TAGS] BASE RAP - FACUNDO CABRAL / INSTRUMENTAL HIPHOP
Vivaldi Summer Trap remix
Nueva energía. Ciclo de la semilla
@amadellaves Actualmente y especialmente en occidente, la fiesta carece de significado, sus parámetros son los de la productividad y la fiesta se considera una mera distracción. En la Antigua Grecia el Teatro nació como función religiosa en honor a Dioniso, considerado por los griegos como el dios de la vegetación y el vino. Los festivales teatrales de finales de Julio y la fiesta de la vendimia a principios de Septiembre están vinculados con Dionisos, y en su recuerdo se instituyó el culto dionisíaco, que se oficiaba en Eleusis y en general en toda Grecia.
@simbolom " En la mitología griega Dioniso (Dionysos), dios de la fertilidad y el vino, era inspirador de la locura ritual y el éxtasis".
Los dioses eran unos "desahogaos".
Mythologica Song by OFRIN | Electronic, Hip Hop, Indie
@simbolom@solaireter Dioniso el «sol nocturno» que recorre el hemisferio inferior y Apolo el «sol diurno» que transita el hemisferio superior; las edades de Dioniso (niño, efebo, barbudo) simbolizan los ciclos solares de crecimiento y decrecimiento durante todo el año, por lo que el dios gobierna la fertilidad de la tierra y los frutos junto a las diosas «lunares» (Deméter y Perséfone). Como divinidad solar Dioniso pasa a encarnar la potencia masculina del cosmos, «espíritu (pneûma) generador y nutricio».
@amadellaves La sombra debe hacerse visible para la consciencia ya que de este modo los opuestos pueden ser finalmente reconciliados. Dioniso y Apolo, los dos opuestos fundamentales generando la misma tensión e inevitable dualidad.
Dionisio y Apolo
@arcanox Las metáforas visuales, también puede ser una vía que motive posteriormente, la conexión de diferentes ideas a través del lenguaje escrito u oral, todo lenguaje que expresa una realidad, es, en su esencia, metafórico.
@solaireter Eso parece y no solo los griegos, de un modo genérico, tan sospechosamente parecidos en cuanto a vicios y virtudes al común de los mortales.
@amadellaves El filósofo italiano Ernesto Grassi, atribuye a la metáfora una importancia filosófica fundamental, no solo por su función en el arte, la técnica y la vida humana en general, sino porque todo cuanto se manifiesta a través de los sentidos se carga inevitablemente de significados pasionales al margen de las representaciones sensoriales.
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@solaireter El éxtasis puede ser inducido deliberadamente mediante actividades espirituales o creativas, meditación, música, baile, ejercicios de respiración, ejercicio físico, sexualidad y por consumo de psicotrópicos. A veces se produce una experiencia extática debido al contacto ocasional con algo o alguien, percibido como extremadamente bello o sagrado, o sin razón conocida.
@arcanox Plotino, el más notable místico de los filósofos neoplatónicos, afirma que la experiencia va más allá de lo racional, resulta " suprarracional", y en este estado de Unidad, no hay una distinción clara entre el observador y el observado; el objeto observado se convierte en el detonador hacia el estado de Unidad mística con "lo Supremo". Se hace Uno con la cosa misma, es la cosa misma, pues solo de este modo puede conocerla, un planteamiento que por otro lado coincide con el budismo, el vedhanta y el cristianismo, entre otros "ismos".
ŞóŁØ Ş€ ƤỮ€Đ€ Ş€Ř ĐƗØŞ.»
Madre mia...madre mía.
Dice el psicólogo filósofo John Dewey, que: "En el principio fue la experiencia".
Y será porque se da una desaparición de la percepción dualista sujeto-objeto, pues llegan a ser lo mismo. Y de esa unión es que se llega a la experiencia y a atisbar el "conocer".
De ahí, también, que la experiencia a la que se tiene conciencia sólo puede ser «concienciada» o «experienciada» como una Presencia que se dona, a quien se predispone con toda su persona, a recibirla.
Por no hablar de la Trascendencia del espacio y del tiempo, y que queda la experiencia sacralizada para uno.
Y al tiempo la inefabilidad de la experiencia misma, dificulta el poder expresarla...
¥ ĆØΜƗ€ŇŽΔ Δ Ş€Ř ΔỮŦéŇŦƗĆΔΜ€ŇŦ€ ŦŘΔŞĆ€ŇĐ€ŇŦΔŁ.”
JAIME BUHIGAS⚜GEOMETRÍA SAGRADA⚜MÚSICA DE LAS ESFERAS
@fabioguia hace 7 días
Humildemente soy profe de musica y en mis años educando, debo confesar que he robado y transmitido tus enseñanzas, la gente queda fascinda con esta forma de ver todo. Sos un alma eterna Jaime.
@christianfarinha hace 3 meses
Es un maestro nato. Tiene la vocación para entrarte y dejarte bien claro el mensaje usando poesía y siendo explícito a la vez...un genio.
@reditus hace 9 días
Que hermoso... amo a Jaime. Tan perfecto en su exposición que causa admiración pura.
@carmenjose hace 1 mes
Primera vez que visito este canal, no lo conocía, pero me sentí como cuando llego a mi casa.
@estudioboets hace 4 meses
Jaime vos sos esos lirios en el infinito.
@rosariomeza hace 4 meses
Gracias por compartir estas charlas. Nos nutren, nos crecen y nos interpelan.
@miklevideo hace 4 meses
3:20 se puede hablar de lo mismo pero es que se encuentra nuevo y viviente cada vez.
@dedocorazon hace 4 meses
Como siempre, escuchar a este Ser es una bendición. Acabar como el loco de Machado no me parece tan mal. Gracias por compartir.
@barbaragroeiro hace 2 meses El místico tiene de loco
@jpuq hace 4 meses
Wow. Genial, me encantaría saber si Jaime Buhigas tiene alguna página de internet o escuela donde se pueda aprender más sobre lo que explicó.
@Maralmadia hace 4 meses
Tiene una web que se llama la jirafa rosa. Puedes visitarla.
...el camino mismo.
Tu no estas donde quieres estar.
«𝚂𝚎𝚊 𝚕𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚜𝚎𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚙𝚞𝚎𝚍𝚊𝚜
𝚘 𝚜𝚞𝚎ñ𝚎𝚜 𝚚𝚞𝚎 𝚙𝚞𝚎𝚍𝚊𝚜, 𝚌𝚘𝚖𝚒é𝚗𝚣𝚊𝚕𝚘.
𝙴𝚕 𝚊𝚝𝚛𝚎𝚟𝚒𝚖𝚒𝚎𝚗𝚝𝚘 𝚙𝚘𝚜𝚎𝚎 𝚐𝚎𝚗𝚒𝚘, 𝚙𝚘𝚍𝚎𝚛 𝚢 𝚖𝚊𝚐𝚒𝚊.»
(𝙶𝚘𝚎𝚝𝚑𝚎)
ALAN WATTS - EL LUGAR IDEAL ES: DONDE ESTÁS
Ara Malikian. Tour 15. Misirlou (Pulp Fiction Theme). Circo Price Madrid.
@sabriyebasaran Integrado con el violín. El violín corrió colina abajo riendo a todo pulmón como un niño, divirtiéndose como loco, sin importarle lo que pasaba a su alrededor, y el violinista acompañaba al violín. Juntos formaban una hermosa pareja. Es una sensación extraordinaria sentir su entusiasmo desde aquí, no tengo palabras para describirlo.
@ARSLANCELIK. El hombre está tocando con dos personas, una, era el niño loco dentro de él. ¡Bravo...maestro, hiciste llorar al violín!.
@AnaGiner hace 1 año Hola Ara. Vi una entrevista tuya, en la que decías, que te llaman genio y no te consideras tal, ya que practicabas un montón de horas al violín. Bien, déjame decirte como lo veo yo, y ya te digo de antemano que nunca clasifico a nadie ni a nada en este mundo, que has podido practicar toda tu vida, pero además tienes una estrella dentro de ti, un duende, un genio o como prefieras. ¡Ojalá en este mundo hubiera más personas como tú, que tal vez no sean genios pero que tienen el poder de transmitir como tu lo haces.
@usuario-pr Este es el vino de la música.️ Los ves borrachos, pero no están borrachos, o si...
Sempiternus. 1. adj. Que durará siempre; que, habiendo tenido principio, no tendrá fin. Al menos, y en cuanto, a lo que a mi corazón se refiere.
Como nos dejó escrito el incomprendido poeta Willian Blake, reconocido en la actulidad como un polifacético artista, místico, y visionario...
Demasiado adelantado para su época. Sabio proverbios…
Son muy buenos. La meta es el camino pues ahí, es que, se encuentra lo que da sentido a la vida.
Forest Swords - Ljoss
EL SENTIDO DE LA VIDA (Antonio Gala, "Trece Noches", Canal Sur, 1991)
@thonytopox hace 11 meses De los 46 minutos mejor invertidos en mi vida reciente.
@otrokaraoke hace 1 año Que oasis es esto, que con tanta sed necesito, en un mundo actual donde todo es un páramo de incultura, mediocridad y superficialidad extensa. Gracias por esta fuente de cultura, humildad y genialidad donde bebo con tanta emoción.
@pedropinorios hace 8 meses Es que es cierto que uno se siente como en un oasis, una especie de paréntesis que nos protege del mundo actual, dentro de esos paréntesis podemos degustar ésto y por unos momentos desmarcarnos de la actual humanidad, yo tb me siento fuera del mundo actual, no comulgo con la ética de la sociedad de hoy en día
@Lautarofonseca hace 1 año Cuando mi madre miraba con devoción el programa de Quintero, yo no entendía porqué, ya que era pequeño, recién comenzaba la vida y ella estaba en medio de esta cosa única. Hoy, ya adulto, entiendo aquella devoción, con creces. Al ver este video evoco esos instantes en los cuales compartía con mi madre, la extraño mucho, mucho. Gracias por subir esta maravilla, me llena de emoción y alegría.
@alex_bauer hace 3 años No me canso de ver esta joya, no hay palabras, esto es ORO.
@morganphoenix hace 3 años "También se achica el alma de los que se niegan a sufrir"...y por eso no viven.
@sombratensadelbar hace 3 meses Me he quedado sin palabras y cabe destacar que vivió hasta los 92 años, vaya si vivió y si dejó un sello en esta vida.
@manus hace 1 mes A mis 25 años, embelesado me hallo viendo a estos dos transeuntes de la vida charlar elegantemente, como los caballeros que son. Quintero, la voz de la loca cordura; Gala, un genio genialmente imcomprendido. Volveré por estos lares.
@samuarevalo hace 10 meses El escenario es una simple mesa, sin decoración ninguna, porque Gala, lo llena todo.
@pablobravi hace 3 años Qué injusto fué el mundo con Antonio Gala; merece el premio Nóbel.
@inesgomez hace 3 años No lo quiere, el es el Nobel. Grande Don Antonio, sin exceso de ego, sin vanidad.
Adentrándonos en la zona musa….
Pues la musa conduce a aspirar a escuchar su cálido susurro, a navegar hacia una potencialidad desconocida y por inciertos momentos alcanzable, a un torrente de posibilidades en la esperanza de alcanzar, de nuevo, lo sublime.
Según la mitología griega, Mnemósine era una de las doce Titánides, hijas de Urano (el Cielo) y Gea (la Tierra), por tanto heredera de la sabiduría de la Diosa Madre. Aquellos que bebían de la fuente de Mnemósine podían acceder a un saber profundo, al otorgar sus aguas lucidez y claridad.
Las musas, hijas de Zeus y Mnemósine (diosa de la Memoria), vienen a revelar lo sublime, misterioso y oculto en la Naturaleza y el Cosmos. Influyen como fuerzas arquetípicas a las que se llega a través del alma, en un mudable y silencioso momento que reúne existencias pasadas y futuras en el extraño y fugaz presente, en el que son reveladas.
Clío, Euterpe y Talía. Eustache Le Sueur. 1640-1645. Museo del Louvre
Clío, la musa de la Historia. Delia Steinberg Guzman
Las musas se representan también en las ninfas, suelen considerarse espíritus divinos que animan la naturaleza, asociada a un lugar natural concreto.
«Por eso las Musas, hijas de la Memoria, cantan el recuerdo del Origen, cómo todo ha venido a ser a partir del Caos Primordial cuando nada era aún, en el Silencio y Oscuridad del No Ser, el Misterio y su manifestación —la cosmogonía y su olvido—, devolviendo a sus iniciados el recuerdo del pasado haciendo posible revivirlo ahora, en el presente, mostrándoles el camino axial de retorno a su Principio, devolviéndoles la memoria de quiénes son y de dónde vienen.» (Lucrecia Herrera. “Las diosas se revelan”, 2017)
“La imaginación no es un estado, es, la existencia humana en sí misma.” (Willian Blake)
La pareidolia, fenómeno psicológico donde un estímulo vago y aleatorio se percibe como una forma reconocible, debido a un sesgo perceptivo. Un fenómenoo que describe Jeff Hawkins en su teoría de memoria-predicción.
En otras palabras, se procesa esta información de manera subcortical por tanto, inconsciente, así se acelera el juicio y la toma de decisiones cuando se necesita una reacción rápida.
Rápido, dijo el pájaro, encuéntralos, encuéntralos,
al doblar la esquina. Por la primera puerta,
entrando en nuestro primer mundo...
Sin olvidar la pareidolia por autonomasia de la concha mariana...
La obra de la artista rosarina Mónica Castagnotto (1999), una analogía entre imágenes marianas y labios vaginales.
«El mundo es una mera creación espontánea de Brahman (lo Absoluto).»
Dibujo de Linneo - 1771,
elegante almeja bibalba Venus o "Venus Dione."
Venus es un género de almejas de agua salada de la familia Veneridae...
El nacimiento de Venus, o, La Nascita di Venere.
Sandro Botticelli, 1482-1485
¿Qué es la psique? Entrevista a Carl G. Jung, fundador de la psicología
análitica por la Penn State University 1957.
A traves de la sagrada concha llegamos a este mundo y a través de ella alcanzamos a disolvernos en nuevos mundos. Psicodellia pura.
The Adventures of Baron Munchausen: The Birth of Venus
Que derroche de ingenio... veo que las teneis todas presentes.
Debe ser cosa de la primavera y el regreso de Dionisos.
Lo apolíneo
y lo dionisiaco, como
opuestos complementarios,
ambos, se necesitan para
existir y se equilibran
en la psique, y, en
el arte.
Lila, indica una actividad lúdica espontánea del Brahman, a diferencia del esfuerzo volitivo consciente. Se crea de la dicha, por la dicha y para la dicha. El concepto de lila implica libertad y no necesidad.» Shanker Misra, "El advaitismo integral de Sri Aurobindo"
«Los misticos indios nos dirán que el universo y toda su dinámica (samsara) es manifestacion del caracter jugueton del Espiritu Universal, que todo es un gran juego cósmico: Lilah; donde Aquello le da sus condiciones de reglas, tiempo, espacio y propósito. » (Lilah, el juego en las fronteras de la concienia. Aldo Pizarro)
Que cachonda es la Naturaleza...pareidolia oculta en una geoda.
Curioso lo de esa geoda.
"La riqueza que alcanzo viene de la naturaleza, la fuente de mi inspiración."
(Claude Monet)
En India Lila, tambiense refiere a un antiguo juego oracular, similar al Tarot egipcio o al I Ching desarrollado en China, y describe los diferentes estados que atraviesan las personas en su transitar por esta existencia.
En la antigüedad, el arúspice interpretaba la voluntad divina leyendo las entrañas de un animal para obtener información sobre lo que estaba oculto en una situación. Otro procedimiento oracular menos bizarro, es, el de leer la pareidolia que se forman en los posos de una taza de café, o la forma en que caen los caracoles marinos, tradicional en África.
Todas estas tradiciones mágicas y conjunto de procedimientos, que probablemente se remontan a la prehistoria, se encuentran estrechamennte ligados a las práctica chamánicas. Como todo arte requiere de práctica. Hay ciertas capacidades que se desarrollan en las personas, en mayor o menor medida.
El Dr. Dean Radin es uno de los principales investigadores del mundo sobre habilidades psíquicas y científico jefe del Instituto de Ciencias Noéticas (IONS).
Su estudio reciente analiza la conexión entre la capacidad psíquica y el código genético.
(Se pueden activar los subtitulos)
CABLE MISTERIOSO - Dr. Dean Radin - Genes psíquicos
(Se pueden activar los subtitulos)
La ciencia de la magia - Entrevista con el Dr. Dean Radin
El sistema oracular del I Ching, sigue el mismo modus operanding con monedas que se tiran al aire, aunque es un sistema de hexagramas más elaborado.
Teniendo en cuenta que solo empleamos sobre un 5% del cerebro a la vez… ¿qué podríamos hacer empleándolo en su totalidad?. Puede que fuese similar a la pelicula "Lucy" .
El neurocientífico Dean Burnett en Science Focus de la BBC, explica que el cerebro es un órgano denso que consume gran cantidad de recursos, lo que implica que no hay mucho espacio para vasos sanguíneos vitales. Anteriores estudios sobre ésto, limitaría nuestra capacidad para redirigir recursos esenciales de una región cerebral a otra, de modo, que solo se emplea alrededor del 3 % del mismo al tiempo. Burnett pone el ejemplo sobre el cerebro, comparándolo a un restaurante con 100 mesas y tan solo tres camareros; solo pueden atender a un máximo de tres mesas al mismo tiempo, aunque todas estén llenas.
La plasticidad cerebral hace posible la recuperación de personas con afectación de los centros nerviosos y parálisis muscular, mediante la creación de nuevas psinapsis mediante el ejercicio físico, hace posible modificar hábitos, desarrollar nuevas conductas y mejorando el aprendizaje, mediante la voluntad y la constancia. En cualquier caso, entiendo que cabría diferenciar al cerebro (órgano material), que se puede entrenar para mejorar sus funciones (almacenamiento de datos, memoria, plasticidad), de la mente-psique-conciencia que incide sustancialmente, en su funcionamiento.
Según Krisnamurti, cerebro es el conocimiento limitado de mis experiencias pasadas. Mente es el conocimiento ilimitado abierto al momento presente. Un cerebro científico es limitado por que se enfoca en un área específica de estudio, hace una rutina. La mente lo supera, lo sobrepasa, se expande, esta abierto a todas las posibilidades, no se estanca en rutinas ni un área específica.
Krisnamurti decía: "no crean en lo que les digo, cuestionen todo, escudriñenlo." Claramente aquí tiene coherencia con una mente que abre posibilidades, no establece bases, leyes o conceptos. Esto es libertad, la mente es libertad, el cerebro es esclavo de sus leyes y conceptos.
En mi particular punto de vista, Krisnamurti no es un guru, guía espiritual, o cualquier cosa parecida. Es un ser humano que tiene una forma particular de percibir las cosas que le gente común no percibe. K no se basa en los pensamientos o emociones para buscar la explicación de las cosas, el simplemente, de alguna forma, neutraliza el conocimiento que proviene de su cerebro y sus impulsos , y ejecuta un lenguaje nuevo, aveces hasta incomprensible, por quienes nos guiamos por el conocimiento cerebral, pero él, utiliza su mente, esa mente ilimitada que percibe y sintetiza de manera sencilla y a la vez profunda, las cosas complicadas de la vida almacenadas en el cerebro.
Muchos de nuestros problemas están en el conocimiento erróneo de las cosas, es una batalla entre el conocimiento bueno y el conocimiento malo, y todo lo que se deriva de esto. Sólo la luz de la inteligencia y una mente abierta puede acabar con esta guerra tan destructiva.
Es similar, pero no eres tus pensamientos ni tu cerebro, que sería tu consciencia, por eso Krisnamurti dice, "esa consciencia eres tu". Es decir, todo lo que piensas, lo que sientes, observas, tus reacciones, celos, envidia, egoismo, altruismo, filantropía, belleza, etc. Todo eso es uno.Pero para liberar el cerebro de la consciencia, de esa consciencia que es uno, uno debe conocerse a uno mismo, debe comprender su propia limitación, debe darse cuenta y observar atentamente.
@Iconoclasta hace 7 años
La mente es universal, no es mi mente o la del vecino o la de mi compañero de trabajo. es el vasto océano de los noúmenos, de las esencias de las cosas. El cerebro ve, conoce y entiende los accidentes, todo aquello que pasa, todo aquello que es transitorio. Puede haber cien o mil o millones de tipos de sillas distintas, pero la esencia es la misma, todas deben servir para sentarse tener respaldo, etc. Eso lo conoce la mente. El cerebro conoce los tipos de sillas y puede llamarles sillas pero no sabe por qué son sillas. Solo la mente-conciencia, la capacidad liberada del cerebro puede tener contacto con las esencias. Puedo ver el amor, puedo sentir el amor, puedo buscar el amor, pero aún así no saber en absoluto lo que es el amor. Lo primero es actividad del cerebro; lo segundo le corresponde a la mente-conciencia.
Al respecto del I Ching, antiguo sistema oracular chino, lo cierto, es, que, no deja de asombrar que en la antigua China se haya podido desarrollar un sistema binario de símbolos lineales, para describir el Orden, génesis y desarrollo de la energía en la Naturaleza. Sus principios cósmicos son investigados desde campos tan diferentes como la antropología, psicología, filosofía o la genética, ciencia que se dedicó a encontrar las relaciones entre el código genético y el sistema de I Ching.
I Ching. El libro de las mutaciones y el cambio
Algunos científicos como Gunther S. Stent, revela algunas equivalencias entre el código genético y el sistema del I Ching, las cuales publica en “The Coming of the Golden Age” (1969). La energía yang, el principio masculino y luminoso se relaciona con las bases purinas, y al yin, el principio oscuro, con las bases de pirimidinas. El bioquímico alemán Martin Schönberger, añade nuevas correspondencias. “El I Ching y el Código Genético: Las Claves Ocultas de la Vida” (1973), y, años más tarde lo hace Johnson Faa Yan (1991), haciéndose evidentes una serie de equivalencias, correlaciones y semejanzas.
Así es. Tambien encontraron alguna diferencia entre ambos sistemas, la principal surgió de considerar al ADN un sistema cerrado e inamovible que determinaba la biología humana, mientras que el I Ching se regía esencialmente por el principio del Cambio. El dogma científico, que consideraba a la informacion del ADN inamovible, sin embargo, se desarma con los nuevos aportes de la investigaciones por parte de la epigenética, pues definiendo un conjunto de modificaciones en el ADN, resultado del nuestros hábitos, ambiente e interacción, con el entorno.
Y esos hábitos, que,
en buena parte se eligen
de manera voluntaria, se van
a vincular estrechamente
con la autoconSciencia.
El I Ching del mimo modo que el ADN son sistemas abiertos al cambio y a la mutación. Pues, dependiendo de como se interpreten y perciba la información de nuestro medio, como resultado de nuestra interacción, se activaran hormonas, neurotransmisores o neuropeptidos que repercuten haciendo modificar el material genético.
¿Qué es el I Ching? El libro de las mutaciones y los cambios.
A modo de juego, ahora propongo buscar el significado del hexagrama 8.
Un mensaje oracular grupal...pues nada, que alguien muestre el revelador mensaje.
Esto es lo que he encontrado. Hexagrama 8. LA SOLIDARIDAD: El mantenerse unido-la unión. Unidad mediante el liderazgo. Alianza. La unidad. Estar juntos. Reunirse. Agrupar. La amistad. Coordinación. Armonía. Colaboración. La conducción. Complementarse. La solidaridad trae ventura. Indaga el oráculo una vez más y mira si se tiene perseverancia. Los inseguros se allegan poco a poco.
Sincrónico. Resuena...
Y parece ser que este juego es un metodo, que se ha venido empleando desde antiguo: «La bibliomancia, del griego biblion (libro) y mantéia (adivinación), método que consistía en abrir un libro en una página al azar e interpretar su contenido contextualizándolo o adaptándolo a la circunstancia presente. La bibliomancia tiene su origen en el Imperio romano, pero resurge con vigor en la Edad Media, donde se utilizaba la Eneida de Virgilio.» (Aguilera, Lidia. "Bibliomancia, el arte de adivinar el futuro utilizando libros.")
Ya todo está inventado.
«Generalmente, una vez hallada la página, se leía el primer párrafo. Para hallar la página existían dos métodos. Indirecto: se llama así al método que consiste en la apertura del libro sin intervención humana. Se solía dejar el libro a la intemperie, abierto a la mitad exacta, para que el viento se encargase de pasar las páginas.» (Cosas que nunca te has preguntado sobre la bibliomancia. Plano Sin Fin. 2015.)
Pa pa pa - Flautab Mágica (1791) de Wolfgang Amadeus Mozart.
𝙐𝙆 𝘿𝙍𝙄𝙇𝙇 𝘽𝙀𝘼𝙏- ”𝙋𝘼𝙋𝘼𝙂𝙀𝙉𝙊/𝘼” 𝙙𝙚 𝙡𝙖 𝙁𝙡𝙖𝙪𝙩𝙖 𝙈á𝙜𝙞𝙘𝙖 𝙙𝙚 𝙈𝙤𝙯𝙖𝙧𝙩
Roth y Le Roi interpretan "Papagena / Papageno!"
@mariadoliveira hace 9 años
Mozart, que fue quizás el mayor genio intuitivo de la armonía, dijo que ésta sin disonancia sería insoportable, fue también el primer músico que se dio cuenta de que podía dar profundidad psicológica a sus personajes de ópera, a través de la música. En “La Flauta Mágica” podemos ver esto. Por ejemplo Tamino y Pamina, personajes nobles y de altos ideales, que cantan melodías tranquilas y serias, la Reina de la Noche, cuyas características diabólicas, se expresan a través de notas rápidas en la zona vocal de notas altísimas o la querida y familiar visión de la gente común, en las alegres melodías de Papageno y Papagena.
@PunkHippie hace 5 años
1:22 Me encanta toda esa secuencia de cómo la música se suaviza y las escalas descendentes. Es como si los actores flotaran lentamente, enamorándose. Mozart era muy bueno componiendo este tipo de cosas.@phangirlable hace 5 años Este tiene que ser el dúo más lindo y adorable de la historia de la ópera.
@s3cr3t hace 6 años Cuando eres raro y crees que nunca tendrás pareja, pero luego lo haces y la pareja es tan rara como tú. Puntos extra. Ellos son tan lindos.
@bsnyder Siempre me ha encantado esta versión, pero hoy me di cuenta de que me encanta porque papagena se parece mucho a un pájaro. ¡Su cabeza se inclina al caminar...muy parecido a un pájaro.
@ibsoarin hace Nunca he visto a Papagena más linda que ella. Realmente se adapta tanto a su papel que podría haber nacido para Papagena.
@Elenaprants hace 1 año ¡Absolutamente maravilloso! Esta es, con diferencia, la mejor interpretación que he visto de la canción. Sus voces son increíbles. Su actuación es sublime.
@lorddragon hace 4 años Que ♡hermosa Papagena♡...
@Zbyhnev Posiblemente la mejor actuación hasta la fecha.
En lo particular, encuentro que la versión de Carol K. Anthony facilita sustancialmente la comprensión de conceptos, en cada hexagrama.
(Se pueden activar los subtitulos en ajustes)
I Ching, Experiencias Clave de Aprendizaje #4,
La Identidad del Sabio. Por Carol K. Anthony.
@jamesnammack hace 6 meses Cuando consultas el I Ching u otro oráculo, estás consultando al Universo viviente, y ésta conciencia del Universo está usando tu oráculo, para hablarte. Este Universo vive tanto adentro, como fuera de nosotros.
"𝐒ó𝐥𝐨 𝐧𝐮𝐞𝐬𝐭𝐫𝐨 𝐞𝐠𝐨 𝐪𝐮𝐢𝐞𝐫𝐞 𝐝𝐚𝐫𝐬𝐞 𝐞𝐥 𝐥𝐮𝐣𝐨 𝐝𝐞 𝐬𝐚𝐛𝐞𝐫 𝐭𝐨𝐝𝐨 𝐩𝐨𝐫 𝐚𝐝𝐞𝐥𝐚𝐧𝐭𝐚𝐝𝐨, 𝐭𝐞𝐧𝐞𝐫 𝐫𝐞𝐬𝐩𝐮𝐞𝐬𝐭𝐚𝐬 𝐠𝐥𝐨𝐛𝐚𝐥𝐞𝐬 𝐲 𝐬𝐞𝐧𝐭𝐢𝐫𝐬𝐞 𝐬𝐞𝐠𝐮𝐫𝐨.
𝐈 𝐂𝐡𝐢𝐧𝐠 𝐬ó𝐥𝐨 𝐧𝐨𝐬 𝐝𝐚 𝐚𝐥𝐠𝐮𝐧𝐚𝐬 𝐩𝐢𝐞𝐳𝐚𝐬 𝐝𝐞𝐥 𝐫𝐨𝐦𝐩𝐞𝐜𝐚𝐛𝐞𝐳𝐚𝐬. 𝐄𝐥 𝐨𝐛𝐣𝐞𝐭𝐢𝐯𝐨 𝐞𝐬 “𝐟𝐥𝐮𝐢𝐫”, 𝐞𝐬𝐭𝐚𝐫 𝐬𝐚𝐭𝐢𝐬𝐟𝐞𝐜𝐡𝐨𝐬 𝐝𝐞 𝐧𝐨 𝐬𝐚𝐛𝐞𝐫𝐥𝐨 𝐭𝐨𝐝𝐨. "
(𝐂𝐚𝐫𝐨𝐥 𝐊. 𝐀𝐧𝐭𝐡𝐨𝐧𝐲)
Yo también lo pienso, sublime en donde las haya. Leónidas I rey de Esparta cuya muerte predijo el Oráculo de Delfos, un mensaje que revelaba que, o su pueblo sería invadido o su rey perdería la vida en combate. Los persas se acercaron al desfiladero de las termópilas, y entraron en combate los de Corintio, Tebas y acadios, diezmaron a la infantería persa, hasta que la formación griega se, mientras los espartanos se quedaron en la retaguardia pues eran significativamente menores en numero.
Fue un suicidio... pero con toda la dignidad eligieron morir luchando. “La tierra de Lacedemón llorará la muerte de un rey de la estirpe de Heracles, pues al invasor no lo detendrá la fuerza de los toros”. (Oráculo de Delfos)
Una vez se retiran de la batalla los griegos a la retaguardia, entraron en batalla 300 espartanos en un feroz combate, luchaban como uno solo y todos se conocían siendo muchos familiares; los persas no paraban de caer ante sus escudos mientras los espartanos apenas se retiraron de la lucha. Llegó la élite persa de "los inmortales", así llamados ya que inmediatamente una vez caía uno, era reemplazado por otro y así nunca mermaban en número. Carecían sin embargo de la actitud y habilidad de los espartanos, cayendo muchos más persas aunque los superaban en número con creces.
Un manual que se puede aplicar antes a diversas situaciones que generen oposición, más, que a una guerra persé. En cualquier caso, la violencia siempre engendra violencia en un ciclo sin fín. Si se tuviese que defender la vida o las vidas de seres queridos, sin embargo, encuentro que lo más apropiado sería luchar por ello con toda la determinación posible.
«Si el enemigo está seguro en todos los puntos, prepárate para su ataque. Si tiene una fuerza superior, evítalo.»
«El arte de la guerra es someter al enemigo sin luchar».
«Cuando se está cerca, se debe parecer lejos;
cuando se está lejos, se debe parecer cerca.
(“El Arte de la Guerra". Sun Tzu,
general y filósofo chino, S. V a. C)
EL ARTE DE LA GUERRA - SUN TZU
A Sun Tzu, se le atribuye uno de los tratados de estrategia militar, más importantes de todos los tiempos.
@hanibasim hace 3 años Sé consciente del origen y final de los sonidos, observa de dónde surgen y hacia dónde van, cuando te acostumbres a esto. Entrarás en contacto con la fuente con cualquier otro objeto... pensamientos, sensaciones, emociones
@angel-nr8td hace 3 años Le compré un gong a este hombre, juro que veo a un monje sonriéndome en él. De todos modos, incluso cuando solo hablo, el gong reacciona a la vibracion de la voz, es increíble.
@aik51 hace 2 años Esto me ayudó a deshacerme de mucha energía negativa. Me estoy permitiendo llorar mientras escucho esto. Me estoy permitiendo sanar.
@natalyd hace 2 años Enorme respeto al intérprete. El cuidado y la devoción con la que juega es fascinante. Esta meditación tiene un poder genuino ya que se me puso la piel de gallina durante las 2 horas que la escuché. Esta es la primera vez que tengo una reacción así. Gracias
@johnstoudt hace 4 años
@christopher hace 4 años
@mdsfreeyourself hace 4 años Qué regalo es este. Siento que esto es una verdadera medicina para el corazón y el alma. Muchas gracias por ofrecer esto. Eres una luz en este mundo desafiante.
@sunitafisher hace 3 años
@calculadora hace 3 años Le puse los sonidos a mi perro revoltoso y ahora se comporta como un gato. Tranquilo y elegante.
@jojothepojo Me encanta el eterno tono básico de Aum que estás tocando con tu mano derecha. Realmente estás creando un universo sólido. ¡Gracias por compartir!
@RuRaynor hace 4 años Me encanta esto. Hace que toda mi cabeza vibre y siento como si estuviera limpiando la basura, de la misma manera que un baño ultrasónico limpia las joyas. ¡Gracias!
Sublime, del lat. sublīmis. Excelso, eminente, de elevación extraordinaria. (R.A.E). También se refiere, a algo bello, grande o, de majestuosidad extraordinaria, con frecuencia representado en la Naturaleza.
Lo sublime puede detonar momentáneamente la disolución de la dualidad sujeto-objeto…y hacer suspender todo juicio, de forma análoga a como sucede en la experiencia mística o transpersonal…
A la explicación de la escurridiza experiencia se han venido refiriendo desde la filosofia, la psicología y por supuesto, desde el arte…
Para Rudolf Otto, el artista transmite una emoción estética al espectador que puede llevarlo al éxtasis... siendo "el medio más eficaz de representar lo numinoso en las artes".
El caso, es, que, la experiencia de lo sublime, estado perceptivo de la consciencia quasi mistico, parece acercarnos a un concepto sencillo a la vez que complejo e inabarcable, rico y fascinante, silencioso, subjetivo y harto escurridizo, pues va más allá de lo explicable, y pertenece, por tanto, al ámbito de lo inefable.
"El Golem" -1920, dirigida por Carl Boese y Paul Wegener
Bach - Cello Suite No.1 i-Prelude
El proceso de sublimación también se refiere a la transición de una sustancia que pasa directamente del estado sólido al estado gaseoso sin pasar por el estado líquido.
Kant, encuentra en lo sublime, al sentimiento de elevación por sobre nuestra naturaleza sensible hacia algo superior. Del mismo modo que en la moral, ese sentimiento esta comprendido por dos momentos: uno de dolor (negativo) y otro de placer o complacencia (positivo).
En la antigüedad, los filósofos griegos le otorgan a lo sublime y a lo bello las categorías estéticas principales; mientras que lo sublime se asociaba con la grandeza y la fuerza, lo bello se ligaba a la armonía y proporción. Lo bello, se ligaba a su vez a lo bueno.
Sin embargo algo considerado no bello, incluso feo u horrible puede resultar en belleza, el mismo Sócrates no era especialmente agraciado, y resultaba misteriosamente hermoso para el bello Alcíbades. Y de ahí, la paradoja, pues se había referido al filósofo semejante a un sileno, a un sátiro o fauno de la mitología grecorromana.
En palabras de Alcibíades..."Por lo pronto digo, que Sócrates se parece a esos silenos que se ven expuestos en los talleres de los estatuarios, y que los artistas representan con una flauta o caramillo en la mano, y que, cuando se abren en dos mitades, aparecen con estatuas de dioses en su interior. Y afirmo, además, que se parece al sátiro Marsias." (El Banquete. Platón)
Sócrates
De modo, que lo sublime se fue desligando de lo bello, sin ser necesariamente excluyentes, del mismo modo, lo bello, tampoco resulta necesariamente sublime.
En Francia, el concepto de lo sublime recobra profunda importancia
con el poeta y escritor Victor Hugo.
Su obra maestra:
"El jorobado de Notre-Dame" (1831)
Película muda de 1923, basada en la novela de Victor Hugo "El jorobado de Notre Dame", dirigida por Wallace Worsley.
J.S. Bach -Toccata & Fugue in D-minor BWV 565 - Stephanuskerk Hasselt
Ilustración de Benjamin Lacombre. "Nuestra señora de Paris"
J. S. Bach - Toccata and Fugue in D minor on the glass harp
Barroco. Majestuoso. Solemne. Gótico. Regio, Mágico...
Eso parece, dicen que Sócrates despertaba pasiones entre los jóvenes más apolíneos de Atenas, parece ser que el filósofo habría rechazado hasta al bello Alcíbiades.
Eso dicen...
«Después de oír y decir esto y tras haber disparado, por así decir, mis dardos, yo pensé, en efecto, que lo había herido. Me levanté, pues, sin dejarle decir ya nada, lo en volví con mi manto -pues era invierno-, me eché debajo del viejo capote de ese viejo hombre, aquí presente, y ciñendo con mis brazos a este ser verdaderamente divino y maravilloso estuve así tendido toda la noche. En esto tampoco, Sócrates, dirás que miento. Pero, a pesar de hacer yo todo eso, él salió completamente victorioso, me despreció, se burló de mi belleza y me afrentó; y eso que en este tema, al menos, creía yo que era algo, ¡oh jueces! -pues jueces sois de la arrogancia de Sócrates-. Así, pues, sabed bien, por los dioses y por las diosas, que me levanté después de haber dormido con Sócrates no de otra manera que si me hubiera acostado con mi padre o mi hermano mayor.»
Y no hay que olvidar, que, de la alquimia se dice “el arte más sublime”...
«𝙵𝚒𝚗𝚊𝚕𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎, 𝚙𝚊𝚛𝚊 𝚎𝚖𝚙𝚎𝚣𝚊𝚛 𝚕𝚊 𝙾𝚋𝚛𝚊, 𝚎𝚜 𝚙𝚛𝚎𝚌𝚒𝚜𝚘 𝚊𝚐𝚞𝚊𝚛𝚍𝚊𝚛 𝚞𝚗 𝚙𝚎𝚛í𝚘𝚍𝚘 𝚏𝚊𝚟𝚘𝚛𝚊𝚋𝚕𝚎 𝚍𝚎𝚕 𝚊ñ𝚘: 𝚎𝚕 𝚙𝚎𝚛í𝚘𝚍𝚘 𝚍𝚎𝚏𝚒𝚗𝚒𝚍𝚘 𝚙𝚘𝚛 𝚎𝚕 𝙼𝚞𝚝𝚞𝚜 𝙻𝚒𝚋𝚎𝚛, 𝚎𝚜 𝚍𝚎𝚌𝚒𝚛, 𝚎𝚜𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊𝚕𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚎𝚕 𝚖𝚎𝚜 𝚍𝚎 𝚖𝚊𝚢𝚘. 𝙳𝚞𝚛𝚊𝚗𝚝𝚎 𝚎𝚜𝚎 𝚖𝚎𝚜, 𝚎𝚕 𝚒𝚗𝚏𝚕𝚞𝚓𝚘 𝚌𝚎𝚕𝚎𝚜𝚝𝚎, 𝚚𝚞𝚎 𝚙𝚊𝚛𝚝𝚒𝚌𝚒𝚙𝚊 𝚎𝚗 𝚕𝚊 𝚛𝚎𝚗𝚘𝚟𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝙽𝚊𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕𝚎𝚣𝚊, 𝚋𝚊ñ𝚊 𝚖á𝚜 𝚙𝚊𝚛𝚝𝚒𝚌𝚞𝚕𝚊𝚛𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚗𝚞𝚎𝚜𝚝𝚛𝚘 𝚙𝚕𝚊𝚗𝚎𝚝𝚊». (𝚂𝚊𝚍𝚘𝚞𝚕 𝙹𝚊𝚌𝚚𝚞𝚎𝚜 - 𝙴𝚕 𝙶𝚛𝚊𝚗 𝙰𝚛𝚝𝚎 𝚍𝚎 𝙻𝚊 𝙰𝚕𝚚𝚞𝚒𝚖𝚒𝚊)
La Primavera - Sandro Botticelli (1482)
if Vivaldi made a drill beat
Musica que alimenta el alma y vuela la cabeza…en el mejor de los sentidos.
Al Opus Magnum se le atribuye una variedad de símbolos alquímicos, ciertas aves como el cuervo, el cisne y el fénix podrían ser usados para representar la progresión del alma a través de los colores.
El lago de los cisnes- Chaikovski
«(...) Pues es un agua viviente que viene a humedecer la tierra, a fin de que pueda germinar, y en su debida estación producir mucho fruto; pues todas las cosas que brotan de la tierra son cubiertas por el rocío y la humedad; es el agua procedente del rocío de mayo que limpia los cuerpos y como lluvia los penetra, y hace un solo cuerpo a partir de dos cuerpos. Este Aqua Vitae o agua de vida, estando correctamente ordenada y dispuesta con el cuerpo, lo blanquea.» Artefio 1612. El Libro Secreto, Trois Traitez de la Philosophie Naturelle". Paris
Opera The Flower Duet -Duo des fleurs from Delibes
La ciudad griega de Alejandría en Egipto, fue un centro de saber alquímico de gran relevancia las eras griega y romana. La inventora del baño María, empleado en laboratorios de química y en la cocina, es María la Judía. La mujer, también llamada la Profetisa o la Alquimista vivió y trabajó en la Biblioteca de Alejandría, dos siglos antes que la cientifica y filósofa mártir, Hipatia de Alejandría (370-415). Ambas mujeres, participaron activamete en la ciencia de su época.
Y parece ser que los griegos añadieron estas antiguas creencias herméticas egipcias, sobre la alquimia a las filosofías pitagórica y gnóstica entre otras. Y de Aristóteles, la idea de la «materia prima», de la que surgen los cuatro elementos básicos: fuego, aire, agua y tierra que, en diversas proporciones, construyen todo lo que conocemos.
Todo en la Naturaleza, surge de un primer principio energético o fuerza primigenia, que se divide para dar lugar a todas las manifestaciones de vida, mineral (de ahí la evolución del plomo al oro.), animal, vegetal y humana, siendo el hombre el que contiene en si mismo una micro-universo a semejanza del Universo entero. «Aplicadas al propio alquimista, esta meta gemela simbolizaba su evolución desde la ignorancia hasta la iluminación y la piedra filosofal, representaba alguna verdad o poder espiritual oculto que llevaría hasta esa meta.»
Paracelso, médico, filósofo y alquimista se refiere a una primer principio Yliaster, la "materia prima compuesta de cuerpo y alma, y, de éste, surgen dos principios, uno negativo, femenino y pasivo y el otro positivo, masculino y activo. El universo es Uno, porque ha sido compuesto de una sola sustancia, indiferenciada en su origen y dividida en grados de manifestación posteriormente. Todo ser animado e inanimado (mineral) en contacto con la piedra filosofal evolucionaría hacia su perfección, al desarrollo de todo su potencial, en el cuerpo, en su estado energetico y en su conciencia. Casi nada.
Miniaturas de un manuscrito pseudo luliano guardado en Biblioteca Nacional de Florencia.
La cosmogonía taoísta concibe al tao como la fuente, el patrón y la sustancia de todo lo existente, el principio absoluto, se divide en dos el principio femenino o yin y el masculino yang. De su interacción surgen todas los fenómenos y todas las cosas. “El Tao engendra al uno, El uno engendra al dos, el dos engendra al tres. Y el tres engendra a las Diez Mil Cosas.” Tao Te King
@Psicoplanctum: Y finalmente el éter, el quinto elemento que a diferencia de los cuatro no se corrompe, conocido en épocas presocráticas como quintaesesncia, el extracto más depurado, o, la cualidad más pura de algo. El éter, que se corresponde con el dodecaedro, es, el que contiene en sí, al resto de elementos o poliedros geométricas regulares, asociadas al resto de elementos (aire, fuego, agua y tierra), se consideró entonces que es el patrón geométrico que "Dios" emplea, para crear todo el Universo.
Dios, es la Naturaleza misma, desde la concepción alquímica. Del mismo modo, el Tao, como «orden natural» o funcionamiento armónico de la Naturaleza. " Las Diez Mil Cosas llevan el yin y abrazan el yang. Lo innombrable es el principio del cielo y de la tierra. Los dos brotan de la misma fuente, pero tienen diferentes nombres para una misma realidad." (Lao Tse, 2017 . Tao Te Ching. Trad. García-Noblejas)
Einstein, que desarrolló su propio misticismo, afirmó que su Dios, era el Dios de Espinoza, lo encontraba en cada ley de la naturaleza que rige y explica el universo. Dios era la naturaleza y sus leyes, y se extasiaba antes ante la idea de una inteligencia superior, de una armonía inexplicable en las leyes naturales y en los patrones universales de los que daba cuenta la física y el Cosmos.
«𝙻𝚊 𝚊𝚕𝚎𝚐𝚛í𝚊 𝚍𝚎 𝚖𝚒𝚛𝚊𝚛 𝚢 𝚌𝚘𝚖𝚙𝚛𝚎𝚗𝚍𝚎𝚛 𝚎𝚜 𝚎𝚕 𝚍𝚘𝚗 𝚖á𝚜 𝚑𝚎𝚛𝚖𝚘𝚜𝚘 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝙽𝚊𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕𝚎𝚣𝚊. 𝙴𝚕 𝚒𝚗𝚍𝚒𝚟𝚒𝚍𝚞𝚘 𝚜𝚒𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚕𝚊 𝚒𝚗𝚞𝚝𝚒𝚕𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚍𝚎 𝚕𝚘𝚜 𝚍𝚎𝚜𝚎𝚘𝚜 𝚢 𝚕𝚘𝚜 𝚘𝚋𝚓𝚎𝚝𝚒𝚟𝚘𝚜 𝚑𝚞𝚖𝚊𝚗𝚘𝚜 𝚊𝚗𝚝𝚎 𝚎𝚕 𝚘𝚛𝚍𝚎𝚗 𝚜𝚞𝚋𝚕𝚒𝚖𝚎 𝚖𝚊𝚛𝚊𝚟𝚒𝚕𝚕𝚘𝚜𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚛𝚎𝚟𝚎𝚕𝚊 𝚕𝚊 𝙽𝚊𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕𝚎𝚣𝚊 𝚢 𝚎𝚕 𝚖𝚞𝚗𝚍𝚘 𝚍𝚎 𝚕𝚊𝚜 𝚒𝚍𝚎𝚊𝚜.»
«𝙻𝚊 𝚎𝚡𝚙𝚎𝚛𝚒𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊 𝚖á𝚜 𝚑𝚎𝚛𝚖𝚘𝚜𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚝𝚎𝚗𝚎𝚖𝚘𝚜 𝚊 𝚗𝚞𝚎𝚜𝚝𝚛𝚘 𝚊𝚕𝚌𝚊𝚗𝚌𝚎 𝚎𝚜 𝚎𝚕 𝚖𝚒𝚜𝚝𝚎𝚛𝚒𝚘. 𝙻𝚊 𝚌𝚎𝚛𝚝𝚎𝚣𝚊 𝚍𝚎 𝚚𝚞𝚎 𝚎𝚡𝚒𝚜𝚝𝚎 𝚊𝚕𝚐𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚗𝚘 𝚙𝚘𝚍𝚎𝚖𝚘𝚜 𝚊𝚕𝚌𝚊𝚗𝚣𝚊𝚛, 𝚗𝚞𝚎𝚜𝚝𝚛𝚊 𝚙𝚎𝚛𝚌𝚎𝚙𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚛𝚊𝚣ó𝚗 𝚖á𝚜 𝚙𝚛𝚘𝚏𝚞𝚗𝚍𝚊 𝚢 𝚕𝚊 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚎𝚣𝚊 𝚖á𝚜 𝚍𝚎𝚜𝚕𝚞𝚖𝚋𝚛𝚊𝚍𝚘𝚛𝚊, 𝚊 𝚕𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚗𝚞𝚎𝚜𝚝𝚛𝚊𝚜 𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎𝚜 𝚜𝚘𝚕𝚘 𝚙𝚞𝚎𝚍𝚎𝚗 𝚊𝚌𝚌𝚎𝚍𝚎𝚛 𝚎𝚗 𝚜𝚞𝚜 𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊𝚜 𝚖á𝚜 𝚝𝚘𝚜𝚌𝚊𝚜… 𝚂𝚘𝚗 𝚎𝚜𝚊 𝚌𝚎𝚛𝚝𝚎𝚣𝚊 𝚢 𝚎𝚜𝚊 𝚎𝚖𝚘𝚌𝚒ó𝚗 𝚕𝚊𝚜 𝚚𝚞𝚎 𝚌𝚘𝚗𝚜𝚝𝚒𝚝𝚞𝚢𝚎𝚗 𝚕𝚊 𝚊𝚞𝚝é𝚗𝚝𝚒𝚌𝚊 𝚛𝚎𝚕𝚒𝚐𝚒𝚘𝚜𝚒𝚍𝚊𝚍. 𝙴𝚗 𝚎𝚜𝚝𝚎 𝚜𝚎𝚗𝚝𝚒𝚍𝚘, 𝚢 𝚜𝚘𝚕𝚘 𝚎𝚗 𝚎𝚜𝚝𝚎, 𝚎𝚜 𝚚𝚞𝚎 𝚜𝚘𝚢 𝚞𝚗 𝚑𝚘𝚖𝚋𝚛𝚎 𝚙𝚛𝚘𝚏𝚞𝚗𝚍𝚊𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚛𝚎𝚕𝚒𝚐𝚒𝚘𝚜𝚘.» (𝙼𝚒𝚜 𝚒𝚍𝚎𝚊𝚜 𝚢 𝚘𝚙𝚒𝚗𝚒𝚘𝚗𝚎𝚜. 𝙴𝚒𝚗𝚜𝚝𝚎𝚒𝚗. 𝙴𝚍𝚒𝚝𝚘𝚛 𝙰𝚗𝚝𝚘𝚗𝚒𝚘 𝙱𝚘𝚜𝚌𝚑, 𝟷𝟿𝟾𝟻.)
@sppsports hace 8 meses Einstein parecía una persona muy accesible. Aunque era un genio sin igual, explica las cosas con mucha sencillez y transmite tanta inocencia.
@niharikachoudhary hace 2 años La voz de Albert Einstein era tranquila y fría, una indicación de su grandeza sin tensión en su rostro y sin el sentimiento de superioridad de su época.
@phoebewearne hace 2 años Nunca antes había escuchado su voz y es casi mágico mirar y escucharle.
@sanjoymukerji hace 2 años La forma en que Einstein lo explicó fue muy simple. Realmente un metraje bueno y raro.
@lifefan1 hace 2 años Si no puedes explicarlo de forma sencilla, ¡no lo entiendes lo suficientemente bien!
@rahimhuseynov hace 2 años Albert Einstein: "Si no puedes explicárselo a un niño de seis años, no lo entenderás tú mismo".
@DD-co1zn hace 2 años Fue una declaración, una sinopsis extremadamente breve en el mejor de los casos. No ha explicado la teoría de la relatividad en este vídeo. Si crees que la teoría de la relatividad se puede explicar en una declaración del tamaño de un tweet... No entiendes la teoría de la relatividad.
La historia de amor de Einstein y Lina, su adorado violín
I Mozart Sonata en si bemol KV378
Aclarar, que...
@fidulario hace 2 años Violín: Carl Flesch / piano: Felix Dyck
@valentinpoggio hace 11 meses El que toca es Carl Flesch, grabación de 1936. Nadie desmerecería el talento de Einstein, pero este es claramente un músico profesional tocando.
"...investigaciones científicas han propuesto que el espacio dodecaédrico de Poincaré sería la forma del Universo", estimándose en el 2008, la orientación óptima del modelo en el cielo. Dodecaedro
"Concéntrate en lo visible, que ello te mostrará lo invisible."
K. Blixen-Finecke.
El espiritu sobrevive a la materia, según los entendidos...por eso lo de "espiritualizar la materia".
La alquimia en términos psicológicos hace alma, el fuego secreto de la imaginación logra fusionar todos los elementos de la psique en la creación de la piedra filosofal. Todo sucede internamente cada proceso, drama, descenso, purificación, ascenso, separación, reunión, mutación y transmutación, para plasmarse en una creación artística.
Perla 01 | Borges, la tarea del artista
El concepto de lo "sublime" fue redescubierto durante el Renacimiento, y gozó de gran popularidad durante el Barroco, durante el siglo XVIII alemán e inglés con Burke y kant y durante el Romanticismo. Lo cierto es que su concepción desde el arte y la filosofía ha ido transformándose.
Introducción a lo BELLO Y LO SUBLIME
Lo sublime, puede sobrecogernos por su grandeza generando sentimientos contradictorios, podría exaltar el espiritu en un estado de placer y dicha, en belleza y extasis y, al tiempo, generar una profunda tristeza, dolor, incluso rechazo, una ambivalencia de sensaciones que parecen desatarse en el instante sublime e impactándonos en la conciencia.
"El divino Farninelli", una celebridad del Barroco, no solo por su voz y bella apariencia, sino por su humildad y afabilidad. Farinelli, pasó más de veinte años trabajando en España al servicio de Felipe V y Fernando VI, entre 1737 y 1759; su registro vocal alcanzaba tres octavas, un logro no alcanzado por nadie en su época... pero a qué precio. La mayoría de ellos morían durante la intervención, bien por la cantidad indeterminada de opio que se le había suministrado, por hemorragia o por sepsis.
Carlo Broschi, "Farinelli" por Jacopo Amigoni, 1750-52.
@Marelbuck hace 10 meses La voz cantante de Farinelli estuvo a cargo de la soprano polaca Ewa Malas-Godlewska y el contratenor estadounidense Derek Lee Ragin, quienes fueron grabados por separado y luego fusionados digitalmente para recrear el sonido de un castrato.
@christopherperico hace 1 año ¡Uno de los castratos más prolíficos que jamás haya existido! Se rumoreaba que Haendel escribió esta pieza específicamente para Farinelli y era un gran admirador de su trabajo.
@margaritaguerrero hace 3 meses Esa película me hizo llorar muchísimo, me pareció tan cruel y lo peor es que está basada en la vida real y todavía cuando la recuerdo no puedo evitar las lágrimas. No cabe duda que el ser humano es cruel...
@jluisgt hace 1 año Someter a un niño a la castración y más en esos tiempos fue una práctica cruel. Las escenas del niño en la bañera me han hecho llorar.
@Nuevo_Talento hace 2 meses Lo inhumano es a lo que te refieres: el ego, las personalidades, la desconexión con la naturaleza humana.
@alvarosebastian hace 1 año El 90% morían. Del 10% que sobrevivían solo un 2% llegaba a "ser alguien". Los otros mal vivían en coros de iglesia.
@blancawhite hace 2 meses Imagino que también lloras cuando se castra y hormona a niños que dicen que son trans, sin saber lo que dicen, y que cuando sus padres se oponen les pueden quitar la custodia...Motivos para llorar tenemos y muchos...
@manca hace 1 año Muy de acuerdo, entonces, como hoy tan tristemente extendido pero de una forma aún peor y más enferma, es un error histórico que no tiene nombre.
@mapuchetrabun hace 1 mes Se recurría a familias pobres, los padres ofrecían a sus hijos para ser castrados desde muy pequeños. Cortaban la hormona masculina quedando la femenina como garantía del divino canto, característico en los castrati..
@mapuchetrabun hace 1 mes @EnriqueTormen Farinelli, IL Castrato sobre la vida y obra del cantante, Carlo Broschi conocido como Farinelli , castrado por su hermano siendo un pequeñín, de forma ilegal. Pero también, estaba el tema de que las mujeres no podían cantar Ópera entonces, esa práctica ilegal, era "normal".
@Zarmónico hace 4 meses @ krisvalecny Fue recogido en biografías y en cartas de su pasado. Podemos asumir con bastante seguridad que es correcto.
@l0veyuky hace 8 meses Esta película es una obra de arte. Una obra magistral. Que linda voz y que triste historia a la vez, el trauma que pasarían esos niños con voz angelical. Farinelli una voz hermosa.
@ewasokolowska hace 11 meses @urielorellana Sí. En la película, para recrear el alto rango vocal de Farinelli (superaba las 3 octavas), se mezcló por computadora la voz de la soprano polaca Ewa Malas Godlewska. Saludos.
@krisvalecny hace 4 meses @Zharmonic Ahora quiero inventar una máquina del tiempo solo para poder escuchar eso.
@Zarmónico hace 6 meses Les sugiero que revisen la grabación de esta pieza de Radu Marian, un castrato endocrino cuya voz nunca se quebró debido al desequilibrio hormonal en la pubertad. Si bien no tendría el pecho agrandado como los castrati históricos (que eran conocidos por tener enormes cavidades torácicas debido al desequilibrio hormonal y, por lo tanto, podían sostener una nota de hasta 90 segundos con una profundidad increíble), probablemente sea algo más cercano a un castrato que jamás hayamos tenido. escuchar.
@barbalessodin hace 3 años. Aunque Radu no ha sido castrado, bien podría haberlo sido en lo que respecta a su voz angelical. Dios mío, nunca podría haber imaginado tanta belleza.
@sekheisiamapalad hace 11 meses Puedo decir que la versión de Radu es de lo más divina y etérea que he escuchado jamás, las sopranos masculinas y femeninas cantan igualmente hermosas, pero hay algo más especial con la voz de un soprano masculino, es como si me transportara a otro mundo, si la voz de Radu es lo más cercano a Farinelli. Entiendo por qué fue tan famoso durante su época.
@usuario-jg Talento increíble, habilidad extraordinaria y hermosa musicalidad y fraseo. Normalmente soy fanático de los contratenores que entrenan para alcanzar ese rango más alto, pero un soprano masculino natural tiene un sonido único. Sin mencionar que los contratenores tienen un rango mucho más bajo en comparación con una soprano. Sé que desafortunadamente se debe a una condición médica, pero es sorprendente cómo logró convertir un revés temprano en la vida en algo tan especial.
@indgiu Muy único. Esta es la voz de un niño en el tracto vocal de un hombre. Aparentemente la grabación no capturó bien su rango vocal en el registro más alto por lo que sólo obtenemos una pista de sus capacidades vocales, las cuales habrían sido considerables dado su tiempo de servicio en la Capilla Sixtina.
@sfkcbf hace 3 años Pocas cosas a considerar al escuchar esto. En primer lugar, esta no es la mejor versión remasterizada de las grabaciones. Truesound Transfer elimina gran parte del ruido y los crujidos para que su voz se pueda escuchar mejor. Puede resultar difícil determinar cuán poderosa es su voz y qué tan bien podía realizar cambios dinámicos rápidos pero suaves debido a la tecnología de grabación de la época. Su estilo de canto no se acercaba en absoluto al estilo de los castrati de los años 1600-1700. Este era el estilo que usaban los cantantes de la Capilla Sixtina desde mediados del siglo XIX, que puede describirse como algo... demasiado dramático.
@medianocheazul hace 1 año Cierro los ojos y veo a Farinelli curando la locura del Rey de España a través de su música.
@tiberseptim hace 6 años Coloratura increíble. ¡Bravísimo! En cuanto a mí, este es el más cercano al original.
@funnyAnna Asombroso. Es increíble cómo un instrumento tan bellamente tocado como ese violín suena un poco crudo en comparación directa con su voz.
@ElMathias hace 11 años Radu Marian es un castrato endocrinológico; en otras palabras, es un cantante que nunca pasó por la pubertad y por lo tanto, nunca experimentó la ruptura vocal que se produce de forma natural. Así, su voz pura de soprano infantil y su rango de C4 a C6 permanecieron con él hasta la edad adulta. En otras palabras, es la versión natural de un castrato.
@Ryan-bx4br hace 7 años Un fenómeno de la naturaleza, de la mejor manera posible.
@shindm0 hace 11 años Una interpretación absolutamente sublime.
@loggats hace 10 años Sublime.
La tradición de los castrati se comienza a registarr en el siglo XI, cuando en el imperio Bizantino se usaban algunos eunucos para ejecutar algunas composiciones musicales; la práctica fue conocida en occidente con la presencia del mundo árabe en la península ibérica, durante el reinado de Aragón (siglos XVI y XVII).
Durante el papado de Paulo IV (S. VI) se expidió una bula que prohibía a las mujeres cantar en los templos católicos, lo que imposibilitó de recurrir a mujeres o niños para las partes agudas, pues los coros eran estrictamente masculinos, de modo, que, se recurre a la contratación de castrati.
Según, algunas fuentes, una doble moral se solapaba detrás de estas siniestras practicas, y si bien la iglesia católica castigaba con la excomunión en su versión oficial, luego parecía justificarse la idea de ser castrado para Dios: “Castrati di Dio”. El Papa Clemente autorizó la castración sólo ad Gloriam Dei (por la gloria de Dios) a finales del siglo XVI, si bien, solía acreditarse el padecimiento de alguna enfermedad o accidente durante la infancia.
Carlo Scalzi, debutó anteriormente en Venecia en 1719 actuando en los principales teatros de Europa;
vivió un tiempo en Londres bajo la dirección del compositor Haendel.
Y de sublime... "sublimación"; término empleado por Freud, desde su teoría psicoanalítica para referirse a un mecanismo de defensa, que permite que los impulsos no aceptables se transformen en comportamientos socialmente aceptables, a traves de una composición artística o creativa.
La idea de "sublimación" como forma de purificar los instintos más básicos, transformándolos en arte, resultaría el mecanismo más saludable, respecto a otras formas de abordar las pulsiones inconscientes, como es el caso de la represión o la negación. Y esta idea, ya se habría abordado en el Simposio de Platon, en las obras de Dante Alliegueri y en las de diferente autores como Goethe, Schopenhauer y Nietzsche, que influyen sustancialmente en el pensamiento freudiano.
"Dante Inferno", 1913
"𝙻𝚕𝚎𝚟𝚊 𝚎𝚗 𝚜𝚞𝚜 𝚘𝚓𝚘𝚜 𝚊𝚕 𝚊𝚖𝚘𝚛 𝚜𝚒𝚗 𝚍𝚞𝚍𝚊 𝚕𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚎𝚖𝚋𝚎𝚕𝚕𝚎𝚌𝚎 𝚝𝚘𝚍𝚘 𝚕𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚖𝚒𝚛𝚊;
𝚢 𝚝𝚊𝚕 𝚛𝚎𝚜𝚙𝚎𝚝𝚘 𝚜𝚞 𝚙𝚛𝚎𝚜𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊 𝚒𝚗𝚜𝚙𝚒𝚛𝚊, 𝚚𝚞𝚎 𝚎𝚕 𝚌𝚘𝚛𝚊𝚣ó𝚗 𝚝𝚒𝚎𝚖𝚋𝚕𝚊 𝚊 𝚚𝚞𝚒𝚎𝚗 𝚜𝚊𝚕𝚞𝚍𝚊."
(𝙳𝚊𝚗𝚝𝚎 𝙰𝚕𝚒𝚐𝚑𝚒𝚎𝚛𝚒, 𝚅𝚒𝚍𝚊 𝚗𝚞𝚎𝚟𝚊, 𝟷𝟸𝟿𝟸-𝟷𝟸𝟿𝟹)
Dante Alighieri a Beatriz Potiniari
Para el psiquiatra y psicólogo Carl Jung la naturaleza de la libido representó uno de los primeros puntos de sus discrepancias respecto a lo que había postulado, Sigmund Freud, quien había sido su profesor, y una figura relevante y de autoridad en su ámbito académico. «A esta facultad de permutar la meta sexual originaria por otra, ya no sexual, pero psíquicamente emparentada con ella, se le llama la facultad para la sublimación.» (Freud, Sigmund. 1908) Sublimación
Freud en: Sublimación
Así es. Sin embargo, el carácter biológico y sexual con el que abordó la libido Freud, solo fue aceptado inicialmente por Jung para abordarlo desde una perspectiva más amplia y menos biologicista, más tarde. En su abordaje sobre la libido la define como un caudal de energía vital, pura, abstracta y universal, «energía psíquica indiferenciada» que puede ser transferida a cualquier lugar de la psique y producir un efecto sobre el cuerpo. Para ello, se apoya en tres ideas básicas derivadas de la física y el «élan vital de Bergson».
Transformaciones y símbolos de la libido
Carl Gustav Jung 1912.
Un planteamiento tomado de la física es el sempiterno Principio de los opuestos, el conflicto entre polaridades como el principal motivador del comportamiento y generador de energía.
Polos opuestos de atraen e iguales se repelen
Por el Principio de equivalencia, la energía no puede crearse ni destruirse, solo se puede cambiar de una forma a otra.
“La suma total de la energía no varía y no puede aumentar ni disminuir. “ Ludwig Busse
“ Toda energía invertida o consumida para lograr un efecto determinado provoca la aparición de la misma cantidad de esa o de otra forma de energía en otro punto.”
He aquí un gráfico ejemplo en este atletico caballero que no es un chaval, al respecto de la transformación de a energía...
“Mens sana in corpore sano” y ochenta añitos, que se dice rápido...Ernestine Shepherd pasó la mayor parte de su vida siendo una persona poco activa, a la que no le gustaba hacer ejercicio, pero cuando cumplió 56 años empezó a entrenar junto a su hermana.
World's Oldest Bodybuilder Gives Fitness Tips
Por esta ley física siempre se produce una continua redistribución de la energía libido dentro de la psique y puede verse manifestado el movimiento de esta energía vital, tambien manifestado en el plano físico. Aristóteles, creía necesario averiguar cuáles eran los ejercicios idóneos para cada tipología de cuerpo. Sócrates que dio muestras de interés en las practicas deportivas y realizaba ejercicios ya a auna edad abanzada, no dejaba de admirar la fortaleza de los espartanos considerados los mejor preparados para la lucha, resultado de un duro entrenamiento diario.
300 - Leónidas entrena a su hijo
Platón, que había sido un gran deportista en su juventud, como Aristóteles, consideraba que no todos los cuerpos necesitaban o admitían los mismos adiestramientos, por tanto, debían administrase a cada persona en correspondencia con sus rasgos propios.
No puedo estar más de acuerdo, hay un tipo de entrenamiento más adecuado en funcion de loss rasgos innatos, físicos y psicológicos, en cada persona.
Y, teniendo e cuenta que en la Academia donde Platón enseñaba filosofía se encontraba presente el gimnasio, se deduce la gran importancia que le otorgan los sabios griegos al entrenamiento físico. Y, es, que, además de implicar mayor fortaleza y resistencia para sobrevivir servía para el desarrollo armonioso del espíritu y su expresión.
𝙴𝚗 𝚕𝚊 𝚊𝚗𝚝𝚒𝚐𝚞𝚊 𝙰𝚝𝚎𝚗𝚊𝚜, 𝚎𝚕 𝚝é𝚛𝚖𝚒𝚗𝚘 𝙰𝚔𝚊𝚍ē𝚖í𝚊 𝚍𝚎𝚜𝚒𝚐𝚗ó 𝚝𝚊𝚗𝚝𝚘 𝚕𝚊 𝚎𝚜𝚌𝚞𝚎𝚕𝚊 𝚏𝚒𝚕𝚘𝚜ó𝚏𝚒𝚌𝚊 𝚜𝚒𝚝𝚊 𝚎𝚗 𝚕𝚘𝚜 𝚓𝚊𝚛𝚍𝚒𝚗𝚎𝚜 𝚍𝚎 𝙰𝚌𝚊𝚍𝚎𝚖𝚘 𝚌𝚘𝚖𝚘 𝚎𝚕 𝚐𝚒𝚖𝚗𝚊𝚜𝚒𝚘 𝚊𝚕𝚎𝚍𝚊ñ𝚘, 𝚜𝚒 𝚋𝚒𝚎𝚗, 𝚌𝚛𝚘𝚗𝚘𝚕ó𝚐𝚒𝚌𝚊𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎, 𝚕𝚊 𝚎𝚍𝚒𝚏𝚒𝚌𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚎𝚜𝚝𝚎 𝚏𝚞𝚎 𝚊𝚗𝚝𝚎𝚛𝚒𝚘𝚛. 𝙳𝚎 𝚎𝚜𝚝𝚊𝚜, 𝚗𝚘 𝚑𝚊𝚋í𝚊 𝚞𝚗𝚊 𝚜𝚘𝚕𝚊 𝚎𝚗𝚝𝚛𝚎 𝚕𝚊𝚜 𝚒𝚖𝚙𝚘𝚛𝚝𝚊𝚗𝚝𝚎𝚜 𝚚𝚞𝚎 𝚌𝚊𝚛𝚎𝚌𝚒𝚎𝚛𝚊 𝚍𝚎 𝚐𝚒𝚖𝚗𝚊𝚜𝚒𝚘, 𝚢 𝚊𝚕𝚐𝚞𝚗𝚊𝚜, 𝚌𝚘𝚖𝚘 𝙿é𝚛𝚐𝚊𝚖𝚘, 𝚕𝚕𝚎𝚐𝚊𝚛𝚘𝚗 𝚊 𝚝𝚎𝚗𝚎𝚛 𝚑𝚊𝚜𝚝𝚊 𝚜𝚎𝚒𝚜. 𝙲𝚘𝚗 𝚝𝚘𝚍𝚘, 𝚗𝚘𝚜 𝚎𝚜 𝚏𝚘𝚛𝚣𝚘𝚜𝚘 𝚙𝚎𝚗𝚜𝚊𝚛 𝚚𝚞𝚎 𝚎𝚕 𝚍𝚎𝚜𝚊𝚛𝚛𝚘𝚕𝚕𝚘 𝚍𝚎 𝚕𝚊𝚜 𝚊𝚌𝚝𝚒𝚟𝚒𝚍𝚊𝚍𝚎𝚜 𝚕𝚒𝚐𝚊𝚍𝚊𝚜 𝚊 𝚞𝚗𝚊 𝚢 𝚊 𝚘𝚝𝚛𝚘, 𝚎𝚜𝚝𝚘 𝚎𝚜, 𝚎𝚕 𝚎𝚓𝚎𝚛𝚌𝚒𝚌𝚒𝚘 𝚢 𝚎𝚍𝚞𝚌𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚢 𝚍𝚎𝚕 𝚌𝚞𝚎𝚛𝚙𝚘, 𝚎𝚗 𝚌𝚊𝚍𝚊 𝚌𝚊𝚜𝚘. ("𝙴𝚕 𝚐𝚒𝚖𝚗𝚊𝚜𝚒𝚘 𝚢 𝚕𝚊 𝙰𝚌𝚊𝚍𝚎𝚖𝚒𝚊 𝚙𝚊𝚛𝚊 𝚞𝚗𝚊 𝚏𝚒𝚕𝚘𝚜𝚘𝚏í𝚊 𝚍𝚎𝚕 𝚍𝚎𝚙𝚘𝚛𝚝𝚎". 𝙿𝚛𝚘𝚏. 𝚄𝙽𝙴𝙳 𝙴. 𝙲𝚘𝚛𝚛𝚊𝚕𝚎𝚜, 2018)
Gimnasio de Pompeya; la depresión al centro-izquierda era llenada con agua para las prácticas de natación.
Gimnasio de Olimpia en la actuallidad.
Por algo los dioses griegos son los Olimpicos… era obvia la importancia que le daban los griegos al ejercicio físico…
Y tan importante como fortalecer el cuerpo, es, flexibilizarlo, de modo que las articulaciones amplien su movimiento, los musculos se elonguen, evitando la rigidez y las lesiones...mente flexible en cuerpo flexible.
Pues eso...“Si la energía gastada o invertida en originar alguna condición se debilita o desaparece, esta no se pierde, sino que es transferida a otra parte de la psique. Los términos regresión y progresión de la libido, haciendo referencia a la dirección del movimiento de la energía.”
En la regresión, se retorna a un modo de funcionamiento psicológico anterior, menos desarrollado, como respuesta a una reacción defensiva ante el estrés o trauma, y que podrían ser beneficiosos o perjudiciales dependiendo de las circunstancias.
El flujo continuo de la libido, o, energía psíquica, puede verse interrumpido en respuesta a las circunstancias cambiantes, surgiendo conflictos e incapacidad para adaptarse; cuando la incapacidad no se logra enfrentar por un largo tiempo, el normal flujo de energía libido se interrumpe haciendo manifestar alteraciones psicológicas. Los conflictos, sin embargo, podrían verse como oportunidades de crecimiento y hacer aflorar contenidos inconscientes que faciliten el Proceso de Individuacion.
La libido fuerza de vida, y de la naturalza que evoluciona, además de abarcar a los instintos intenta conectar con algo más trascendente y abarcativo que el mero deseo del ego de una persona. Lo hace, a través de un mundo de símbolos, que adquieren diferentes sentidos y abarca diferente significados para dar un sentido de vida.
La energía libido actua permanentemente, a través de los procesos inconscientes mediante el mundo simbólico y onírico, mediante la imaginación y la creatividad.
A traves de estos mecanismos puede impulsar la libido, entonces, nuestro desarrollo psicológico, la identidad real de quienes somos, en nuestro sentido más amplio y existencial.
El mundo simbólico, alimenta nuestra libido y viceversa. Ámbos se retroalimentan.
Obviamente, la psique de un cientifico hiperracionalista, difiere de la de un miistico, o un poeta, de modo que cada persona le dará una diferente expresión a esta fuerza impulsora vital, o, libido.
"El David", Miguel Ángel Buonarroti (1501-1504)
@huburgalula hace 4 años
"Es un programa de radio", le dijeron
puedes ponerte lo que quieras, no te verán".
Vivaldi: Giustino, "Vedrò con mio diletto" de Jakub Józef Orliński (contra-ténor)
Extraído de la ópera "Il Giustino" de Antonio Vivaldi.
@usuario-ox hace 6 meses La verdadera historia detrás de su ropa inapropiada es que ese día sólo esperaba una grabación de audio en la radio francesa... quizás, eso lo hizo aún más natural.
@renerpho hace 1 año No hubo tiempo para cambiarse, así que lo hicieron de forma totalmente espontánea.
@keverdeen hace 4 años El pianista con chanclas lo hace mucho más majestuoso.
@VendPrek hace 3 años Para aquellos que notaron las chanclas, debo decir que las chanclas ya existían durante la época romana, esta es la verdadera cultura, hombre.
@aosanshou hace 4 años Ese tipo de zapatos eran tradicionalmente de los hombres japoneses, a juego con su kimono.
@benp hace 1 año @renerpho Simplemente demuestra que son excelentes profesionales y artistas.
@firfxart hace 1 año Me encanta ver a una persona vestida con ropa normal hacer algo extraordinario. Es como ver una flor creciendo entre las grietas de cemento.
@solenthemoon hace 3 años Lo importante de todo esto, es darse cuenta del talento que tiene el contratenor y de la habilidad que se necesita para cantar esto. Literalmente ni siquiera tiene una pausa entre la voz de su pecho y su cabeza. Impecable.
@TonyBittner hace 4 años Técnicamente no es extraordinario. Las voces de contratenor se encuentran entre las más bellas. Su respiración es correcta, sus notas están claramente ejecutadas y canta sin ese horrible vibrato moderno.
@troismooutone hace 5 meses Esto es sublime. Ni siquiera me gusta la ópera, pero podría escuchar la voz de este hombre durante horas.
@katerina hace 3 años Estoy pensando en las frases largas que clava y sobre todo los descensos de octava que hace. ¡Sin siquiera diferencia en su técnica! ¡Y mientras sostiene frases tan largas y hace trinos!
@alyssa Se trata de un ser humano verdaderamente atemporal, que se ve y suena como si acabara de descender del cielo y de una pintura del Renacimiento. No sé cómo encontrarle sentido a esto, pero al escucharlo cantar, siento como si siglos simplemente se hubieran derretido, y esta emoción cruda, anhelante y fundamentalmente humana que expresa se remonta a miles de generaciones.
@Mjremy hace 2 años Un joven Apolo con sus pantalones cortos juveniles y una voz de ángel. ¡Qué hermoso! La voz es sublime. El pianista estuvo la orquesta, al mismo nivel ¡Bravo! Qué entorno tan encantador... tan perfecto que me atravesó el corazón. Gracias por darnos un pedazo de Paraíso.
@xcesar4 hace Su cara y cabello, parecen de una pintura neoclásica, pero en vivo.
@MrMidwestal hace 3 años Parece de un cuadro renacentista con ropa actual.
@LC-ig Se parece a la Estatua de David... ¡¡Impresionante!!
@sepidehes "El David" de Miguel Ángel se dio cuenta, de que puede cantar maravillosamente.
@davidfryer hace 4 años ES el DAVID de Miguel Ángel hecho carne; un ícono vivo y cantante. Obviamente no es de este planeta.
@jayw hace 4 años ¡En algún lugar del cielo, Vivaldi y Miguel Ángel se abrazaron y derramaron una lágrima de alegría!
@maxivision El sueño de Miguel Ángel hecho realidad...
@deniserot hace 1 año Suena como un ángel y parece un dios griego. ¡Magnífico!
@forsacu hace 5 años Una obra maestra de la escultura en el canto.
@alexandreastori hace 2 semanas Pureza atemporal.
@usuario-xs hace 1 mes
Es tan diferente de otros cantantes que algunas (la mayoría) de las personas lo amarán y una pequeña minoría de puristas conservadores lo odiarán. Fue él quien atrajo a miles de jóvenes a la ópera y a la música barroca, y eso, nunca debe subestimarse.
Jakub Józef Orliński sings "Che farò senza Euridice"
(Gluck: Orfeo ed Euridice, Act 3)
@skp hace 1 mes Este hombre. Esta voz. Esta emoción. Esta sinceridad. Esta comunicación. Esta aria. Su voz llega a mi alma. Escucharlo todos los días me ha mantenido atravesando un 2024 difícil. No puedo pensar en nada más cuando escucho su hermosa voz y su conmovedor canto. Y, por una casualidad increíble, compré la última entrada de platea para el Wigmore Hall en septiembre de este año, incluso antes de que la reserva estuviera abierta para mí como parte del público en general.
Y el día que me enteré, se publicó este vídeo. Una canción que solía intentar cantar en mi juventud. Tengo que escucharlo y verlo en vivo. Así que reservé un hotel y estoy haciendo el viaje. Económicamente no puedo justificar esto, pero por mi espíritu, debo hacerlo.
@christopher hace 12 días La voz de este hombre es absolutamente impresionante. Claro y fuerte, le da al aria una sensación delicada e impactante. ¡Qué regalo!
@fergusfitzgeral hace 5 días ¡Creo que esta es sin duda una de las voces más hermosas que he escuchado jamás!
@NaomiLambert hace 1 mes Tono y fraseo divinos. Me encanta que Jakob pueda expresar la emoción de la música manteniendo su gloriosa voz. Simplemente mejora.
@quaver hace 1 mes Guau. No tengo palabras para hacer justicia a esto. Posiblemente el mejor y más conmovedor canto que he experimentado en casi 82 años. Exquisito no es una descripción suficientemente buena, pero tendrá que ser suficiente. Jakub Józef Orliński es un gran regalo para este mundo.
@joncarsello hace 1 mes Probablemente el cantante clásico más importante de nuestro tiempo. Es magnífico en muchos niveles. Realmente lo tiene todo.
@usuario-xs hace 1 mes Jakub tiene una visión muy distintiva en todo lo que hace. Es tan diferente de otros cantantes que algunas (la mayoría) de las personas lo amarán y una pequeña minoría de puristas conservadores lo odiarán. Fue él quien atrajo a miles de jóvenes a la ópera y a la música barroca. Eso nunca debe subestimarse. Creo que ha hecho que el canto y la percepción del contratenor sean diferentes también.
Los jóvenes contratenores han empezado a buscar "sus propias voces" en lugar de ser empujados al llamado "rincón del sonido femenino", que a veces parece un poco grotesco. En mi opinión, el contratenor es una voz masculina y debería sonar como una voz masculina (a pesar de cantar en un tono muy alto). Emular a altas y sopranos sin ese rasgo masculino está mal. Ya tenemos grandes cantantes femeninas.
Desde la perspectiva junguiana, la acción creativa (libido), resulta un agente activo en la transformacción de la Obra, otorgándole a estos procesos una condición numinosa y trascendente.
Yo tambien lo pienso y no solo por el causalístico " Vedro con mio diletto", de Orlinsky...
Respecto a el caudal libido, es importante cultivar nuestra energía sexual para que mo decaiga y resulte revivificadora, pues el desgaste termina afectando tanto a la psique, como al cuerpo físico, y muy especiamente sucede en los hombres, pues esta valiosa energía (ki- chi) también es limitada. Por otro lado el gran consumo de porno está generando estragos psicológicos, no solo en chavales, sino en adultos de un modo realmente serio, y a veces, irreversible.
@MindsetFuturo hace 3 años Realmente nunca lo pensé así. Por lo que sabemos sobre la pornografía, definitivamente puede ser el tipo de cosas que te debilitan simplemente por el hecho de que nos volvemos adictos a los súper estímulos y, como resultado, no estaremos motivados para hacer mucho. En cualquier caso, vale la pena reflexionar sobre todo el colapso psicológico de los efectos de la pornografía, que, en lugar de ser una estimulación física, es en realidad una estimulación visual.
@not2tees hace 3 años Creo que el consumo de sexo digital a la carta ciertamente puede llevarte a un abismo donde tu verdadero yo puede confundirse. Por nuestro propio equilibrio hay que aprender a vinculrse con otras personas reales. En mi humilde opinión, la interferencia y posterior abstinencia de la computadora semeja de algun modo el romper un pacto con el demonio.
@mmmmmmmm3 hace 3 años Fascinante. No puedo evitar reírme de asombro por cómo descubrí este video justo cuando termino de leer la 'Sección B: El mito del héroe' de "Los orígenes y la historia de la conciencia", de Erich Neumann. @brambes hace 3 años Muy perspicaz.
@Phuzz8 hace 3 años Sería muy controvertido en este momento, pero me gustaría escuchar ideas sobre cómo las personas transgénero o no binarias, podrían vincularse con esta nueva era del ánima digital y el consumo excesivo de pornografía y los aspectos narcisistas de eso desde una perspectiva junguiana.
@tm27field hace 3 años Conozco a Lisa Marchiano, una analista junguiana que ha explorado esta cuestión. Uno de sus artículos que recomendaría se llama "Brote: sobre adolescentes transgénero y epidemias psíquicas".
@kellerglee hace 11 días No soy un experto, pero probablemente recomendaría investigar el trabajo con los sueños y cómo la imaginación activa puede ayudar a confrontar partes de uno mismo. Es parte de la individuación y de aprender a abrazar la sombra. A veces, un profesional capacitado puede guiarlo a través de una neurosis profundamente enterrada, pero si desea comenzar por algún lado, 'Inner Work' de Robert Johnson me pareció una lectura interesante. Basado principalmente en las ideas de Jung, es un enfoque práctico para trabajar sobre uno mismo. ¡Espero que ayude, aunque hayan pasado dos años!
@thedragonslair hace 3 años Supongo que esto también puede ser lo mismo al mirar mujeres en Instagram todo el día. Es interesante saber que esto ha sido un factor por el cual los hombres son muy pasivos e incapaces de afirmarse, cuando se trata de personas en situaciones reales.
Lo cierto, es, que falta verdadera educación sexual, al respecto. El hombre desconoce por lo general la importancia de conservar su "esencia", de modo que se tira o derrocha con el consecuente deterioro en el caudal de energía vital (el “qí”, o el “chí”) lo que además, suele derivar en síntomas psiquico-físicos.
@mixtli_only hace 8 meses En el pináculo de la desinformación, estos héroes resulven las dudas que carcomen a la juventud.
@victor hace 8 meses A mi me dio prostatitis por estar eyaculando frecuentenente, créanle a Norberto.
@maestronorberto hace 8 meses A ti y a millones de hombre en el mundo.
@frayagudelo1 hace 7 meses Así es Victor. Pero muchos varones siguen creyendo las esptupidces que dicen la mayoría de Urólogos. Derrame de liquido sagrado 21 veces al mes... que dolor! Y lo digo por experiencia propia también....hasta que conocí a Norberto no pude entender la importancia de la Taba del Tao.
@NachoTuMacho hace 8 meses Tengo 20 años y práctico "retención seminal", actualmente llevo 47 días sin PMO y reteniendo mí semilla. ¿Estaré haciendo bien? Intento retener mí energía sexual para rendir mejor con el ejercicio físico.
@jime.dalequeva hace 5 meses Segun lo que dijo en la tabla te pasaste... deberias hacer el cálculo de tu edad x 2, dividido entre 10.
@jime.dale hace 5 meses Seria genial si pudiera incorporar la perspectiva de la mujer tambien, y cómo aplica el tao, para las mujeres.
@marcl hace 8 meses Lo mejor que he escuchado sobre sexualidad en toda mi vida y miren que he estudiado mucho sobre eso.
@luimartini hace 8 meses Maestro, ¿si no he encontrado a nadie después de 7 dias donde depositar mi "licor sagrado", lo tengo que hacer Yo, pero sin ver porno?
@maestronorberto hace 8 meses Exactamente, lo haces con la masturbación tántrica. Aquí te dejo un video en donde lo entenderás muy bien:
@luisortuno hace 2 años Que grande!! lo empece a hacer hace unos días. Dicen que es un antes y un después en la vida de una persona, que los genios mas grandes de la historia han sublimado esta energía y la han llevado a su cerebro y que con el tiempo se siente mil veces mas la sensación de placer por todo el cuerpo.
Una consulta, no comprendo que debo hacer exactamente luego de aguantar la eyaculación. Tengo que ponerme en posición de meditación y llevar esa energia a la cabeza, pineal con la visualización? por cuanto tiempo debo hacerlo? Desde ya muchas gracias por la información!.
@user-uh4iy hace 7 meses La Mt, es un entrenamiento. Como cualquier jugador profesional necesita entrenarse siempre, de la misma manera, es condicion indispensable nuestro entrenamiento. La MT, es una reproduccion del encuentro, es practicamente es lo mismo, aunque en el encuentro haya algunos pequeños ajustes mas. Seguir los pasos, marco tántrico, buscar puntos erógenos del general, anillo rosado y punto L, y activarlos con ligeros y suaves movimientos.
Estar tranquilo, evitar imagenes pornograficas, control de la respiracion, agitacion cardiaca, tensiones musculares y muy atento a las eminencias. Aplicar pranayamas y hielo en las partes sexuales, en el caso de que creas que vienen. El atento es inmortal.
@miguelagular hace 1 año Maestro, ¿cómo usar exactamente el hielo?.
@pedrosuarezvertiz hace 1 año Lo colocas en los genitales amigo, con eso ya puedes empezar. Claramente bañarlo en cubitos de hielo.
@stevemcqueen hace 1 año No supero los diez segundos sin aire. Algún consejo para poder aumentar?.
@miguelagular hace 1 año Debes practicar más y más, y siempre con una mentalidad positiva sin importar lo que pase, recuerda que todo es mental.
@PRODIGISOUL hace 1 año Si puedes, rompe la barrera y con la practica generarás tanta resistencia, que llegarás a los 40 segundos.
No entiendo como esta visión tan abarcativa de la sexualidad, no es materia de estudio obligadada en los colegios y en la facultad, por la importancia de lo que implica.
@alejandromoscoso hace 8 meses ¡Gracias Maestro! Me ha quedado claro lo siguiente: "No practicar la sexualidad de una manera mecánica, ya que te desgasta y te vuelve un adicto de la sexualidad banal, sin sentimientos y sin amor."
@Ivan_Leonardo hace 1 año Sabias y lúcidas palabras en un tiempo de consumismo desenfrenado, en donde hasta el sexo, termina siendo un producto sin valor.
De las mejores secuencias matutinas de kriya yoga, para renovar la energía y flexibilizar la columna.
(Activar subtitulos)
Kundalini Yoga: Serie espinal completa
En el marco del hinduismo, la kundalini (del sánscrito: कुण्डलिनी) o 'la enroscada', es la energía vital primordial (prana), cuyo flujo se representa como una serpiente enroscada en espiral y dormida en el muladhara chakra (perineo). Cuando la kundalini se despierta, la consciencia emerge, también surge una renovada visión de uno mismo y de mundo.
«De acuerdo con los practicantes del Kundalini yoga, la meditación basada en la respiración prāṇāyāma, con reiteraciones de mantras y bandha activa la kundalini para que ascienda a lo largo de la gran nāḍī, sushumná, a lo largo de la raquis y hasta el vértex craneal, pasando por el ajna; en cuyo trayecto va abriendo (o despertando) y activando ascendentemente cada uno de los chakras, ondulando u oscilando armónicamente entre las otras dos importantes nāḍī, el canal idá y pingalá hasta que, tras un tiempo adecuado de meditación, se activa el sahasrara chakra o loto de los diez mil pétalos, produciendo un samādhi.»
Cuando la kundalini despierta, una nueva consciencia del mundo emerge, se activan capacidades perceptivas y psiquicas hasta ese momento de incómodo despertar desconocidsas, lo cual, puede resultar nefasto si la persona que lo experimenta no estuviese energética, física y psicológicamente configurada o preparada, para el emerger de la “serpiente ignea”. Debe poder darse, por ello, un control consciente sobre estos procesos, al tratarse de prácticas poderosas que requieren de una preparación, de un marco teórico, y, de una adecuada supervisión.
@Palido-velo "Cuando la kundalini despierta, una nueva consciencia del mundo emerge, se activan capacidades perceptivas y psiquicas hasta ese momento de incómodo despertar desconocidsas, lo cual, puede resultar nefasto si la persona que lo experimenta no estuviese energética, física y psicológicamente configurada o preparada, para el emerger de la “serpiente ignea”. Debe poder darse, por ello, un control consciente sobre estos procesos, al tratarse de prácticas poderosas que requieren de una preparación, de un marco teórico, y, de una adecuada supervisión."
Cuerpo Astral - Doctor Strange (2016)
@CL4K. hace 1 año ¿Estamos tropezando con una realidad más allá de la nuestra, o simplemente se nos muestra una versión deformada de una realidad tridimensional?
@spartanx169x hace 6 meses Tienes razón en que somos espíritus en cuerpos físicos, pero estás buscando significado y comprensión en el lugar equivocado.
@ViperCan hace 6 meses Lo sé... Es desde dentro.
@TJSaw hace 3 años Me imagino que esto es por lo que estuvo pasando Loki durante 30 minutos.
@to3sted hace 2 años Es curioso que el último episodio de Loki en la intro fuera así atravesando el multiverso y viendo diferentes realidades.
@webmaster hace 2 años Esto es como DMT...
@elcomienzodelend hace 2 años El DMT se siente como una eternidad cuando solo estás allí durante 5 minutos, pobre Loki jajaja.
@manikand hace 2 años Lo que todavía me confunde es si estuvo cayendo durante 30 minutos, tal vez como en caída libre durante 30 minutos desde un lugar alto, ¿verdad? ¿Por qué diablos no se estrelló y murió?
@TJSaw hace 2 años Porque estaba cayendo en un bucle sin fin. Diseñado para incapacitarlo sin causarle ningún daño.
@TheoZaHero hace 2 años También es lo que probablemente pasó el Dr. Strange una vez más durante 12 horas. La tontería transdimensional es un viaje increíble... tanto metafórica como literalmente.
@VerTicalRose hace 1 año
Creo que se refiere a ver la verdad de cómo funciona todo y podría causar problemas como si en la naturaleza algo más comienza y nunca termina.
@HackingWithGamer Hermano ya desbloqueado 3º y 4º.
@daityme hace 9 meses Esta es una de las mejores adaptaciones en pantalla de lo que vi. Esta película me dejó alucinado con cómo se ve abrir el tercer ojo.
@Designalily hace 2 meses Estoy convencido de que hubo una experiencia personal entretejida en esto. Especialmente la deformación del zoom, demasiado realista.
@MrJoey hace 1 año Lo que me encanta de esta escena es que puedes ver a otros extraños cuando ella preguntó "¿Quién eres en este vasto multiverso?", probablemente significando que vio otras versiones de él presentadas al mismo tiempo. Increíble
@treadwe hace 2 años Tuve un viaje con DMT en el que todo mi cuerpo se dividió en carbonos y luego fue absorbido a través de las raíces del árbol al lado del cual estaba. Recorrí cada rama y rama hasta que me dispararon al espacio donde una mujer enorme me tomó de la mano y me preguntó si todavía quería ver más. Le dije “¡Te lo mostraré!” Y luego ella me comió.
@tambert hace 2 años Ella abrió su tercer ojo. Experimentó una realidad diferente que no podía percibir ni comprender con sus limitados cinco sentidos, no un estado alterado de conciencia. En otras palabras, sus neurotransmisores no estaban siendo manipulados, sino su existencia y realidad reales.
@rincemind hace 3 años Me gustan las muchas referencias desde nuevas perspectivas: la visión del planeta Tierra y la Luna desde fuera de la atmósfera (viajes espaciales), el efecto mariposa (teoría del caos), "El ascenso de los bienaventurados" de Hieronymus Bosch (experiencia de muerte espiritual), los fractales de las manos (autosimilitud, también confrontación de miedos/demonios internos)... ¿Me equivoco, pero me parece que hay alguna referencia sutil a la partitura de "The Matrix"? De todos modos, en mi opinión, si eres un verdadero nerd, no hay otra manera que simplemente amar esta escena. Felicitaciones a los creadores!
A eso me refiero, es algo muy serio como para tomar atajos...cuidadín, cuidadín.
"Hay un MÉTODO para despertar el KUNDALINI en SEGUNDOS"
Por eso,
lo de ese antiguo
ensalmo:
“Pɛɖɛʂ ıŋ ɬɛrrą ąɖ ʂıɖɛrą vıʂųʂ”.
“Lơʂ ℘ıɛʂ ɛŋ ɛƖ ʂųɛƖơ… Ɩą ƈąცɛʑą ɛŋ ɛƖ ƈıɛƖơ”.
Por ejemplo, si la energía de los chacras más bajos no estuvises fuerte y activa, o hubiese un bloqueo en la zona sacra, la energía ascendida no podrá bajar a los inferiores y "pisar la tierra", quedaría la energía arriba, desestabilizando la psique en mayor o menor grado.
@perroperro hace 1 mes ¿Alguien puede explicarme por favor qué están mirando? Tengo la más mínima idea de que tiene algo que ver con crear un fuego que arde desde dentro.
Pues retomando lo anteriormente tratado, aquí, una muy amplia y panorámica perspectiva al respecto.
Ya el mismo Von Goethe, dramaturgo, novelista y poeta alemán, considera necesario, que, "los estados del alma y los sentimientos sean trabajados, preparados, elaborados y sublimados". Y encuenrtra en la poesía el modo de una “gran confesión”, por la capacidad de liberar de “las cargas mundanas que amenazan con aplastarlo bajo su peso”.
En su "Teoría del color" (1809) Goethe, manifiesta que "la luz y la oscuridad, el brillo y la oscuridad, o en una expresión más general, la luz y su ausencia, son necesarias para la producción de color. El color en sí mismo es un grado de oscuridad".
Si bien, las reflexiones Goethe fueron rechazadas por la mayoría de la comunidad científica, muchas mentes brillantes y en el ámbito del arte, se han interesado con gran pasión en éstas ideas. “Hay muchas cosas bellas y aisladas en el mundo, pero es tarea del espíritu descubrir las relaciones entre ellas y producir así obras de arte." Goethe
Newton anteriormente había realizado un experimento con el prisma para visualizar el arco iris, Lo hace creando un hoyo en la pared de un cuarto oscuro y luego refracta la luz blanca con un prisma, en una pared blanca situada al fondo, dando lugar al magenta, rojo, naranja, amarillo, verde, azul y el violeta.
Goethe, también abre otra perspectiva al respecto al exponer de forma pionera cómo afectan el ánimo las diferentes gamas cromáticas y vincular a cada color con ciertas emociones”, su investigación marca el inicio de la psicología del color moderno. "El color es una entidad con lenguaje propio que tiene el poder de modificar nuestra percepción y también el ánimo”.
@ignacio hace 2 años Una materia que abarca tantas disciplinas como es el color y explicarlo de una manera tan práctica y adecuada merece todo el respeto y las gracias por tan arduo trabajo. Gracias por compartir un poco de la teoría del color que a mi parecer no es muy divulgado pero que es tan importante en nuestras vidas sin ser completamente consientes de ello.
@61O_4 hace 3 años Por fin entiendo el "no tienes magenta" de la impresora. Buen video btw 10/10
@estebanhinojosa hace 2 años Qué gran sorpresa esta canal. Son las 11 de la noche después de un largo día de trabajo y me he quedado super atento hasta el final. ¡Felicidades!
La Visión especializada de las mariposas es de casi 360º y pueden ver colores en el espectro ultravioleta, disponen el rango visual más amplio de todo el mundo animal, lo que les permite encontrar flores y detectar señales de apareamiento y discernir fotopigmentos con precisión. La mariposa turquesa, posee la visión cromática más compleja, disponiendo de 15 tipos de fotorreceptores.
Y tanto, es así, que la naturaleza y el complejo sistema visual de una mariposa ha servido de inspiración para crear una cámara que proporcione a los cirujanos una imagen en color tradicional y otra infrarroja al mismo tiempo, lo que hace que las células cancerosas marcadas con fluorescencia, sean visibles incluso bajo una iluminación quirúrgica brillante.
Vaya con la mariposa… por eso debe ser que al transformarte comienzas a verlo todo.
Si logra cambiar todas las celulas de su cuerpo por otras diferentes…qué no podría hacer.
Las polillas y mariposas pueden además recordar lo que aprendieron cuando eran orugas. Es extraño, porque las partes de tejido cerebral y muscular en una oruga se descompone durante la metamorfosis y se reconstruye en la mariposa adulta, puesto que de arrastrarse pasan a caminar y volar. Una parte de las celulas cerebrales en la oruga seguirán siendo las mismas durante la metamorfosis y enviará señales a la mariposa que le harán recordar.
La cientifica Martha Weiss y sus colegas de la Universidad de Georgetown han establecido que no sólo pueden retener recuerdos de su etapa de gusano, sino que estas remembranzas podrían repercutir en su vida adulta. «Durante la metamorfosis, el cerebro de las larvas estimula la liberación de enzimas que disuelven la mayor parte de sus tejidos a través de un proceso llamado histólisis. Posteriormente, un grupo de células especializadas reconstruyen el cuerpo de la oruga en el de una mariposa o una polilla. Hace unos años, Martha Weiss y sus colegas de la Universidad de Georgetown descubrieron que los recuerdos formados en el gusano del tabaco y persistieron durante la metamorfosis y se mantuvieron en la adultez.»
Claro, cuando era un gusanito se arrastraba y solo podia ver lo que tenía delante… básicamente hojas y tallos.
«Caracterizadas por una coloración mimética, las crisálidas empiezan a romperse cuando las condiciones ambientales y la temperatura son óptimas, lo que permite que emerja la forma adulta. Nada más emerger, la mariposa no puede volar inmediatamente porque sus alas aún están húmedas y enroscadas: por ello se coloca boca abajo para favorecer su completa expansión gracias a la presión que le proporciona la circulación de la hemolinfa corporal. Cuando las alas se secan, la mariposa adulta emprende el vuelo y el ciclo vital comienza de nuevo.»
Y aún con todo… tuvo que saltar al vacio sin saber el resultado porque la fuerza de la vida misma se lo pedia.
En la misma oruga residen dos tipos de ADN, uno para la fase larval y el segundo contiene la información que da lugar a la mariposa y se activa cuando prácticamente la larva muere. Y luego, todavía tiene que lidiar con el suicida y no menos incierto momentum del saltum al vacío, que es, todo un misterioso misterium de la misteriosa Naturaleza.
"El Sueño de una Mariposa", por el pintor chino Lu Zhi, siglo III A. C.
"AզųɛƖƖơ զųɛ ℘ąrą Ɩą ơrųɠą ʂɛ ƖƖąɱą ʄıŋ ɖɛƖ ɱųŋɖơ...
...℘ąrą ɛƖ rɛʂɬơ ɖɛƖ ɱųŋɖơ ʂɛ ƖƖąɱą ɱąrı℘ơʂą.
(Lασ-Tʂҽ, siglo V A.C.)
яєηα¢ιмιєη†σ
larva transformándose en mariposa monarca
“La sabiduría de Chuang Tse es modesta y burlona, expresada con imágenes, por medio de pequeños apólogos irónicos e irisados; sus lecciones son enimgáticas y alusivas...” (Claude Roy, "Claves para China")
“Sus enseñanzas son semejantes al curso caprichoso de un agua que se extiende… nadie puede utilizarlas con un objeto bien definido". (Sze Ma Chien, historiador chino)
En el manga, es Haruka Domeki quien cita la historia, con el fin de explicarle a Watanuki que lo que vive en los sueños también es real, como otra forma de existir complementaria.«Haruka Dōmeki, es el abuelo fallecido de Shizuka Dōmeki, un sacerdote Shinto que vivió en el templo donde actualmente vive su nieto. También explica la naturaleza de Yuuko, que por medio del relato se transforma en la mariposa que nos despierta de un sueño a otro. Conectando la realidad que puede ser con la que ya es.»
“¿Conoces la historia del sueño de la mariposa?
Tu puedes vivir en mi sueño… o al revés”.
Yo tambien lo he recordado...«Y allí estaba ella, allí de espaldas a él, por demasiado increíble y surrealista que pueda parecer. Vistiendo el mismo Kimono de Mariposa con el que se había ido aquel fatídico día de la tienda, en la que se conceden deseos.»
Qué bello relato...
El anime y el manga... otro deseo de esperanza creativa para los jovenes y menos jóvenes.
Borges, que tambien alude "al sueño de la mariposa", expone con sutileza en su continua narrativa siempre laberíntica y circular existencia, cómo el sueño y en concreto la percepción onírica puede aproximarnos a todo un mundo de posibilidades alternas, desconocidas e inexploradas.
Filosofo-Poe-tizando al respecto.
y, al alejarme de ti ahora,
déjame confesar sólo esto:
que mis días han sido un sueño;
mas si la esperanza ha volado
en una noche, o en un día,
en una visión, o en ninguna,
¿acaso se ha ido menos?
Cuanto parecemos y vemos
sólo es un sueño dentro de otro sueño.
¿Es esto que vivimos es la realidad o solo una experiencia de otro soñador que nos sueña, como un sueño dentro de otro sueño?. ¿Es el observador el que crea lo observado? ¿O es lo observado quien crea al observador? ¿Se crean los dos, observador y observado, mutua y simultáneamente?.
@psicoplanctum aereus Eso perece, en "Las ruinas circulares", la idea del sueño dentro de otro sueño es una costante borgiana que configura su temática.
Si la realidad o todo el universo de apariencias fenoménicas se presentan como existentes, aún siendo, realmente ilusorias . Y, siendo todo, el tejido de maya ilusión, como una imagen ilusoria o irreal desde el hinduismo y el vedhanta, abría, pues, de procurar el que sueña, no olvidarse, que, el Observador y lo observado, además de llegar a ser lo mismo, tambien son igualmente ilusión.
Es el ego el que lleva a identificarse y a crear la separación al confundirse, tomando sus identificaciones por reales, siendo finalmente el resultado de todo un juego de la mente, del que a veces se cosca la conciencia, mientras experimenta en este "Tҽαƚɾυɱ Mυɳdι".
O ʂҽα, qυҽ ҽʂƚҽ ɱυɳԃσ...
...ʂҽɾíα ƈσɱσ αƚɾҽȥȥσ.
Que “la vida es sueño, y los sueños sueños son” nos lo cuenta Calderon, divagando en su barca.
@juliolazzagonzalez Pedro Calderón de la Barca (1600-1681) escritor del Barroco español, fundamentalmente conocido por sus obras de teatro.
@historiaarte hace 2 años El monólogo de Segismundo, de Calderón, una joya de la literatura.
La interpretación sobresaliente del actor es maravillosa, con una calidad en la dicción y una declamación tan perfecta que su voz suena como caricia. Tal que un sueño...
@pedrocarvajal Extraordinario, gracias. Este es el segundo monólogo. El primer monólogo de Segismundo empieza así:
Se me acuerda que en Alicia “A través del espejo” de Carrol Lewis, los gemelos le dicen a Alicia que ella forma parte del sueño del Rey Rojo, que pemanece sin moverse profundamente dormido a lo largo de toda la historia.
Los gemelos, Tweedledee y Tweedledum, que, curiosamente eran opuestos en su modo de comportarse.
Pregunta: ¿No parece que los gemelos Tarari y Tarará de "Alicia, al otro lado", parecn estar en el mismo relato que el Don Pato y Don Pito de la poetisa Gloria Fuertes?
Así es, Arcanox. Cuanto menos curioso...
Y, ya celebrado
el solsticio de verano,
recordar que...
LAS 4 ESTACIONES (VERANO) Antonio Vivaldi
Antonio Vivaldi - Efectos Trap- Verano
Los románticos consideran la máxima de recuperar la armonía perdida con lo divino y con la naturaleza, como había sucedido en el mundo griego, época gloriosa en la que el hombre equilibraba razón, intuición, sentimiento, síntesis y análisis. El deseo de recuperar esa armonía perdida será el anhelo y la aspiración que se va a plasmar tanto en la filosofía como en la literatura, y en particular, en el Romanticismo alemán, especialmente en Schiller y Goethe.
El Romanticismo alemán, se diferencia del europeo en que se da una mayor base cientíifca y filosófica trás la creación literaria, y además, las ideas expuestas a nivel filosófico se intentan plasmar en el ámbito artístico. El hombre como ser pensante, lógico y racional había relegado a un segundo plano aspectos igualmente importantes de la existencia humana: el sentimiento y la imaginación. Sobre todo en el Romanticismo alemán esta tendencia será compensada, siendo el arte y la literatura y la filosofía los medios de conocimiento y se desarrollan en torno a una idea fundamental:
El alcanzar lo Absoluto, lo Infinito, lo Eterno,
el Universo, el ‘Uno y el Todo...
El escrito alemán, Goethe, inclinado a buscar el sentido y relación entre luces y sombras, da muestra de conocer los claroscuros del alma humana en su obra más emblemática y universal “Fausto” (1808), escrita en verso rimado.
Casi nada...
«...𝙴𝚗 𝚌𝚘𝚗𝚜𝚎𝚌𝚞𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊, 𝚊 𝚖𝚎𝚍𝚒𝚍𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝙵𝚊𝚞𝚜𝚝𝚘 𝚝𝚘𝚖𝚊 𝚌𝚘𝚗𝚜𝚌𝚒𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊 𝚍𝚎𝚕 𝚌𝚊𝚛á𝚌𝚝𝚎𝚛 𝚟𝚊𝚌𝚞𝚘 𝚎 𝚒𝚗𝚌𝚘𝚗𝚜𝚝𝚊𝚗𝚝𝚎 𝚍𝚎 𝚜𝚞𝚜 𝚖á𝚜 𝚋𝚊𝚓𝚊𝚜 𝚊𝚜𝚙𝚒𝚛𝚊𝚌𝚒𝚘𝚗𝚎𝚜, 𝚜𝚎 𝚕𝚒𝚋𝚎𝚛𝚊 𝚍𝚎 𝚜𝚞 𝚒𝚖𝚙𝚛𝚘𝚙𝚒𝚊 𝚜𝚎𝚛𝚟𝚒𝚍𝚞𝚖𝚋𝚛𝚎 𝚎𝚐𝚘í𝚜𝚝𝚊 𝚢 𝚜𝚎 𝚒𝚖𝚙𝚞𝚕𝚜𝚊 𝚊 𝚝𝚛𝚊𝚟é𝚜 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚟𝚘𝚕𝚞𝚗𝚝𝚊𝚍 𝚊𝚕 𝚜𝚎𝚛𝚟𝚒𝚌𝚒𝚘 𝚍𝚎𝚗𝚘𝚍𝚊𝚍𝚘 𝚑𝚊𝚌𝚒𝚊 𝚕𝚘𝚜 𝚍𝚎𝚖á𝚜.» (𝙵𝚊𝚛𝚊𝚖𝚒ñá𝚗, 𝟸𝟶𝟸𝟶, 𝚙. 𝟷𝟼𝟾).
Los esfuerzos del romántico se dirijan a recuperar la conexión perdida buscando el equilibrio, en igualdad de condiciones, de los elementos que conforman lo humano y lo natural. Tras el oscurecimiento de la luz en el medievo, y el posterior enfasis totalitario hacia la razón, se cortaría el puente de conexión directa con lo divino, resultando una utopia para los Románticos, el poder recuperar.
La lietratura y la poesía a traves de los símbolos que desatan serían factorea determinantes para recuperar la armonía perdida, que tan habilmente los Griegos lograron como civilación. Cuando el hombre se separa de lo divino y espiritual en uno mismo, se vuelve incrédulo e insatisfecho con la vida. Y ese estado de abulia pareciese que llevó al Dr. Fausto a dejarse tentar por la oscuridad, entregándose a un siniestro juego de mentiras y manipulación, un caos que una vez sembrado y desatado se ve incapaz de controlar.
Fausto, un científico insatisfecho de la época, es literalmente tentado por un espíritu llamado Mefistófeles, que le ofrece cumplir sus deseos, simplemente aceptando el pacto que le ofrece. Inquietante...
En base a esas leyendas del s XVI, surge "La Historia del Dr. Johann Fausto" (1587), un famoso mago y nigromante que da pie a toda una serie de leyendas e historias en Alemania durante los siglos venideros, y, que luego transforma Goethe para crear su obra universal "Fausto", abriendo nuevas perspectiva frente al mito y el pacto fáustico, desde el siglo XIX, hasta la actualidad.
Parece ser, al respecto del Fausto histórico, que no el de Goethe, que:
«En 1528, Fausto visitó Ingolstadt, de donde fue expulsado poco después. En 1532 reaparece tratando de acceder a la ciudad de Nuremberg, donde una nota del burgomaestre de la ciudad afirma que «se le denegó salvoconducto al gran nigromante y sodomita Doctor Faustus. Posteriores referencias ofrecen una visión más positiva de Fausto; el catedrático de Tübingen Joachim Camerarius se refirió a Fausto en 1536 como un astrólogo respetable, y el médico Philipp Begardi de Worms alabó en 1539 sus conocimientos médicos...
Se cree que Fausto murió entre 1540 , supuestamente, falleció en una explosión durante un experimento alquímico en el «Hotel zum Löwen» de la ciudad de Staufen. Su cadáver habría sido hallado «gravemente mutilado», lo que sus enemigos y detractores interpretaron como prueba de que el propio demonio había venido a recogerlo. El teólogo Johann Gast afirmó que Fausto había sufrido una muerte terrible, y que su rostro siempre se volvía de cara al suelo pese a que fue puesto boca arriba varias veces.»
El Fausto literario, trata de como un viejo sabio insatisfecho de su vida pacta con el diablo sucumbiendo a sus propios deseos, para disfrutar de este modo de todas las alegrías y goces del mundo, aunque para conseguirlo deba vender su alma.
Curioso y bien gore, el final del Fausto histórico.
El Fausto de Goethe, sin embargo, al que prestaremos especial atención resultaría más amable, si bien, comete el error de imponer sus propios deseos alterando la realidad también conlleva otro aspecto que va más allá del análisis superficial que se suele hacer de esta sublime y universal, obra literaria. Fausto, si bien acepta el pacto creyendo que controlará la situación y tal vez encuentre sentido a la vida, tampoco encuentra satisfacción por todo lo ofrecido por Mefitófeles, juventud, goce sexual, erotismo y poder. Parece, que solo su amor por Margarita es verdadero y se mantiene puro, siiendo la fe en el amor de ambos, la clave, para lograr la anhelada redención.
Encuentro, por ello, necesario, diferenciar al antihéroe que sin desear el mal gratuito emplea métodos poco ortodoxos para cumplir sus anhelos, y como resultado de la errónea elección se derivarán luego daños colaterales, del villano psicopatón, per sé, al que no le importa destruir y llevarse todo por delante, si con ello consigue lo que desea.
Fausto o la insatisfacción del hombre moderno | Helena Cortés Gabaudan
Los antihéroes tambien pueden ser redimidos, si encuentran la luz interior que les guíe...
Técnica de claroscuro, Adam de Coster
Mefistófeles, atraído por el alma insatisfecha de Fausto lo tienta a disfrutar de la vida, a rejuvenecer para conseguir el amor de la joven Margarita. El doctor debe descender a las profundidades del infierno, cabalgando junto al diablo, para que el alma de Margarita ascienda al cielo. Se puede ver al héroe, como al antihéroe en él.
Desde otro enfoque más íntimo, psicológico e inclusivo, se podría llegar a comprender a Mefistófeles, ya no como un agente externo a Fausto, sino, como su parte más oscura, la parte más oscura que todos y cada un@ de nosotr@ sin salvedad, llevamos dentro. El héoe y el villano interior oponiéndose interiormente, en mayor o menor medida, pues la oscuridad no está confinada en un lugar lejano como el infierno, sino, que, más bien se oculta en las acciones de las personas, instituciones, gobiernos...
(PARTE I. La Tragedia. De noche)
Fausto: Mi primera pregunta se refiere al infierno. ¿Dónde está ese lugar que el hombre llama infierno?
Mefistófeles: Bajo los cielos.
Fausto: Como el resto de las cosas, mas... ¿dónde exactamente?
Mefistófeles: Dentro de las entrañas de esos elementos en donde nos torturan y que siempre habitamos. El infierno, sin límites, no está circunscrito a un lugar, el infierno es allí donde estamos, y donde está el infierno allí habremos de estar. Y, resumiendo cuando el mundo se disuelva y todas las criaturas sean purificadas, ¡todo lugar que no sea cielo será infierno! ¿Que fue antes el verbo o la acción?.
(Adaptación al teatro de "Fausto" Christopher Marlowe)
Fausto: ¿Y qué habré de cumplir yo a cambio?
Mefistófeles: Tienes todavía un plazo largo para ello.
Fausto: No, no. El diablo es egoísta y no hace nada que le sea útil a otro por amor de Dios. Expón claramente
cuáles son tus condiciones; un criado así pone la casa en peligro...
Mefistófeles: En ese caso puedes arriesgarte. Únete a mí. Durante estos días verás con placer cuáles son mis artes. Te daré lo que nunca ha visto hombre alguno.
Fausto: ¿Qué podrás darme tú, pobre diablo? ¿Alguno de los tuyos ha llegado a comprender alguna vez las altas aspiraciones del espíritu humano? ¿Qué es lo que ofreces? Alimento que no sacia; oro candente que, como el mercurio, se escapa de las manos sin descanso; un juego en el que nunca se gana; una muchacha que, abrazada a mi pecho, ya guiña el ojo y se entiende con el más cercano; el espléndido y divino placer del honor, que se desvanece como un meteoro. Muéstrame frutos que se pudran antes de nacer y árboles que verdeen de nuevo cada día. (...)
Mefistófeles: No me asusta semejante encargo; puedo, muy bien, brindarte esos tesoros. Pero, buen amigo, se acerca el tiempo en el que podremos disfrutar en plena paz de algo bueno.
Fausto: Si llega el día en el que pueda tumbarme ociosamente, con toda tranquilidad, me dará igual lo que sea de mí; si entonces logras engañarme con lisonjas haciendo que me agrade a mí mismo, ese será para mí mi último día. En eso consistirá mi apuesta.
Mefistófeles :¡La acepto!...Hoy mismo, en el banquete doctoral, cumpliré mi obligación como criado. ¡Sólo una cosa! Por amor a la vida o a la muerte, te ruego que escribas unas líneas...Cualquier hojita valdrá. Firmarás con una pequeña gota de tu sangre.
Fausto: Si te hace ilusión, te seguiré en este grotesco juego.
Mefistófeles: La sangre es un humor muy especial...
Fausto:¡Lancémonos a la embriaguez del tiempo, a la sucesión de los acontecimientos! ¡Que se alternen como quieran el dolor y el placer, el logro y la desazón!: solamente sin descanso se pone el hombre en actividad.
Mefistófeles: No se te impondrá ninguna medida ni se limitarán tus metas. Si te place picotear aquí y allá y atrapar algo al vuelo, tendrás aquello que te deleite. No seas estúpido y aférrate a mí.
Fausto: ¿Cómo empezamos?
El guión no tiene desperdicio, meparece de plena actualidad…me imagino a la gente leyendo estas historias a la luz del candil, como si de una serie de comics, o del netflix de la época se tratase.
El género anime no podía ser menos... los mitos se reviven en la actualidad, en gran parte gracias al comic, al manga y al anime. Y es que, como afirmó e filósofo, Ruiz de Santayana: "el pueblo que no conoce la historia, está condenado a repetirla".
«Goethe frisaba en lo contradictorio y armónico, en lo simple e inmenso, en lo misterioso y lo manifiesto: como la propia naturaleza, que se formó como reflejo de su espíritu. Gracias a la constante cooperación de tres elementos, junto al sentimiento y el pensamiento, también el carisma de la intuición.» (1826, Jan Evangelista Purkinje)
Se percibe claramente la pugna entre sus antagonismos; la deseperación de Fausto por emendar su error y desgracia; su alma busca ser redimida. El antihéroe, suele reflejar algo muy humano.
El arquetipo del antihéroe según Marvel Cómics
Excelente guión y diálogos Solaire, por algo se convierte el mito fáustico en la obra cumbre del Romanticismo a manos de Goethe, un ejemplo de redención, que se lleva a cabo, a través, de una de las más nobles sublimaciones (purificación de los instintos) que hayan existido, en la literatura. El mito se vuelve perdurable, a través, de lo que plantean los arquetipos y de cómo impactan en psique de las personas, en tiempos pasados, como ahora.
Representa la lucha de los opuestos no reconciliados en la psique, los aspectos constructivos y destructivos enfrentados, la luz y la oscuridad, el cielo y el inframundo, el deseo desbocado frente al almor sin condiciones, el conocimiento versus la sabiduría. La universalidad del mito, hace posible que se actualice en cada persona, que se adapte a cada tiempo histórico, contexto, época y lugar.
«𝚈 𝚊𝚜í 𝚌𝚘𝚖𝚎𝚗𝚣ó 𝚊𝚚𝚞𝚎𝚕𝚕𝚊 𝚝𝚎𝚗𝚍𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚌𝚞𝚊𝚕 𝚗𝚘 𝚙𝚘𝚍𝚛í𝚊 𝚊𝚙𝚊𝚛𝚝𝚊𝚛𝚖𝚎 𝚊 𝚕𝚘 𝚕𝚊𝚛𝚐𝚘 𝚍𝚎 𝚝𝚘𝚍𝚊 𝚖𝚒 𝚟𝚒𝚍𝚊, 𝚊 𝚜𝚊𝚋𝚎𝚛, 𝚕𝚊 𝚍𝚎 𝚝𝚛𝚊𝚗𝚜𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊𝚛 𝚎𝚗 𝚞𝚗𝚊 𝚒𝚖𝚊𝚐𝚎𝚗 𝚘 𝚞𝚗 𝚙𝚘𝚎𝚖𝚊 𝚕𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚖𝚎 𝚊𝚐𝚛𝚊𝚍𝚊𝚋𝚊 𝚘 𝚝𝚘𝚛𝚝𝚞𝚛𝚊𝚋𝚊, 𝚞 𝚘𝚌𝚞𝚙𝚊𝚋𝚊 𝚍𝚎 𝚊𝚕𝚐ú𝚗 𝚘𝚝𝚛𝚘 𝚖𝚘𝚍𝚘…𝙴𝚜𝚝𝚎 𝚍𝚘𝚗 𝚙𝚛𝚘𝚋𝚊𝚋𝚕𝚎𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚊 𝚗𝚊𝚍𝚒𝚎 𝚕𝚎 𝚎𝚛𝚊 𝚖á𝚜 𝚗𝚎𝚌𝚎𝚜𝚊𝚛𝚒𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚊 𝚖í, 𝚢𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚖𝚒 𝚗𝚊𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕𝚎𝚣𝚊 𝚖𝚎 𝚊𝚛𝚛𝚘𝚓𝚊𝚋𝚊 𝚞𝚗𝚊 𝚢 𝚘𝚝𝚛𝚊 𝚟𝚎𝚣 𝚍𝚎 𝚞𝚗 𝚎𝚡𝚝𝚛𝚎𝚖𝚘 𝚊𝚕 𝚘𝚝𝚛𝚘.» (𝙶𝚘𝚎𝚝𝚑𝚎 Poesía y verdad, 𝟷𝟿𝟺𝟾: 𝟸𝟾𝟹)."
"Fausto" (1926), pelicula de culto y del expresionismo alemán.
(Joaquín Espalter y Rull. "Mefistofeles", 1872)
Y serían precisamente, los últimos párrafos de la segunda parte de Fausto, los que causaron mayor impacto en Jung y sus teorías del eterno femenino y por ende, en la psicología profunda.
«𝙲𝚞𝚊𝚗𝚍𝚘 𝚍𝚎𝚜𝚕𝚒𝚗𝚍𝚊𝚖𝚘𝚜 𝚎𝚗𝚝𝚛𝚎 𝚕𝚘 𝚙𝚜í𝚚𝚞𝚒𝚌𝚘 𝚢 𝚕𝚊 𝚎𝚜𝚏𝚎𝚛𝚊 𝚍𝚎 𝚕𝚘𝚜 𝚒𝚗𝚜𝚝𝚒𝚗𝚝𝚘𝚜, 𝚎𝚜𝚝𝚊𝚋𝚕𝚎𝚌𝚒𝚎𝚗𝚍𝚘 𝚎𝚗 𝚌𝚒𝚎𝚛𝚝𝚊 𝚖𝚎𝚍𝚒𝚍𝚊 𝚞𝚗 𝚕í𝚖𝚒𝚝𝚎 𝚒𝚗𝚏𝚎𝚛𝚒𝚘𝚛, 𝚜𝚎 𝚒𝚖𝚙𝚘𝚗𝚎 𝚞𝚗 𝚍𝚎𝚜𝚕𝚒𝚗𝚍𝚎 𝚜𝚒𝚖𝚒𝚕𝚊𝚛 𝚙𝚘𝚛 𝚊𝚛𝚛𝚒𝚋𝚊. 𝙲𝚘𝚗 𝚕𝚊 𝚌𝚛𝚎𝚌𝚒𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚕𝚒𝚋𝚎𝚛𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚕𝚘 𝚖𝚎𝚛𝚊𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚒𝚗𝚜𝚝𝚒𝚗𝚝𝚒𝚟𝚘, 𝚕𝚊 𝚙𝚊𝚛𝚝𝚎 𝚜𝚞𝚙𝚎𝚛𝚒𝚘𝚛 𝚊𝚕𝚌𝚊𝚗𝚣𝚊 𝚏𝚒𝚗𝚊𝚕𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚞𝚗 𝚗𝚒𝚟𝚎𝚕 𝚎𝚗 𝚎𝚕 𝚌𝚞𝚊𝚕 𝚎𝚗 𝚊𝚕𝚐𝚞𝚗𝚘𝚜 𝚌𝚊𝚜𝚘𝚜 𝚕𝚊 𝚎𝚗𝚎𝚛𝚐í𝚊 𝚒𝚗𝚑𝚎𝚛𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚊 𝚕𝚊 𝚏𝚞𝚗𝚌𝚒ó𝚗 𝚗𝚘 𝚜𝚘𝚕𝚘 𝚗𝚘 𝚎𝚜𝚝á 𝚘𝚛𝚒𝚎𝚗𝚝𝚊𝚍𝚊 𝚎𝚗 𝚎𝚕 𝚜𝚎𝚗𝚝𝚒𝚍𝚘 𝚙𝚛𝚒𝚖𝚒𝚝𝚒𝚟𝚘 𝚍𝚎𝚕 𝚒𝚖𝚙𝚞𝚕𝚜𝚘, 𝚜𝚒𝚗𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚕𝚕𝚎𝚐𝚊 𝚊 𝚙𝚘𝚜𝚎𝚎𝚛 𝚞𝚗𝚊 𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚎𝚜 𝚍𝚎𝚗𝚘𝚖𝚒𝚗𝚊𝚍𝚊 𝚎𝚜𝚙𝚒𝚛𝚒𝚝𝚞𝚊𝚕.» (𝙹𝚞𝚗𝚐, 𝟷𝟿𝟿𝟽, 𝚙. 𝟷𝟸𝟽)
Lo que realmente queremos encontrar en ‘Fausto’ es cómo este hombre se redime a sí mismo como individuo, y cuando hayamos entendido eso, habremos comprendido el simbolismo de Goethe. Fausto se entiende solo cuando se lo aprehende como algo que se vuelve vivo y creativo una y otra vez en nuestra propia experiencia.
Fausto | 2011 | Película Completa Subtitulada en Español HD VOSE
Y mira tu, por donde, que, precisamente será Mefistófeles quien le muestre el camino progresivo hacia la luz de su alma de un modo semejante, al que habría revelado, la sabia Diótima de Mantinea a Sócrates en su juventud y que el fiósofo relató luego a los contertulios allí presentes, en "El Banquete" (siglo IV a.C.):
«Empezando por las cosas bellas de aquí y sirviéndose de ellas como de peldaños, y ascendiendo continuamente en base a aquella belleza, de uno solo a dos, y de dos a todos los cuerpos bellos, y de ahí, a las bellas normas de conducta, y de ahí, a los bellos conocimientos, y partiendo de éstos, terminar en aquel conocimiento que es conocimiento no de otra cosa sino de aquella belleza absoluta, para conocer al fin, lo que es la belleza en sí.» (Platón, 2008, Banquete)
Penitente (Antes Margarita):
Rodeado de estos nobles espíritus
apenas se reconoce a sí mismo;
no presiente aún su nueva vida,
ya se parece mucho a ese coro.
¡Cómo se despoja de lo terreno!
Se desprende de la vieja envoltura.
Con su nueva vestidura etérea
recupera su noble juventud.
Permite que yo sea su instructora.
Todavía están cegados sus ojos.
Rodeado de estos nobles espíritus.
Mater Gloriosa:
Ven, elévate a mis esferas.
Te seguirá al presentirte.
Coro Mistico:
Todo lo que ha ocurrido
es sólo una parábola.
Lo que es inalcanzable
se convierte en suceso.
Lo que es indescriptible
se ha realizado aquí.
Lo eterno-femenino.
nos permite avanzar
Sin desmerecer el expresionismo alemán, reflejado en la obra de culto Fausto 1926.
@nathalie hace 2 meses Es una locura 1926 con tan pocos recursos lograr una fotografia asi, la composicion es magestuosa.
@luisadeorleans hace 9 años Que magistral las escenas, el montaje y la fotografía pese a la época, un verdadero logro creativo, un drama que mantiene cautivo al espectador.
@CamilaMila hace 4 meses Obra maestra insuperable. El viaje alrededor del mundo que da Fausto con Mefisto es una secuencia impresionante, de lo mejor que se ha visto en la historia del cine. Es increíble lo adelantados que estaban Murnau (director) y Karl Freund (camarógrafo).
@proyectocoronel Esto es una obra de arte en toda la extensión de la palabra, cada cuadro de fotografía es una pintura, los mosaicos en los pasajes son extraordinarios y las actuaciones fuera de serie. Mil gracias por subir esta joya de la cinematografía.
@raulg Fausto simboliza cuando en nuestro ser y nuestros actos hay falta de conciencia, el tropezar en la incesante búsqueda de la felicidad; el deseo insatisfeco que busca para saciarse el placer de los sentidos. Está pieza nos deja un gran legado, que el amor puede liberar; un gran mensaje que justo necesitaba en mi vida en estos momentos.
@rebel-arte Director de gran Genialidad creativa con recursos tan simples crea una atmósfera que mete en situación. Cuando la vi por primera vez olvidé el mundo exterior. La musica no sé si es la original pero como sea... impresionante y el actor que hace de Mefistofeles un histrionismo poca veces visto. Llegas a empatizar con su personaje porque es un gran timador pero seductor a la vez. ¡Brillante!
@moondaughter Una obra maestra. No tengo más palabras.
@ligerblue !Mil gracias y una reverencia por acercarnos una obra maestra!
@MGromo Sublime aporte.
Hay una filmación más antigua por lo que estoy viendo…
Faust et Méphistophélès (A. Guy, Gounod, 1903)
El arquetipo del Anima de Fausto, se representa en Margarita, como fuerza misteriosa e imagen inconsciente femenina en su psique, que hace posible que se enfrente a los dragones y demonios interiores y se reconcilie con su Sombra, completándose psicológicamente.
Se trata por tanto, de completar e integrar psicológicamente ambos sexos en un@ mism@, con sus luces y sus sombras.
La asimilación de los aspectos inferiores y superiores de Fausto, se haría posible a través de cómo se relaciona con Margarita, Helena y con la Mater Gloriosa al final de la obra, pues constituyen una misma Unidad femenina en diferentes grados de evolución, fuerza inspiradora que facilita su completación psicológica, necesaria, para el renacer a su naturaleza superior.
Soror Mystica - Fraises Du Québec - Les Bières Philosophales
De ahí, la noción alquímica del "matrimonio místico" (hierogamia) resultado del desarrollo y unión sexual interna de los principios complementarios femeninos y masculinos (arquetipos anima y animus). Cuando ambos polaridades son compensadas en la psique se renace a un ser completo, conocido en alquimia como el hermafrodita (revis). De modo, que, los aspectos racional e imaginativo, los lógicos e intuitivos, la fuerza y la sensibilidad, lo activo y lo receptivo, lo consciente e inconsciente, se retroalimenten y equilibren por igual.
De Epifanía, "Cum Inducerent". Dos Motetes
«Las mujeres son una fuerza mágica. Se rodean de una tensión emocional más fuerte que la racionalidad del hombre... Es por ello que se teme a la mujer.» (Entrevista a Carl Jung)
"El eterno femenino nos atre hasta lo alto."
(Último verso del Fausto de Goethe)
Duélete de mí, Señora - Juan Vasquez (1551)
Este temor de lo sagrado que surge a partir de lo numinoso, suele acompañar al verdadero encuentro místico, "el mysterum tremendum", al que se refiere el filósofo alemán Otto Rudolf. Y es precisamente el estudio de lo numinoso, como conocimiento que el hombre tiene de lo divino, el aspecto más relevante de su obra. "A partir de lo numinoso surgen los sentimientos del espanto ante lo sagrado: el mysterium tremendum ante la maiestas augusta que emana del enorme poder de la conciencia suprema. (Estudios relativos a lo Numinoso, 1923)
La epifanía (del griego επιφάνεια , o, 'manifestación') se corresponden en diferentes culturas a revelaciones o visiones del mundo no manifiesto, que se hacen visibles; aunque en ciertos casos se vincula a una experiencia religiosa donde se aparece la divinidad, adquiere con mayor frecuencia el carid de visión mística donde se muestra algo por venir. Algunas características de experimentar una epifanía: 1. La imaginación crece enormemente. 2. Conectar el pasado con visioes de futuro. 3. Sentimiento genuino de profunda felicidad. 4. Renovación en el flujo de las ideas.
Jacob Boehme - Mysterium Magnum Part I
«... Lo Numinoso como un " mysterium tremendum fascinans et augustum", tipo de miedo "extraño" qué podría llamarse pavor, “temor reverencial”, como una simple distorsión de la mente o es una experiencia verdaderamente sobrenatural (revelación).
LO SANTO, LO NUMINOSO, EL MIEDO, C. S. LEWIS, CARL GUSTAV JUNG.
La idea de lo sagrado, obra clásica de Rudolf Otto, y pinturas tomadas del Libro Rojo de Carl Jung.
La palabra viene del griego epipháneia, la cual se conforma del prefijo epi que quiere decir “por encima” y el verbo phaínein, traducido como “mostrarse” o “aparecer”, en relación con apariciones místicas, religiosas (vinculado a teofanía) y sobrenaturales.
Y un momento similar al de epifanía y que se ha empleado en un sentido filosófico, se refiere a ciertos momento de chispazo, insight o eureka, que viene acompañado de una profunda sensación de realización, resultado de "comprender la esencia o naturaleza de las cosas”. En menor grado, y, con mayor frecuencia semejaría a esos momentos en los que surgen y buyen ideas revelatorias inesperadas, que, una vez integradas hacen posible el discernimiento e intuición necesarias, para resolver algunas cuestiones de un modo práctico, objetivo, inusual y creativo.
Este tipo de revelaciones, serían las que experimentan algunos científicos como Alberte Eintein, al postular sus dos teorías de la relatividad, y en los conceptos fundamentales que postula y que hoy articulan, la comprensión actual del mundo por parte de la física (conceptos de tiempo, espacio, masa y energía). El mismo encontró que en este darse cuenta, influyó en gran medida la intuición, y, añado, el estado de conciencia inspirado.
Sugiero, una reflexion respecto al mito de Fausto, puesto que en realidad si nos paramos a pensar, y más allá de un metafórico pacto con el diablo per sé, a cualquier cosa a la que se decida darle toda la energía, recursos, tiempo y vida, y esto incluyen votos, pactos, contratos para obtener algo material a cambio (riqueza, éxito, amor) entiendo, devendría en “pacto faústico”.
El arcano XV, El Diablo, se refiere y hace extensible a todo aquello que nos encadena y despoja del control sobre las propias decisiones, sentimientos y actos, ya sea a través de uno mismo, pareja, de un grupo de personas, familia, institución. Inclusive, si esa entrega no fuese para adquirir riqueza, éxito o poder, sino para asegurarse un lugar privilegiado en el "más allá", a cambio, de total entrega, de la libertad de elegir y experienciar la propia vida, como los votos religiosos de pobreza, de silencio o castidad, a cambio de asegurar un lugar en el cielo.
Las tentaciones del Diablo a Jesús
«...El lugar donde se produce la articulación entre el sentimiento numinoso y la experiencia de lo sagrado es la intuición, un sentimiento de la verdad, que percibe de una forma irracional antes que racional.» (Friederich Fries. "Sistema de la lógica", 1802)
El joven Albert, debió jugar alguna vez a lanzar globos de agua...
Respecto al pequeño Albert, las biografías cuentan que era un niño introvertido, callado y pensativo, que prefería estar en soledad a charlar. Sus padres, Hermann Einstein y Pauline Koch, llegaron a pensar que sufría cierto retraso mental puesto que tardó mucho más de lo habitual en hablar, y, a la edad de nueve años no lograba expresarse con claridad. En la actualidad se toma como indicador de altas capacidades el QI de 130, siendo, el coeficiente intelectual del físico de 180.
Cuenta su hermana, que, Albert se angustió estudiando en la escuela, pues además de expresarse con mayor dificultad, manifestaba problemas de escritura, lo que hoy hace suponer que sufría de dislexia, si bien, en su época se desconocía cómo detectarla. Su carácter tampoco parecía acompañarle era hermético, silencioso y muy introvertido, que, pudiera hacer sospechar, de cierto grado de autismo.
Einstein cuenta que esa etapa de su vida fue,un periodo de sutil recogimiento desde el que empezar a plantearse preguntas inusuales para su edad, puesto que, a la edad de siete años ya se cuestionaba aspectos relativos al espacio y el tiempo. Poco a poco, y gracias a la educación musical de su madre, a su hermana y a su tío Jakob, que le comparte la pasión respecto al álgebra y la investigación Albert se fue abriendo al mundo y aumentando la pasión por el conocimiento.
𝙴𝚒𝚗𝚜𝚝𝚎𝚒𝚗 𝚝𝚎𝚗í𝚊 𝚚𝚞𝚒𝚗𝚌𝚎 𝚊ñ𝚘𝚜 (𝟷𝟾𝟿𝟺), 𝚌𝚞𝚊𝚗𝚍𝚘 𝚞𝚗 𝚗𝚞𝚎𝚟𝚘 𝚙𝚛𝚘𝚏𝚎𝚜𝚘𝚛, 𝚎𝚕 𝙳𝚛. 𝙹𝚘𝚜𝚎𝚙𝚑 𝙳𝚎𝚐𝚎𝚗𝚑𝚊𝚛𝚝, 𝚕𝚎 𝚍𝚒𝚓𝚘 𝚚𝚞𝚎 «𝚗𝚞𝚗𝚌𝚊 𝚌𝚘𝚗𝚜𝚎𝚐𝚞𝚒𝚛í𝚊 𝚗𝚊𝚍𝚊 𝚎𝚗 𝚕𝚊 𝚟𝚒𝚍𝚊». 𝙲𝚞𝚊𝚗𝚍𝚘 𝙴𝚒𝚗𝚜𝚝𝚎𝚒𝚗 𝚕𝚎 𝚛𝚎𝚜𝚙𝚘𝚗𝚍𝚒ó 𝚚𝚞𝚎 «𝚗𝚘 𝚑𝚊𝚋í𝚊 𝚌𝚘𝚖𝚎𝚝𝚒𝚍𝚘 𝚗𝚒𝚗𝚐ú𝚗 𝚍𝚎𝚕𝚒𝚝𝚘», 𝚎𝚕 𝚙𝚛𝚘𝚏𝚎𝚜𝚘𝚛 𝚕𝚎 𝚛𝚎𝚜𝚙𝚘𝚗𝚍𝚒ó: «𝚝𝚞 𝚜𝚘𝚕𝚊 𝚙𝚛𝚎𝚜𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊 𝚊𝚚𝚞í 𝚖𝚒𝚗𝚊 𝚎𝚕 𝚛𝚎𝚜𝚙𝚎𝚝𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚖𝚎 𝚍𝚎𝚋𝚎 𝚕𝚊 𝚌𝚕𝚊𝚜𝚎». (𝚁𝚘𝚋𝚒𝚗𝚜𝚘𝚗, 𝙰𝚗𝚍𝚛𝚎𝚠 (𝟸𝟶𝟷𝟶). 𝙴𝚒𝚗𝚜𝚝𝚎𝚒𝚗; 𝙲𝚒𝚎𝚗 𝚊ñ𝚘𝚜 𝚍𝚎 𝚛𝚎𝚕𝚊𝚝𝚒𝚟𝚒𝚍𝚊𝚍. 𝙱𝚕𝚞𝚖𝚎.)
Esos rebeldes e ingeniosos niños genio
cómo se las ingenian...
Johann Carl Friedrich Gauss niño genio.
Pensamiento creativo, lateral y divergente- Edward de bono
Cuando un árbol cae en un bosque...
¿hace ruido si no hay nadie para escucharlo?”.
En efecto, los koan como herramienta de enseñanza de la filosofía zen, se plantea un problema esperando que esto permita ver la realidad desde otro punto de vista, antes, que para que sea resuelto definitivamente, y, a menudo lo hace de un modo que puede parecer absurdo, ilógico o irracional, pero efectivo. Los koan a modo de aporía filosófica, da lugar a razonamientos que incluyen paradojas o contradicciones, que parecen irresolubles.
Resolverlo hace brotar la carcajada que antecede, a una forma peculiar de iluminación. Mientras que pensar desde la dualidad lleva a comparar y a excluir: "Si es esto, no es aquello"; el pensamiento integrado rompe con los prejuicios al unificar ambas, pues algo puede ser y no-ser, al tiempo.
–Maestro, ayúdame a encontrar la verdad.
–¿Percibes la fragancia de las flores.?
–Sí...claro, la percibo.
–Entonces, no tengo nada que enseñarte.
IruGuitar - Shinigami (Japanese Trap / Rap Beat)
Los koan me vuelan la cabeza...
¿Que pasó ahí bro, con el globo azul?... ¿Le expotó o no explotó en el cogote?
Cierto...¿porqué se cortó y no se puede ver si le explotó, o no, en el cogote?
He encontrado la versión completa. Confirmado. No le explotó, pues le rebotó en el cogote.
Pues si le rebota y en su cogote no explota, tal vez pr ir al trote y a galope, no se mojará con el mágico fluido el angelote.
Que pena, que no se le pegó el fluido y aureo lingote al no dejar que explote, mientras se llevó una aerea cachetada en su cogote.
Ay triste que vengo - Juan del Encina (1468-1529)
¿Y cuántas cachetadas no hemos llevado nosostr@s ya, asi, por ir al trote y a galope, haciendo rebotar y no explotar el mágico y aureo fluido en el cogote...?
Si ejjj queeee...
...a todos nos ha pasado.
El sentido del misterio - Profesor Enrique Eskenazi
«𝙴𝚕 𝚖𝚘𝚟𝚒𝚖𝚒𝚎𝚗𝚝𝚘 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚌𝚊𝚕𝚌𝚒𝚗𝚊𝚝𝚒𝚘 𝚊 𝚕𝚊 𝚜𝚞𝚋𝚕𝚒𝚖𝚊𝚝𝚒𝚘 𝚟𝚊 𝚍𝚎𝚜𝚍𝚎 𝚎𝚕 𝚍𝚎𝚜𝚎𝚘 𝚏𝚛𝚞𝚜𝚝𝚛𝚊𝚍𝚘 𝚍𝚎 𝚞𝚗 𝚘𝚋𝚓𝚎𝚝𝚘 𝚎𝚡𝚝𝚎𝚛𝚗𝚘 𝚊 𝚕𝚊 𝚝𝚛𝚊𝚗𝚜𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚎𝚜𝚎 𝚍𝚎𝚜𝚎𝚘 𝚎𝚗 𝚞𝚗𝚊 𝚒𝚖𝚊𝚐𝚎𝚗 𝚒𝚗𝚝𝚎𝚛𝚗𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚌𝚘𝚗𝚝𝚒𝚎𝚗𝚎 𝚞𝚗 𝚜𝚒𝚐𝚗𝚒𝚏𝚒𝚌𝚊𝚍𝚘 𝚢 𝚞𝚗 𝚙𝚛𝚘𝚙ó𝚜𝚒𝚝𝚘, 𝚢 𝚌𝚊𝚙𝚊𝚌𝚒𝚍𝚊𝚍𝚎𝚜 𝚛𝚎𝚐𝚎𝚗𝚎𝚛𝚊𝚝𝚒𝚟𝚊𝚜 𝚙𝚊𝚛𝚊 𝚕𝚊 𝚙𝚛𝚘𝚙𝚒𝚊 𝚟𝚒𝚍𝚊. (𝙷𝚘𝚛𝚊𝚌𝚒𝚘 𝙴𝚓𝚒𝚕𝚎𝚟𝚒𝚌𝚑. 𝙵𝚞𝚗𝚍𝚊𝚌𝚒𝚘𝚗 𝙹𝚞𝚗𝚐. 𝙲𝚕𝚊𝚜𝚎 𝚍𝚒𝚌𝚝𝚊𝚍𝚊 𝟸𝟶𝟷𝟷).
Mozart - Requiem // Lacrimosa Drill Remix
Y para transformar algo de manera permanente, debe reducirse a sus ingredientes más fundamentales. en un proceso por el que se logra eliminar toda escoria y material residual extraño, de forma que la purificación se realice de un modo completo.
"Gnaal" - la lira de arco (taglharpe) "Marcha fúnebre
Calcinación significa literalmente “reducir a hueso” quemándolo en una llama abierta; en el laboratorio se refiere al calentamiento de una sustancia en el fuego, inicialmente se escinde por las altas temperaturas el agua de cristalización, hasta que todo lo que queda es un montón de cenizas blancas.
Calcinación del antimonio por el sol.
Nicaise Le Fèvre, Un cuerpo completo de química (Londres, 1670)
En el simbolismo de nuestro psiquismo, esas cenizas blancas representan las esencias purificadas de la personalidad, que una vez despojados de toda pretensión logran renacer al "yo esencial".
Mozart Réquiem "Confutatis"- Película Amadeus
@SaltyZera hace 1 año Lo verdaderamente magnífico de esta escena es que Mozart ya tenía todo en su cabeza, pero no estaba en condiciones de escribirlo. Salieri no podía entender la genialidad de que fuera capaz de dictar tan rápido y sin vacilaciones, porque Mozart ya tenía todo memorizado en su cabeza, sin necesidad de un solo instrumento o vocalista. Espectacular.
@-droid-j7 hace 1 año Me encanta el momento de iluminación en 3:24 , no es que literalmente no entendiera a Mozard, no entendía lo que estaba tratando de hacer. Y de repente la música apareció en su oído, la escuchó. La entendió, no solo entendió la música, la entendió. Qué momento tan hermoso.
@cerebroverde hace 1 año Estas últimas escenas, esa música, el entierro… los momentos más conmovedores de la historia del cine.
lo hizo a los 36 años, se moría antes de terminar el Réquiem. Un alumno suyo lo terminó. Sigue siendo una de las piezas más hermosas que conozco.
@QuayNemSorr hace 1 año Siempre me entristece pensar en toda la música que nunca se escribió porque él murió tan joven. Piensen en cuánta más brillantez habría para que la disfrutemos si hubiera vivido mucho tiempo.
@surgrus hace 1 año Pero pensemos que si Mozart hubiera vivido más tiempo, habría sido profesor de Beethoven, lo que probablemente le habría influido enormemente. Tal vez no hubiéramos podido obtener de Beethoven las mismas obras maestras que tenemos hoy.
@UNITED76 hace 1 año podría ser mejor, Beethoven se mantendría fiel a sí mismo, pero aprendería mucho de Mozart.
@justinnoble hace 1 año Esto hace justicia al asombroso genio de Mozart y a la belleza de esta película. Esta pieza fue compuesta al estilo de una gran fuga... Aprendió el contrapunto de Bach y Handel, que fueron los maestros del Barroco.
@elizabethjh hace 9 meses Me encanta que esto muestre lo serio que era Mozart sobre su música, probablemente era un tonto en muchos otros aspectos, caprichoso y tonto, pero cuando se trataba de su música era absolutamente serio y esto demostraba su dominio técnico sobre la música.
@plusran hace 6 días "Soy un hombre vulgar...pero mi música no lo es"
@eduardo29 hace 5 meses Para mí esta escena es una de las cumbres de la cinematografía universal: uno de los mayores genios musicales que haya existido dictando su obra postrera al músico rival y al mismo tiempo admirador. Cuando veo esta escena me da la impresión que estoy viendo a un dios creador dictándole su creación a un ángel que es su único acompañante y sirviente, cómo si ambos estuvieran solos en el universo. Esta escena maestra está más allá de cualquier descripción.
@duncanmacph hace 1 año Recuerde que gran parte de la música de Mozart fue compuesta en su cabeza y sólo la escribió cuando tuvo tiempo. Cuando murió, dejó un catálogo de todas las piezas que había compuesto y hay varias piezas allí que nadie ha escuchado porque nunca las escribió.
@charlesming hace 1 año Yo diría que no había memorizado, sino que lo más probable es que estuviera recibiendo los sonidos de Dios mientras dictaba y lo canalizaba.
@nicholascag hace 1 año Todo esto es un misterio.
@sinnombrelang hace 1 año
"¡Saquen a sus muertos... porque es hora de festejar!..."
Danza del Ataúd en versión medieval Versión Taberna
@prosimiano hace 2 años Es ese bajo de fondo, el que le da esa energía retumbante.
@Haelkj hace 1 año ¡El escudo sagrado es una obra maestra!
@nfacundot hace 1 año Cuando tu señor feudal esté muerto.
@usuario-h hace 2 años Eres un campesino en el siglo XIV durante la peste negra y alguien estornuda.
@frayman96 hace 1 año Eres una mujer en el año 1200 y estás dando un paseo solitario por el bosque.
El baile de la calcinatio….
Bizarrones que sois…. joíos.
El film mudo alemán, parece referirse a la “danza de San Vito” o la Manía del baile.
Ahí, nos vamos… ...unas veces se avanza y otras se retrocede.
...moviendo
el esqueleto, pues.
Así es, que,
los transformatorios,
procesos, lejos de resultar
lineales, diría que más
bien, son circulares.
Disco de Phaistos o Festos
El alquimista proyectaba sobre la materia sus procesos internos, observando los cambios que se dan en las distintas fases: nigredo (plomo), albedo (mercurio) y rubedo (oro), para comprender los procesos y transformaciones del alma, y, de ésta, sobre el cuerpo.
Cabría, entonces,
definir en esta fase que
inicia el proceso a través
del fuego...
...aquello,
que es necesario
calcinar y transformar,
en un@ mism@.
«𝙻𝚊 𝙼𝚞𝚎𝚛𝚝𝚎 𝚍𝚎 𝚝𝚘𝚍𝚊𝚜 𝚕𝚊𝚜 𝚌𝚘𝚜𝚊𝚜 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝙽𝚊𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕𝚎𝚣𝚊 𝚗𝚘 𝚎𝚜 𝚜𝚒𝚗𝚘 𝚞𝚗𝚊 𝚒𝚗𝚟𝚎𝚛𝚜𝚒ó𝚗 𝚢 𝚖𝚘𝚍𝚒𝚏𝚒𝚌𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚕𝚊𝚜 𝚏𝚞𝚎𝚛𝚣𝚊𝚜 𝚢 𝚟𝚒𝚛𝚝𝚞𝚍𝚎𝚜, 𝚞𝚗 𝚛𝚎𝚒𝚗𝚊𝚛 𝚜𝚘𝚋𝚛𝚎 𝚕𝚘 𝚋𝚞𝚎𝚗𝚘 𝚢 𝚜𝚘𝚋𝚛𝚎 𝚕𝚘 𝚖𝚊𝚕𝚘, 𝚞𝚗𝚊 𝚎𝚡𝚝𝚒𝚗𝚌𝚒ó𝚗 𝚢 𝚊𝚗𝚒𝚚𝚞𝚒𝚕𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚙𝚛𝚒𝚖𝚎𝚛𝚊 𝚗𝚊𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕𝚎𝚣𝚊 𝚢 𝚞𝚗 𝚗𝚊𝚌𝚒𝚖𝚒𝚎𝚗𝚝𝚘 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚜𝚎𝚐𝚞𝚗𝚍𝚊 𝚢 𝚗𝚞𝚎𝚟𝚊 𝚗𝚊𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕𝚎𝚣𝚊. (…) 𝙿𝚘𝚛𝚚𝚞𝚎 𝚕𝚘 𝚒𝚖𝚙𝚞𝚛𝚘 𝚜𝚒𝚎𝚖𝚙𝚛𝚎 𝚜𝚎𝚛á 𝚒𝚖𝚙𝚞𝚛𝚘, 𝚎𝚕 𝚏𝚊𝚗𝚐𝚘 𝚜𝚎𝚐𝚞𝚒𝚛á 𝚜𝚒𝚎𝚗𝚍𝚘 𝚏𝚊𝚗𝚐𝚘; 𝚙𝚎𝚛𝚘 𝚕𝚊 𝚙𝚎𝚛𝚕𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚜𝚎 𝚘𝚌𝚞𝚕𝚝𝚊 𝚎𝚗 é𝚕 𝚜𝚞𝚛𝚐𝚒𝚛á, 𝚢 𝚎𝚜 𝚎𝚕𝚕𝚊 𝚕𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚞𝚗 𝚍í𝚊 𝚜𝚎𝚛á 𝚝𝚛𝚊𝚗𝚜𝚏𝚒𝚐𝚞𝚛𝚊𝚍𝚊. 𝙻𝚊 𝚙𝚎𝚛𝚕𝚊 𝚖𝚒𝚜𝚖𝚊 𝚗𝚞𝚗𝚌𝚊 𝚑𝚊 𝚜𝚒𝚍𝚘 𝚒𝚖𝚙𝚞𝚛𝚊, 𝚙𝚎𝚛𝚘 𝚢𝚊𝚌í𝚊 𝚘𝚌𝚞𝚕𝚝𝚊 𝚎𝚗 𝚕𝚊𝚜 𝚝𝚒𝚗𝚒𝚎𝚋𝚕𝚊𝚜.» (𝚃𝚎𝚡𝚝𝚘𝚜 𝚎𝚜𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊𝚕𝚎𝚜 𝙿𝚊𝚛𝚊𝚌𝚎𝚕𝚜𝚘, 𝙹𝚘𝚕𝚊𝚗𝚍𝚎 𝙹𝚊𝚌𝚘𝚋𝚒. 𝙴𝚍𝚒𝚌𝚒𝚘𝚗𝚎𝚜 𝚂𝚒𝚛𝚞𝚎𝚕𝚊)
Los remedios espagíricos que emplea Parecelso, se componen sobre todo de tinturas vegetales obtenidas en determinadas fechas e influencias astrológicas.; se basa en los tres principios fundamentales de la alquimia (materiales y filosóficos). El azufre (principio de inflamabilidad), mercurio (principio de fusión, fluidez y volatilidad) y la sal (principio de fijeza, no-acción e incombustibilidad).
Así es, gracias a Paracelso y otros alquimistas del Renacimiento, el oro potable se difunde y emplea de un modo efectivo, para un amplio abanico de alteraciones como la cardíaca, circulatoria, inmunitaria, como prurificador, regenerador celular, tónico cerebral y sexual, entre otros beneficios.
Hiranyagarba. Elixir del sol
Un “elixir de vida” que representaba un remedio universal no solo para el cuerpo, sino, para expandir consciencia. De efecto inotrópico positivo en el órgano que bombea sangre al cuerpo, también sirve de soporte para la tensión arterial, aumenta la vitalidad y mejora el ánimo.
Composición: Zumo de granada (Punica granatum)(zumo de granada concentrado doble fuerza (Punica granatum), ácido ascórbico, sorbato de potasio y benzoato de sodio), Golden elixir (agua, alcohol etílico, fructosa, carbonato de potasio y esencias de naranja amarga (Citrus aurantium), limón (Citrus limonum), mandarina (Citrus nobilis), anís (Pimpinella anisum), cardamomo (Elettaria cardamomum), clavo (Syzygium aromaticum), jengibre (Zingiber officinale), pimienta negra (Piper nigrum) y cúrcuma (Curcuma longa)), Concentrados de espino blanco (Crataegus oxycantha) y bayas Goji (Lycium barbarum), Aceites de pipas de calabaza (Cucurbita pepo) y sésamo (Sesamum indicum), Vitamina E, Aceites esenciales de cúrcuma (Curcuma longa), pimienta negra (Piper nigrum), jengibre (Zingiber officinale) y anís (Pimpinella anisum).
Hiranyagarba. Elixir de Oro blanco
Entres sus ingredientes activos se encuentra el White elixir, una sustancia es la misma que el Oro Potable pero en mayor grado de maduración del proceso. Desde el punto de vista alquímico, está relacionado con el aspecto lunar y femenino. Equilibrio hormonal, regulación del sueño, antibiótico natural y regeneración.
Composición: Tintura de polen de jara (Alnus glutinosa de Cistus ladanifer) con melaza de caña (Saccharum officinarum) y miel milflores, Miel de azahar (Citrus aurantium), White elixir (agua, alcohol etílico, fructosa, carbonato de potasio y esencias de salvia (Salvia officinalis), hinojo (Foeniculum vulgare), cardamomo (Elettaria cardamomum) y hierba de limón (Cymbopogon citratus)), Concentrados de zanahorias (Daucus carota) y salvia (Salvia officinalis), Aceites esenciales de salvia (Salvia officinalis), hinojo (Foeniculum vulgare) y cardamomo (Elettaria cardamomum).
El cuerpo de la planta es incinerado y luego “horneado” a una temperatura constante de alrededor de 600° (esto varía según la planta), para lograr obtener un polvo blanco como la cal. La calcinación es la apertura del cuerpo, es la liberación de las costras adaptativas de la planta, de sus formas, para abrirlo a recibir su alma y su espíritu (azufre y mercurio alquímico).
Se actua en el plano tierra para interiorizar el proceso Saturnino de la “esencialización”, para sacudirse de las construcciones y leyes ajenas, de lo que nos contaron y nos contamos sobre nosotros mismos, para abrirnos a recibir nuestra alma y espíritu en esencia...
Pues luego de la purificación en el fuego se inicia la nueva fase alquimica hacia la sublimación donde interviene el aire.
Y ya que nos hemos referido a los fenómenos naturales, los hay bien misterierosos, como el de las formaciones de estas nubes a las que se refieren desde la ciencia atmosférica, como "mammatus".
National Geographic, nubes mastodónticas o mammatus.
No son nubes en si mismo, aparecen solo donde hay fenómenos de oclusión, cuando la nube de tormenta queda aislada en altura, sin corrientes ascendentes ni descendentes lo que impide la caída de gotas de agua o lluvia por el aire extremadamente seco y cálido.
Las mammatus son como protuberancias con forma de mama que aparece en la base de las nubes, como subproductos o consecuencia de los tornados.
Un singular fenómeno atmosférico, que semeja los pechos del Alma Madre, en el Cielo.
En tiempos antiguos se habría relacionado el fenómeno natural con una manifestación de alguna deidad femenina que simbolizase la fertilidad y la vida.
El lugar en el que se fundó el santuario de Artemisa, había sido ya objeto de veneración por las poblaciones locales que practicaban allí el culto a la Diosa Cibeles (en Éfeso); luego se asimiló al santuario de Artemisa por los jonios y al de Diana "cazadora", por los romanos.
Estatua del siglo II d. C. en las ruinas de Éfeso (Turquía)
Escultura del siglo XVI. Fontana di Diana Efesina, Villa de Este, Tívoli (Italia)
Estos ancestrales cultos hacia lo femenino que se eriginan desde la prehistoria, irán derivando hacia otros más complejos aún con la instaruración de los dioses solares, por ser imposibles de erradicar del inconsciente colectivo, conectados estrechamente con lo sagrado, con los misterios de la vida, la fertilidad y el trascurrir de los ciclos naturales lunares (ciclos de 28 días) que alumbraban las noches y marcaban el calendario de los pobladores prehistóricos.
Edmund Burke (1757), pionero en desvincular filosóficamente a "lo bello" de "lo sublime", encuentra al investigar al respecto, que, lo sublime no respondería necesariamente a lo bello, y, viceversa. Lo sublime además, pareciese activar desde su viisón, un mecanismo psicológico misterios que nos hace mas conscientes de la propia pequeñez, y desde esa humildad es, que, se puede hacer grande el espíritu siendo mejores personas. Burke, aconseja además buscar deliberadamente el encuentro con lo sublime no solo de forma individual, sino, colectiva.
He tenido sueños y he tenido pesadillas.
Supero las pesadillas porque tengo sueños.
(Jonas Salk, investigador y virólogo)
experiencias, comprende
las cosas en perspectiva",
egoistas y más tolerantes
los valores del espíritu:
la empatía, generosidad,
compasión, amor, voluntad,
fortaleza, humildad...
"Lo que despierte en las conciencias y en la intuición el sentimiento de lo sublime, es lo que se constituye en el Axis Mundi (eje del mundo), el punto de ruptura donde se entrelazan el mundo de los dioses, lo espiritual y lo trascendental, con el mundo de los hombres, lo material y lo perecedero". (Eliade, Lo sagrado y lo profano")
“Lo sublime presenta a su vez diferentes caracteres. A veces le acompaña cierto terror o melancolía, en algunos casos meramente un asombro tranquilo, y en otros un sentimiento de belleza extendida sobre una disposición general sublime. A lo primero denomino lo sublime terrorífico, a lo segundo lo noble, y a lo último lo magnífico.” (Observaciones sobre el sentimiento de lo bello y lo sublime, Immanuel Kant)
Fotografía de Andrei Tarkovski, en Nostalgia
Así es que lo "sublime" fue redescubierto durante el Renacimiento y gozó de gran popularidad en el Barroco. Frente al oscurecimiento de la baja Edad Media, la evocación de la luz sobre las tinieblas, era una constante que impulsaba a la arquitectura gótica, la elevación de formas y estructuras prodigiosas, que asemejan mandalas, para captar y resaltar la luz.
Lo sublime puede generar atraccion y rechazo hacernos elevar y descender al tiempo, al mezclarse un ambivalente dolor y placer, puede calmar y agitar, incluso conducir a un repentino éxtasis.
Y lo relativo a lo sublime nos lo muestra con gran maestría el arquitecto y pintor italiano Bernini, quien da lugar al estilo escultórico barroco, especializado en expresiones emocionales complejas, como el estado de éxtasis místico.
Bernini, conocido y admirado por su excelso estilo y por una inusual y temprana habilidad, para generar escenas narrativas muy dramáticas y expresivas en mármol y bronce; pionero en el estilo escultórico barroco y el artista más destacado de su generación.
Durante su vida, sorteó una serie de turbulentos sucesos, elevaciones, caídas, traiciones y venganzas, y le lleva a cometer algún acto muy reprochable; el resultado de todas esas experiencias que impactan profundamente en su vida íntima y emocional vana a constituir el sustrato material, para su barroco arte.
El mármol revivía... "se hacía carne entre sus manos…"
Gian Lorenzo Bernini (1598-1680). Trailer por Fermín Castillo.
Relieve del siglo V a. C. procedente del Eleusis
con la representación de Deméter, Perséfone y Triptolemo.
Realmente, la carga emocional en el rapto resulta ciertamente inquietante y de cariz simbólico; la tensa secuencia entre la infructuosa lucha de la joven Properpina por liberarrse de su opresor, frente a la dureza, indolencia y agresividad con la que se representa al dios del inframundo (Plutón-Hades) en la ejecución del rapto mitológico más universal en a historia del arte occidental.
Se trata de un grupo escultórico hiperrealista, de nada menos, que de más de dos metros de altura obra encargada por un habitual mecenas de Bernini. Muestra el instante exacto en el que Hades toma con brutalidad a la joven por la cintura para llevarla consigo al Inframundo mientras ella lucha por liberarse…
Encuentro que encajaría dentro de lo sublime terrorífico...un tercer elemento en la hiperescultura, es, Cancerbero el perro guardián del inframundo, que con su ladrido hace crecer una obra ya sobradamente dramática y a los sumo tensa escena, cuya fuerza se mantiene durante toda la obra.
En función de la luz y las múltiples perspectivas, la expresión de la escultura ofrece una impresión diferente, sintetiza a la vida, muerte, resurrección, belleza, erotismo, violencia, horror, tristeza, angustia, son tantos los sentimientos encontrados que se manifiestan en esta historia que solo una manos prodigiosas como las de Bernini pudieron plasmarlo de manera tan explícita y realista, en un mármol que logra transfigurar en carne.
Hiperescultura realizada por Gian Lorenzo Bernini con veintitrés años de edad (1621-1622)
(Activar subtitulos en ajustes)
Gian Lorenzo Bernini: The Baroque Genius Who Redefined Sculpture
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«Las miríadas de aves que pueblan aquel paraje compiten entre sí por alegrar la vista y los oídos del señor del Hades. No lejos de allí, oculta a la vista del dios aún, su sobrina Perséfone, sola, recoge lirios y violetas para hacerle una guirnalda a su madre Deméter y un centro de flores. La joven está radiante. No para de canturrear una cancioncilla que le escuchó a Euterpe, la musa de la Música.
Ninguno de los dos se ha dado cuenta de que están siendo observados desde las alturas por Afrodita. La diosa del amor mira aviesa al dios del inframundo. No le perdona su afrenta. Llama a su lado a su hijo Eros, que juguetea arrancándole plumas a las palomas que tiran del carro materno. Zalamera, le ruega que hiera con una de sus flechas a Hades. El dios niño se hace de rogar, pero al final hinca la rodilla en tierra, extrae de su carcaj una saeta, curva el flexible mango de cuerno de su arco y hiere en pleno corazón al señor de los muertos.
Afrodita, por su parte, espanta a una bandada de garzas que vuelan en medio de gran algarabía y asustan a Perséfone, quien da un grito que la descubre ante su tío. Hades, aturdido tras sentir un doloroso pinchazo en el pecho, se lo palpa en búsqueda de alguna herida. Ningún rasguño. Algo le pasa. Le hierven las vísceras. Escucha un grito a su siniestra. Se vuelve empuñando el bidente: no ha perdido la prudencia.
La divisa: es la hija de su hermana Deméter. La mira embelesado. Brilla como Eos, la diosa de la Aurora, abriéndose paso tras apartar las nubes, anunciando a su hermano Helios, el sol. Se le desboca el corazón, incapaz de articular palabra, siente la lengua pastosa, bajo la piel ardiente fuego, seguido de sudor gélido. Mirada borrosa, zumbido en los oídos. Palidez en el rostro.
El dios no sabe lo que le sucede. Sólo percibe que esa jovencilla le ha arrebatado el ánima. Nada hay en el orbe aparte de ella... Suelta el bidente y de un salto se planta en tierra. Sus canes se sitúan a su vera protegiendo sus flancos. En cuatro zancadas llega ante la doncella, quien al descubrirlo ha dibujado una sonrisa, que se le congela al ver un incendio en sus ojos.
Plutón la arrebata del suelo como si fuera una pluma. Perséfone, dejando caer las florecillas que llevaba recogidas en un pliegue de su peplo, se retuerce angustiada. Llama, impotente, a su madre. Se revuelve desesperada contra su raptor. Lo araña. Se deshace en lágrimas de impotencia sin dejar de invocar el auxilio materno.
El dios, aunque los arañazos de su presa hacen correr icor por su piel, no la libera. La atenaza más. Hunde sus manos en los muslos de la joven, adivinando las carnes que pronto serán suyas; sus esculturales músculos, todos, en tensión....» Arístides Mínguez Baños-Perséfone
"En el fondo de la tierra,
palpita una estrella ciega."
(Emilio Ballagas, Poemas Cazador de colores)
El iniciático camino que lleva a transitar
los misterios de la vida, la muerte y resurrección,
el continuo trascurrir por los Ciclos Naturales
de la existencia, en su mismo rítmico
tiempo y cadencia.
Árbol Creciendo - VisualArt
en la unidad del Sí Mismo
como polen viajero en el viento
siente, la Unidad que disemina.
Deméter (Ceres) siglo IV a. C - Museo Británico
Anteriormente Gea "la naturaleza salvaje", Deméter será la Diosa de la tierra
fértil y cultivable ya domesticada, tras la instauración de los dioses masculinos o solares.
Qué representan Deméter y Perséfone
Perséfone y el Hades: descenso y ascenso de la diosa
Como la semilla en el interior de la tierra comenzamos a transformamos en medio del caos y de las sombras mayormente, y por medio de este proceso, llega la luz.
«Los misterios eleusinos celebraban el regreso de Perséfone, pues este era también el regreso de las plantas y la vida a la tierra. Perséfone había comido semillas (símbolos de la vida) mientras estuvo en el inframundo (el subsuelo, como las semillas en invierno) y su renacimiento es, por tanto, un símbolo del renacimiento de toda la vida vegetal durante la primavera y, por extensión, de toda la vida sobre la tierra...»
Coco - El eco / "The Muppets" Sketch
el relato del rapto de la joven
cortos, para violín
y orquesta.
Las cuatro estaciones. Verano- Vivaldi
“𝙲𝚘𝚗 𝚕𝚘𝚜 𝚛𝚎𝚌𝚞𝚎𝚛𝚍𝚘𝚜 𝚊ú𝚗 𝚏𝚛𝚎𝚜𝚌𝚘𝚜 𝚍𝚎𝚕 𝚙𝚊𝚜𝚎𝚘 𝚖𝚊𝚝𝚒𝚗𝚊𝚕 𝚢 𝚕𝚊 𝚕𝚎𝚌𝚝𝚞𝚛𝚊 𝚍𝚎𝚕 𝚝𝚎𝚡𝚝𝚘 𝚘𝚟𝚒𝚍𝚒𝚊𝚗𝚘 𝚎𝚗 𝚎𝚕 𝚚𝚞𝚎 𝚜𝚎 𝚗𝚊𝚛𝚛𝚊𝚋𝚊 𝚎𝚕 𝚛𝚊𝚙𝚝𝚘 𝚍𝚎 𝙿𝚛𝚘𝚜𝚎𝚛𝚙𝚒𝚗𝚊, 𝙰𝚗𝚝𝚘𝚗𝚒𝚘 𝚅𝚒𝚟𝚊𝚕𝚍𝚒 𝚌𝚘𝚖𝚎𝚗𝚣ó 𝚊 𝚕𝚕𝚎𝚗𝚊𝚛 𝚙𝚎𝚗𝚝𝚊𝚐𝚛𝚊𝚖𝚊𝚜 𝚝𝚊𝚛𝚊𝚛𝚎𝚊𝚗𝚍𝚘 𝚎𝚗 𝚟𝚘𝚣 𝚋𝚊𝚓𝚊 𝚢 𝚙𝚒𝚍𝚒𝚎𝚗𝚍𝚘 𝚊 𝙰𝚗𝚗𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚝𝚘𝚌𝚊𝚛𝚊 𝚎𝚗 𝚎𝚕 𝚌𝚕𝚊𝚟𝚎 𝚕𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚒𝚋𝚊 𝚌𝚘𝚖𝚙𝚘𝚗𝚒𝚎𝚗𝚍𝚘.” (𝙰𝚛í𝚜𝚝𝚒𝚍𝚎𝚜 𝙼í𝚗𝚐𝚞𝚎𝚣 𝙱𝚊ñ𝚘𝚜, 𝟸𝟶𝟸𝟶)
Lo consideraron un sacerdote díscolo por su proximidad a las mujeres… no deja de resultar incomprensible que un compositor con tanto talento, muriese por el hambre y olvidado, sufriendo grandes dolores por sus enfermedades.
Lo que parece escalrecerse es, que dar misas no era su misión, puesto que su alergia aumentaba y comenzaba a toser dificultándose la religiosa misión. Lo que está claro es que nos ha legado música realmente excelsa que quedará universalizada por la eternidad.
@mariveneta hace 4 años ¡Música divina interpretada por esta voz excepcional! ¡Y qué hermosa combinación de arte neoclásico y música barroca!
@riverwildcat hace 1 año Exquisita. Sublime y sobrenatural, pero familiar en un sentido profundo. Arte divino soberbio. Actuación magnífica. ¡Romina Basso es luminosa!
@RizalBudiLeksono hace 4 años Esta interpretación me toca el corazón muy profundamente.
@cinziavidal hace 3 años Maravillosas pinturas de Sir Alma Tadema. Una espléndida interpretación vocal.
@boca de rana hace 3 años Jakub Jozef , Orlinski , Prina, Lea Desandre y Stutzmann aportan cada uno su interpretación única, no encuentro favoritos.
@akito hace 4 años Sublime
Por entero y para siempre: L'alma dell'alma mia.. Nada más...nada menos.
Como imperecedero tatuaje en el alma at eternus... porque de tus ojos nacen nuevos horizontes, mundos, estrellas, galaxias, versos y multiversos.
Sin duda, otra bellísima interpretación la de Romina Bassodel aria de Vivaldi, que no desmerece a la de nuestro barroco Orlinski, también conocido como el “David” de Miguel Angel encarnada... ...cuya casual e inesperada actuación casualísticamente encontrada, pareciese mismamente un subli-cachondo guiño, del azaroso y logaritmico desatino del destino, el cual, sin duda alguna recordaremos en la estival y "egregoriana-mariana" memoria.
"El David", Miguel Ángel Buonarroti (1501-1504)
@huburgalula hace 4 años
"Es un programa de radio", le dijeron:
puedes ponerte lo que quieras, no te verán".
Vivaldi: Giustino, "Vedrò con mio diletto" de Jakub Józef Orliński
Extraído de la ópera "Il Giustino" de Antonio Vivaldi.
@usuario-ox hace 6 meses La verdadera historia detrás de su ropa inapropiada es que ese día sólo esperaba una grabación de audio en la radio francesa... quizás, eso lo hizo aún más natural.
@renerpho hace 1 año No hubo tiempo para cambiarse, así que lo hicieron de forma totalmente espontánea.
@keverdeen hace 4 años El pianista con chanclas lo hace mucho más majestuoso.
@VendPrek hace 3 años Para aquellos que notaron las chanclas, debo decir que las chanclas ya existían durante la época romana, esta es la verdadera cultura, hombre.
@aosanshou hace 4 años Ese tipo de zapatos eran tradicionalmente de los hombres japoneses, a juego con su kimono.
@benp hace 1 año @renerpho Simplemente demuestra que son excelentes profesionales y artistas.
@firfxart hace 1 año Me encanta ver a una persona vestida con ropa normal hacer algo extraordinario. Es como ver una flor creciendo entre las grietas de cemento.
@solenthemoon hace 3 años Lo importante de todo esto, es darse cuenta del talento que tiene el contratenor y de la habilidad que se necesita para cantar esto. Literalmente ni siquiera tiene una pausa entre la voz de su pecho y su cabeza. Impecable.
@TonyBittner hace 4 años Técnicamente no es extraordinario. Las voces de contratenor se encuentran entre las más bellas. Su respiración es correcta, sus notas están claramente ejecutadas y canta sin ese horrible vibrato moderno.
@troismooutone hace 5 meses Esto es sublime. Ni siquiera me gusta la ópera, pero podría escuchar la voz de este hombre durante horas.
@katerina hace 3 años Estoy pensando en las frases largas que clava y sobre todo los descensos de octava que hace. ¡Sin siquiera diferencia en su técnica! ¡Y mientras sostiene frases tan largas y hace trinos!
@alyssa Se trata de un ser humano verdaderamente atemporal, que se ve y suena como si acabara de descender del cielo y de una pintura del Renacimiento. No sé cómo encontrarle sentido a esto, pero al escucharlo cantar, siento como si siglos simplemente se hubieran derretido, y esta emoción cruda, anhelante y fundamentalmente humana que expresa se remonta a miles de generaciones.
@Mjremy hace 2 años Un joven Apolo con sus pantalones cortos juveniles y una voz de ángel. ¡Qué hermoso! La voz es sublime. El pianista estuvo la orquesta, al mismo nivel ¡Bravo! Qué entorno tan encantador... tan perfecto que me atravesó el corazón. Gracias por darnos un pedazo de Paraíso.
@xcesar4 hace Su cara y cabello, parecen de una pintura neoclásica, pero en vivo.
@MrMidwestal hace 3 años Parece de un cuadro renacentista con ropa actual.
@LC-ig Se parece a la Estatua de David... ¡¡Impresionante!!
@sepidehes "El David" de Miguel Ángel se dio cuenta, de que puede cantar maravillosamente.
@davidfryer hace 4 años ES el DAVID de Miguel Ángel hecho carne; un ícono vivo y cantante. Obviamente no es de este planeta.
@jayw hace 4 años ¡En algún lugar del cielo, Vivaldi y Miguel Ángel se abrazaron y derramaron una lágrima de alegría!
@maxivision El sueño de Miguel Ángel hecho realidad...
@deniserot hace 1 año Suena como un ángel y parece un dios griego. ¡Magnífico!
@forsacu hace 5 años Una obra maestra de la escultura en el canto.
@alexandreastori hace 2 semanas Pureza atemporal.
@usuario-xs hace 1 mes Es tan diferente de otros cantantes que algunas (la mayoría) de las personas lo amarán y una pequeña minoría de puristas conservadores, lo odiarán. pero fue él, quien atrajo a miles de jóvenes a la ópera y a la música barroca y eso nunca debe subestimarse.
Jakub Józef Orliński in Bologna
Del Renacimiento en adelante, son varios los autores que van a señalar la conexión entre el paso de lo sublime y la inspiración, se extenderá durante el Barroco, intensificándose todavía más durante el Romanticismo, donde lo sublime va a constituir una de las principales categorías estéticas enel pensamiento y en el arte.
Immanuel Kant (1724-1804)
Al igual que Burke, Kant (1790) va a abordar filosóficamente el tema de lo sublime, y, desarrolla una teoría al respecto, dado su alcance para provocar un respetuoso asombro y re-situar las cosas en su lugar, al hacernos conscientes de la propia fragilidad. Todo ello, nos invita a ejercer nuestra capacidad de forteleza interior para superar los obstáculos.
Si bien Kant, despliega todo un sistema filosófico que revoluciona la Teoría del conocimiento y la Metafísica modernas, dando paso a una nueva forma de entender el mundo, no hay que ignorar el contexto social y cultural en el que se desemvolvía, como un ilustrado conservador, fiel a ciertas representaciones tradicionales y prejuicios de la época en cuanto a raza y sexo.
De modo que considera a las mujeres más orientadas hacia la sensibilidad, lo afectivo e instintivo, mientras que los hombres eran más dotados para ejercer la razón y la inteligencia, Je.
Estética Kant- Lo bello y lo sublime
En su filosofía trascendente Kant separa y define dos conceptos: "lo fenoménico" y "lo nouménico".
Y además, nos baila break dance el polifacético Orliński...
Orliński. Cantante de ópera y break dancer
Kant, pese a sus prejuicios propios de su entorno histórico y época, pone un especial énfasis filosófico en la autonomía, en la autodeterminación y en la independencia. Considera, que, para ser alcanzada va a requerir de una vuelta o repliegue hacia el mundo interior, hacia la escucha de la propia voz. Una escucha que se ve dificultada más, aún, por "la influencia de un mundo exterior, un mundo impersonal y rutinariamente mecánico que nos afecta y arrastra a desviar la atención."
Lo "noúmeno" como concepto fundamenta representa todo aquello que no puede ser percibido en el mundo tangible y a la cual solo se puede llegar mediante el razonamiento, pertenece al mundo de las ideas en la metafísica de Platón, por ejemplo aunque no sabemos lo que es ser verdaeramente libres por entero, podemos acercarnos a comprender lo que puede ser la verdadera libertad.
Kant considera lo "noúmeno" como algo incognoscible e inabordable, para el ser humano; se referiría desde el idealismo alemán, a "la cosa en sí", es decir, a "la cosa en su existencia pura".
Lo noúmeno, se encontraría, pues, al margen de cualquier representación o modo de percibirla, al situarse fuera de nuestros sentidos, de la razón o del conocimiento posible, y, de las categorias de espacio-tiempo por las que acostumbramos a movernos.
«𝙴𝚕 𝚊𝚛𝚝𝚎, 𝚌𝚘𝚖𝚘 𝚞𝚗 𝚝𝚘𝚍𝚘, 𝚗𝚘 𝚎𝚜 𝚞𝚗𝚊 𝚌𝚛𝚎𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚜𝚒𝚗 𝚙𝚛𝚘𝚙ó𝚜𝚒𝚝𝚘 𝚍𝚎 𝚌𝚘𝚜𝚊𝚜 𝚚𝚞𝚎 𝚜𝚎 𝚍𝚒𝚜𝚞𝚎𝚕𝚟𝚎𝚗 𝚎𝚗 𝚎𝚕 𝚟𝚊𝚌í𝚘, 𝚜𝚒𝚗𝚘 𝚞𝚗𝚊 𝚏𝚞𝚎𝚛𝚣𝚊 𝚚𝚞𝚎 𝚝𝚒𝚎𝚗𝚍𝚎 𝚑𝚊𝚌𝚒𝚊 𝚞𝚗 𝚏𝚒𝚗 𝚢 𝚜𝚒𝚛𝚟𝚎 𝚙𝚊𝚛𝚊 𝚍𝚎𝚜𝚊𝚛𝚛𝚘𝚕𝚕𝚊𝚛 𝚢 𝚛𝚎𝚏𝚒𝚗𝚊𝚛 𝚎𝚕 𝚊𝚕𝚖𝚊 𝚑𝚞𝚖𝚊𝚗𝚊. ( "L𝚘 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚘 𝚢 𝚕𝚘 𝚜𝚞𝚋𝚕𝚒𝚖𝚎", 𝙸𝚖𝚖𝚊𝚗𝚞𝚎𝚕 𝙺𝚊𝚗𝚝)
El sacrificio - Michael Nyman (El piano)
@melinapuertas hace 1 año La película, la música, todo es una obra de arte! La actuación de Holly hunter magnífica! Es una película que te conmueve y te toca el alma.
@bertmanize hace 8 días En mi vida debo haber visto como 2500 películas, pero debo decir que esta cumple con todos los requisitos. Es simplemente genial, todo funciona tan bien en conjunto. Holly Hunter y su pasión por el proyecto simplemente elevan esto a otro nivel, es como si el papel hubiera sido escrito para ella. Hermoso.
@mariagloria hace 6 años ¡Sublime esta composición!. EL argumento de la película me impactó en su momento y, pasaron los años y sigue gustándome la música y todo lo que la envuelve.
@mereyeslacalle hace 2 años Esa escena del piano abandonado en la playa , con el mar embravecido es de los más hermoso que he visto, imposible contener el llanto al son de tan maravillosa música. Soberbio film.
@aliyaykymova hace 2 años Cine, música, actores, actuación al más alto nivel de inspiración...
@jackiecoahran En el 2024, sigo obsesionada con esta película desde mi infancia. Arte, amor y dolor de principio a fin.
@JohnDilinger hace 3 meses Esta fue la última película que vio Kurt Cobain antes de morir.
@sarahroberts hace 6 años Ella expresa tanta emoción sin decir una palabra... me identifico mucho con ella.
@esthaltap hace 3 años Esta música es hipnótica. Cierra los ojos y experimenta lo que sucede.
@anadalton hace 5 años Podría oírla en bucle eternamente....
@usuario-xy5 hace 4 años Obra maestra.
@mariapimenta hace 6 años Atemporal...divina.
@quendyrecinos hace 1 año Otra madrugada de insomnio...pero es mejor un buen insomnio, a un clonazepam.
“Bienvenido al desierto de lo real”, le dice Morfeo a Neo mientras le muestra el desierto de lo real por vez primera...
@antonioposac hace 1 año Creo que deberían poner éste video en las universidades y los medios de comunicación audiovisual.
En él está la clave de porqué nuestra sociedad se está autodestruyendo y de cuál es la solución para recuperar el sentido existencial y realizarnos como seres individuales y como sociedad. Simplemente magistral. Personalmente creo tanto en los principios de Platón como en los planteamientos de Carl Jung. Creo que esas ideas o arquetipos son universales, eternos y están íntimamente relacionados con lo divino.
Y qué es real es uno de los planteamiento filosóficos más reiterados, cuestión planteada en una de las peliculas más profuda en estas cuestionadoras cuestiones.
En la cadena de desaciertos creímos ser el último Eslabón. Tendremos control remoto, sí, pero hace rato que perdimos el Control."
(Gustavo Adrián Cerati)
Respecto a lo Noumeno como cosa en si, nunca se llega realmente a conocer. pues pertenece al mundo de los conceptos puros, del concepto en sí mismo, de las verdades, que no ocurren en el espacio tiempo, ni en la mente humana sino que existen por sí mismos pues constituyen la realidad en si misma que no es perceptible; el razonamiento máximo sin contradicciones.
El mundo puro de la razón en sí, no existe, pues si buscas el acceso a través de ésta al no ser omnipotente requiere del uso de las interpretaciones sensibles de los sentidos, requiere de un concepto para razonar sobre él y extraer conocimiento mediante su reflexión. Pertenecen a quien lo interpreta, en su particularsu síntesis de lo noumeno y no como concepto verdadero, sino como parte de la realidad o propuesta subjetiva.
El noúmeno o la cosa en si porque no puede ser conocido, si pudiera ser conocido lo moldearíamos en función de nuestras capacidades mentales desligándose así de la cosa en si misma y si creemos conocerlo es porque hemos caído en una ilusión trascendental.
El Tao es incognoscible... es un orden natural indescifrable y eterno, que lo contiene y sustenta todo, y contiene la armonía de las cosas; el tao trascendente es incognoscible, no se puede llegar a comprender racionalmente.
El nombre que puede ser pronunciado no es el nombre eterno.
«La Naturaleza» es lo que vemos:
la colina, el atardecer,
la ardilla, el eclipse, el abejorro.
No: la naturaleza es el cielo.
La Naturaleza es lo que oímos:
el tordo charlatán, el mar,
el trueno, el grillo.
No: la naturaleza es armonía.
La Naturaleza es lo que conocemos,
aunque carecemos de arte para decirlo:
tan impotente es nuestra sabiduría
frente a su simplicidad.
(Emily Dickinson. No soy nadie. ¿Quién eres tú?)
“Se trata de uno de los poemas-definición de Dickinson, en los que juega a darnos una definición de algo que se va enredando en sucesivas definiciones cada vez más complejas. La definición inicial de naturaleza es rectificada hasta tres veces, en un diálogo que podríamos definir de mayéutico. Curiosamente, la mención inicial de la palabra «naturaleza» aparece entre comillas; podemos interpretar que Dickinson considera que los humanos solo podemos hacer aproximaciones imprecisas a la palabra o al concepto de naturaleza, nunca a su ser último, a su ser-en-sí, a su noúmeno. (Emily Dickinson. 60 poemas comentados. Ed de Jesús García Rodríguez. El sastre de Apollinaire. 2022)
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Lo nouménico, que es el mundo apriorístico de los conceptos puros, del concepto en sí mismo, de las verdades que reglamentan en si la realidad, interaccionando entre ellos mediante una propiedad del conjunto, definiendo el "concepto universal de realidad". Lo numénico no resulta perceptible, pues suceden y existen fuera del espacio-tiempo y de la mente humana, pues son la realidad en si misma y el razonamiento máximo sin contradicciones.
IMMANUEL KANT - FENOMENO E NOUMENO
El mundo de la razón en sí, no existe y al no ser omnipotente requiere del uso de las interpretaciones sensibles y de un concepto para razonar y reflexionar hasta extraer el conocimiento, devienen en una interpretación de lo que entiende la persona en su síntesis de lo nouménico. Entonces, no resulta en sí el concepto verdadero, sino una proposición de la realidad que la conforma.
En "La refutación del idealismo", Kant propone que la existencia del mundo exterior, resultaría la clave para darse cuenta de ello; mientras que el mundo nouménico sería el mundo de la libertad, la Ética, como ciencia que lo estudia.
La moral se refiere a un conjunto de normas y valores sociales con los que personas y grupos identifican su proyecto de felicidad. Pero si la moral es algo impuesto desde fuera, no responde a unos valores asumidos por la persona, ni responden a las necesidades de su desarrollo, las normas morales pueden resultar, opresivas.
Respecto a as formulaciones kantianas que intentan universalizar una moral, hay que tener en cuenta que, para que ello suecda no parece tomar en cuenta realmente la naturaleza humana, pues alienta a comprometerse a obrar en consecuencia, siempre y cuando uno mismo esté convencido de tal cosa. Además, al basarse en la intención, la posición ética se vería a expensas de la misma.
En el segundo postuado". Obra de tal manera que tomes a la humanidad no como medio sino como fin", como un ideal objetivo de idealidad humana, o principio, que va a expresar un bien, y no solo la particular "buena voluntad". Ahí Kant pareciese separarse de su formalismo, al tener en cuenta al verdadero "sujeto cognoscente", además de su "buena voluntad".
Y es, que, las normas y costumbres morales al ser impuestas, dejan de ser verdaderamente morales. La "ética" (o moral interior) sin embargo, se refiere a la afirmación de la conciencia individual, por tanto, manifiesta una conciencia autónoma, valiente y auténtica, lo cual, en el ejercicio de su autenticidad, no siempre va a coincidir con las normas morales...
𝙴𝚗 𝚜𝚞 𝚘𝚛𝚒𝚐𝚎𝚗 𝚎𝚝𝚒𝚖𝚘𝚕ó𝚐𝚒𝚌𝚘, 𝚕𝚊 𝚙𝚊𝚕𝚊𝚋𝚛𝚊 𝚊𝚞𝚝𝚎𝚗𝚝𝚒𝚌𝚒𝚍𝚊𝚍, 𝚍𝚎𝚕 𝚕𝚊𝚝í𝚗 𝚝𝚊𝚛𝚍í𝚘 𝚊𝚞𝚝𝚑𝚎𝚗𝚝ĭ𝚌𝚞𝚜, 𝚢 𝚎𝚜𝚝𝚎 𝚍𝚎𝚕 𝚐𝚛𝚒𝚎𝚐𝚘 αὐθεντικός (𝚊𝚞𝚝𝚑𝚎𝚗𝚝𝚒𝚔ó𝚜) , 𝚊𝚞𝚝é𝚗𝚝𝚒𝚌𝚘, 𝚚𝚞𝚎 𝚜𝚒𝚐𝚗𝚒𝚏𝚒𝚌𝚊𝚋𝚊 𝚙𝚛𝚒𝚖𝚘𝚛𝚍𝚒𝚊𝚕, 𝚘𝚛𝚒𝚐𝚒𝚗𝚊𝚕. 𝚃𝚊𝚖𝚋𝚒é𝚗, 𝚚𝚞𝚎 𝚛𝚎𝚜𝚙𝚘𝚗𝚍𝚎 𝚊 𝚜í 𝚖𝚒𝚜𝚖𝚘. 𝙰𝚌𝚛𝚎𝚍𝚒𝚝𝚊𝚍𝚘 𝚌𝚘𝚖𝚘 𝚌𝚒𝚎𝚛𝚝𝚘 𝚢 𝚟𝚎𝚛𝚍𝚊𝚍𝚎𝚛𝚘 𝚙𝚘𝚛 𝚕𝚘𝚜 𝚌𝚊𝚛𝚊𝚌𝚝𝚎𝚛𝚎𝚜 𝚘 𝚛𝚎𝚚𝚞𝚒𝚜𝚒𝚝𝚘𝚜 𝚚𝚞𝚎 𝚎𝚗 𝚎𝚕𝚕𝚘 𝚌𝚘𝚗𝚌𝚞𝚛𝚛𝚎𝚗.
Cabe puntualizar, que los filósofos de la moralidad han tratado de dar una definición del término "moralidad" sin que se hayan puesto de acuerdo.
Los románticos alemanes sostuvieron que no había respuesta alguna a los interrogantes morales o políticos y que los valores entraban en contradicción unos con otros. Al perseguir los valores particulares de integridad, lealtad, determinación nos daríamos de bruces tanto con personas como con instituciones vinculadas a la moral tradicional.
Así es, no hay consenso en la comprensión de la moralidad y termina surgiendo la incongruencia o contradicción, entre los intereseses de los implicados.
Desde la perspectiva kantiana, existen tres sentimientos que, aunque son motivo de bellas acciones no son virtudes realmnte auténticas. Uno de ellos se refiere a la compasión, otro, a la complacencia que lleva a socializar con otros, pues señalan preferencia, gusto e inclinación por tanto son más o menos egoistas. El tercero, el sentimiento del honor, que suele hacerse por el deseo de salvar las apariencias o la reputación, de modo, que, tampoco deviene en un sentimiento virtuoso, para Kant.
Encuentra como verdadera virtud, como fundamento de el sentimiento de la belleza, la "benevolencia universal"; si este sentimiento alcanzase la máxima perfección en un corazón humano cualquiera, ese hombre se amaría y se estimaría no solo así mismo, sino a todos aquéllos a los cuales se extiende su amplio y noble sentimiento.
Y, "benévolo", de bene o bueno y de volo, o, voluntad, empleado para referirse a las personas de buena voluntad que desarrolla la comprensión hacia las otras personas. Se aplica por tanto "benévolo" al ser humano que se entrega sin esperar nada a cambio, que actúa por su voluntad y no por obligación, al ser movido por un objetivo noble, o, bueno.
SOCRATES-"Se que NO SE NADA"- Roberto Rosellini
La persona cuyo comportamiento obedece solo a una serie de normas, además, tiende a generalizar sus actos y a ignorar las diferentes posibilidades de acción que puede encontrar en los distintos contextos.
Por otro lado, coincido en la inverosimil síntesis del unicorn rainbow poop, como clave para transmutar.
Si nos fijamos bien, nuestro unicorn rainbow poop, muestra en su rara síntesis un movimiento áureamente espiralado, cuya razón de crecimiento es Φ, es decir la razón dorada o número áureo.
De regreso por el pensamiento de Sócrates, destacado por su sabiduría y comprensión de la naturaleza humana, el filósofo no desdeñaba la crítica racional pues la practicaba habitualmente con sofistas y no sofistas, cuestionando los conceptos de la virtud basados en la tradición, en la opinión común, o, en el mero interés egísta.
Así es, en su empleo de la «mayéutica», Sócrates realizaba preguntas desafiantes que llevaban a reexaminar las creencias inculcadas o adquiridas, y a cuestionar su origen y validez, en un proceso de auto indagación, que requería tanto de razón, como de intuición.
A ese tipo de altruistas ideas, nos venimos refiriendo, y, también Sócrates se pudo haber referido, al considerar como posible desarrollar como necesario un conocimiento ético, que se vincula estrechamente al sentido de la existencia humana.
Y al respecto de los moralismos, una constante en el filósofo Romántico, es, la de revelarse a los designios morales cuando éstos se enfrentan a la ética personal. Buena parte de los grandes literatos del Romanticismo alemán, van a ejercer de ensayistas y filósofos al tiempo, como hemos visto en Goethe y como sucede también, en Schiller, poeta, dramaturgo y filósofo, que inclina sus reflexiones hacia el mundo de la estética y especialmente hacia el "juego estético".
Shiller, en proximidad a Goethe desarrolla una utopía estética, y, encuentra que la "belleza" no significa mero disfrute sensorial, ni mera reflexión teórica, sino, más bien, una armonía entre ambos aspectos; "es el impulso del juego", al hacer posible "el completo despliegue de su naturaleza sensible y racional".
Friedrich Schiller "Cartas sobre la educación estética del hombre" (1 de 2)
@juanalbertolopez hace 4 años Muchas gracias, animado por sus excelentes obras dramáticas, me lancé a por estas cartas, que estoy terminando en estas fechas, que no son nada fáciles de leer y mucho menos de entender a no ser que uno esté algo formado en la filosofía de la época, pero sin duda los planteamientos y afirmaciones de Schiller y que usted muy bien remarca en el vídeo, son certeros, tan absolutamente válidos como necesarios y encierran una gran verdad.
¿Hay algún ministro o presidente de Gobierno con formación filosófica que se haya leído estas cartas?. En este vídeo nos hace muy buen resumen y un gran favor a los que estamos interesados en entender mejor estas cartas, y por ende, el pensamiento político y social de Schiller. Gracias.
@josepfernandez hace 4 años Estoy haciendo un trabajo de estética en la universidad y ambos vídeos me han servido mucho para comprender el libro. Un resumen de 10.
@nellyalvarado hace Estas debería ser el programa político de un estado republicano de filosofía para formar personas en la verdadera libertad que un estado debe brindar para el desarrollo potencial de la creatividad humana, en armonía con las leyes y principios del universo.
En la vida, las normas morales no deberían de ser sistematicamente más importantes, que la buena voluntad, de hacer el bien.
En cuanto al proceso de transmutación alquímica, estoy comprendiendo ese dicho popular de...
"Comer mierda y cagar oro."
Las contradicciones que surgen en torno a una moral Universalizada supone una aporía filosófica, que ha conducido a los estudiosos del pensamiento a ofrecer interpretaciones diversas, sobre el significado de este problema lógico.
@Arcanox Pues diré que en tan asiduo y extendido menester, influye en gran parte la "postura" adoptada, previa, a su: transmutación.
Dice Aurebach,
que, estas metamorfosis...
“[…] 𝚌𝚘𝚗𝚟𝚒𝚎𝚛𝚝𝚎𝚗 𝚕𝚊 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚎𝚗 𝚞𝚗 𝚝𝚎𝚊𝚝𝚛𝚘 𝚒𝚗𝚊𝚌𝚊𝚋𝚊𝚋𝚕𝚎, 𝚜𝚒𝚗 𝚚𝚞𝚎 𝚙𝚘𝚛 𝚎𝚜𝚘 𝚍𝚎𝚓𝚎 𝚍𝚎 𝚜𝚎𝚛 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚍𝚊𝚍… 𝚈 𝚕𝚊 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚜𝚎 𝚜𝚘𝚖𝚎𝚝𝚎 𝚍𝚎 𝚋𝚞𝚎𝚗 𝚐𝚛𝚊𝚍𝚘 𝚊 𝚎𝚜𝚝𝚎 𝚓𝚞𝚎𝚐𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚕𝚊 𝚟𝚒𝚜𝚝𝚎 𝚎𝚗 𝚌𝚊𝚍𝚊 𝚖𝚘𝚖𝚎𝚗𝚝𝚘 𝚌𝚘𝚗 𝚍𝚒𝚜𝚝𝚒𝚗𝚝𝚘 𝚛𝚘𝚙𝚊𝚓𝚎; 𝚓𝚊𝚖á𝚜 𝚜𝚎 𝚛𝚎𝚜𝚒𝚜𝚝𝚎 𝚊 𝚕𝚊 𝚋𝚛𝚘𝚖𝚊, 𝚎𝚌𝚑𝚊𝚗𝚍𝚘 𝚊 𝚙𝚎𝚛𝚍𝚎𝚛 𝚕𝚊 𝚊𝚕𝚎𝚐𝚛í𝚊 𝚍𝚎 𝚜𝚞 𝚓𝚞𝚎𝚐𝚘 𝚌𝚘𝚗 𝚕𝚊 𝚜𝚎𝚟𝚎𝚛𝚊 𝚢 𝚐𝚛á𝚟𝚒𝚍𝚊 𝚜𝚎𝚛𝚒𝚎𝚍𝚊𝚍 𝚍𝚎 𝚜𝚞𝚜 𝚖𝚒𝚜𝚎𝚛𝚒𝚊𝚜, 𝚜𝚞𝚜 𝚌𝚞𝚒𝚍𝚊𝚍𝚘𝚜 𝚢 𝚜𝚞𝚜 𝚙𝚊𝚜𝚒𝚘𝚗𝚎𝚜”. (𝙴𝚛𝚒𝚌𝚑 𝙰𝚞𝚎𝚛𝚋𝚊𝚌𝚑 «𝙻𝚊 𝙳𝚞𝚕𝚌𝚒𝚗𝚎𝚊 𝚎𝚗𝚌𝚊𝚗𝚝𝚊𝚍𝚊», 𝚎𝚗 𝙼í𝚖𝚎𝚜𝚒𝚜. 𝙻𝚊 𝚛𝚎𝚙𝚛𝚎𝚜𝚎𝚗𝚝𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚎𝚗 𝚕𝚊 𝚕𝚒𝚝𝚎𝚛𝚊𝚝𝚞𝚛𝚊 𝚘𝚌𝚌𝚒𝚍𝚎𝚗𝚝𝚊𝚕, 𝙼é𝚡𝚒𝚌𝚘: 𝙵𝚘𝚗𝚍𝚘 𝚍𝚎 𝙲𝚞𝚕𝚝𝚞𝚛𝚊 𝙴𝚌𝚘𝚗ó𝚖𝚒𝚌𝚊, 𝟷𝟿𝟺𝟻, 𝚙𝚙. 𝟹𝟷𝟺-𝟹𝟹)
De modo, que,
a la hora de llevar a cabo
la síntesis, los movimientos
se suceden de un ritmico
y espiralado modo.
Como bien
nos muestra el
simpático y genuino
unicorn rainbow
poopi"...
... en este punto,
la postura y el ritmo,
van a resultar claves, y,
de suma importancia.
@Simboiss hace 2 años Surrealista - Divertido - Científicamente exacto. Estoy profundamente satisfecho.
@Peachesgrrl El caballero merece un Oscar por haber superado ese casting con seriedad.
@smitty hace 3 años Honestamente, esto es mejor que muchas películas completas que he visto.
@tomamoe Sigue siendo uno de los pocos anuncios que me hicieron comprar un producto que no sabía que necesitaba. ¡Y definitivamente el único que realmente marcó una diferencia en mi vida!
@NintendoCap Nada en el mundo es tan maravilloso. Esta es la forma suprema del pináculo, la cima del santo grial, la culminación del cenit absoluto de mi existencia.
@BlackKettle Lo más tierno es cuando el unicornio pone sus pequeñas pezuñas sobre el orinal. Lo más divertido es cuando el unicornio se esfuerza por ir al baño. La única parte que no funciona es el acento británico del unicornio durante el haiku. Debería tener una voz muy aguda. Es demasiado shakespeariano.
@EpicFableBean Ese es probablemente el punto. La voz profunda inesperada.
@robertthomas hace 3 años Ya no hacen anuncios como este. Todos los anuncios deberían ser de esta calidad.
@bomakrini hace 3 años Esto es absolutamente cierto. Empecé a hacer sentadillas en tan solo una semana y todos mis síntomas desaparecieron, incluidos el estreñimiento, la dermatitis del cuero cabelludo y el dolor en las articulaciones. Seguiré haciendo sentadillas por el resto de mi vida.
@BinkieMcFartnuggets He estado defecando usando tacones altos para conseguir el mismo efecto, pero tengo la sensación de que esto es mucho más aceptable socialmente.
@Msnarlz La aceptación social está sobrevalorada. Sigue siendo tú mism@.
@bomakrini hace 3 años Esto es absolutamente cierto. Empecé a hacer sentadillas en tan solo una semana y todos mis síntomas desaparecieron, incluidos el estreñimiento, la dermatitis del cuero cabelludo y el dolor en las articulaciones. Seguiré haciendo sentadillas por el resto de mi vida.
@doublintucks hace 3 años Funciona, funciona perfectamente. He tenido problemas de estreñimiento y hemorroides durante años.
@adam hace 2 años Lo más divertido de este anuncio es que dentro de cinco años los niños que actuaron en él lo verán y se darán cuenta de lo raro que es en realidad.
@Happycorp ¡Que quede escrito en los libros de historia que 2015 fue el año en que finalmente descubrimos cómo cagar correctamente!
En su oda a la fecalidad, Antonin Artaud llegara nada menos que a afirmar, "Allí donde huele a mierda, huele a ser."
Jesús Lizano - Rara síntesis
Nada menos que 41 millones de visualizaciones para el unicornio poopi... ...pues si que debe ser un tema de lo más habitual y de plena actualidad.
La risa en estado de gracia, manifiesta una condición sagradamente orgánica y no es de estrañar si se trata de comprender, que, en definitiva, todo es una gran broma cósmica y una ilusoria ilusión.
“¿Quién de vosotros puede a la vez reír y estar elevado?
(Nietzsche, "Así habló Zaratustra")
@jomoody hace 5 años Y una, que tiene metabolismo lento, valora cada mojón bien formado.
@xxmilita hace 5 años tal vez tu mente valora demasiado ciertas cosas ideológicas...
@lestatelvampiro Es increible como en un análisis que suena a pura burla pueda sacar algo tan diseminado y poco visible en nuestra forma de actuar en la vida. Impresionante éste señor.
@HAL-9hace 5 años Tremenda reflexión, pero entonces...el caga cómo.
@jomoody hace 5 años A la francesa, obviamente.
@gornes hace 5 años Y no mencionó los mejores inodoros japoneses del mundo, especialmente el enorme contraste entre el antiguo tipo en cuclillas y el moderno, que son básicamente futuristas para la mayoría de los otros países, y simplemente los más convenientes...
@convolvulus1 En sus libros, a pesar de toda la densa jerga hegeliana y lacaniana, puede ser un pensador verdaderamente brillante y fascinante. El problema es que sus ideas más interesantes están todas al margen de lo que realmente intenta decir con toda esa jerga. Sus ideas son a menudo extraordinarias si uno persevera.
@EricFalch Nunca había escuchado a alguien hablar de inodoros con tanta pasión.
@camillo hace 3 años Slavoj Zizek, mejor conocido como el actor de voz de la araña, en Minecraft.
@Raminagrobisfr hace 5 años Cuando escuchas a un psicoanalista marxista esloveno disertar sobre cómo la ideología política se refleja en la concepción del inodoro, sabes que has pasado demasiado tiempo en YouTube.
@elmisterolicip Zizek sobre la cocaína: "Mucha gente lo cree, incluso algunos de mis amigos. Pero, sorprendentemente, nunca en mi vida he consumido drogas, ni siquiera drogas blandas. No es que sea un moralista ni nada por el estilo. Mucha gente a mi alrededor consume drogas. Tal vez sea mi actitud terrorista disciplinaria. Tal vez si consumes drogas, te vuelves blando y el enemigo puede atacarte fácilmente. Odio las drogas".
Ohhhh...
¡𝚃𝚊𝚕 𝚟𝚎𝚣, 𝚊𝚞𝚗𝚚𝚞𝚎 𝚗𝚒𝚗𝚐𝚞𝚗𝚊 𝚘𝚝𝚛𝚊 𝚌𝚘𝚜𝚊 𝚍𝚎 𝚑𝚘𝚢, 𝚝𝚎𝚗𝚐𝚊 𝚏𝚞𝚝𝚞𝚛𝚘,
𝚝é𝚗𝚐𝚊𝚕𝚘, 𝚜𝚒𝚗 𝚎𝚖𝚋𝚊𝚛𝚐𝚘, 𝚙𝚛𝚎𝚌𝚒𝚜𝚊𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚗𝚞𝚎𝚜𝚝𝚛𝚊 𝚛𝚒𝚜𝚊...!
(𝙽𝚒𝚎𝚝𝚣𝚜𝚌𝚑𝚎, 𝙼á𝚜 𝚊𝚕𝚕á 𝚍𝚎𝚕 𝙱𝚒𝚎𝚗 𝚢 𝚍𝚎𝚕 𝙼𝚊𝚕)
“𝙻𝚊 𝚟𝚎𝚛𝚍𝚊𝚍𝚎𝚛𝚊 𝚛𝚒𝚜𝚊, 𝚊𝚖𝚋𝚒𝚟𝚊𝚕𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚢 𝚞𝚗𝚒𝚟𝚎𝚛𝚜𝚊𝚕, 𝚗𝚘 𝚎𝚡𝚌𝚕𝚞𝚢𝚎 𝚕𝚘 𝚜𝚎𝚛𝚒𝚘, 𝚜𝚒𝚗𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚕𝚘 𝚙𝚞𝚛𝚒𝚏𝚒𝚌𝚊 𝚢 𝚕𝚘 𝚌𝚘𝚖𝚙𝚕𝚎𝚝𝚊. 𝙻𝚘 𝚙𝚞𝚛𝚒𝚏𝚒𝚌𝚊 𝚍𝚎 𝚍𝚘𝚐𝚖𝚊𝚝𝚒𝚜𝚖𝚘, 𝚍𝚎 𝚞𝚗𝚒𝚕𝚊𝚝𝚎𝚛𝚊𝚕𝚒𝚍𝚊𝚍, 𝚍𝚎 𝚎𝚜𝚌𝚕𝚎𝚛𝚘𝚜𝚒𝚜, 𝚍𝚎 𝚏𝚊𝚗𝚊𝚝𝚒𝚜𝚖𝚘 𝚢 𝚎𝚜𝚙í𝚛𝚒𝚝𝚞 𝚌𝚊𝚝𝚎𝚐ó𝚛𝚒𝚌𝚘, 𝚍𝚎𝚕 𝚖𝚒𝚎𝚍𝚘 𝚢 𝚕𝚊 𝚒𝚗𝚝𝚒𝚖𝚒𝚍𝚊𝚌𝚒ó𝚗, 𝚍𝚎𝚕 𝚍𝚒𝚍𝚊𝚌𝚝𝚒𝚜𝚖𝚘, 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚒𝚗𝚐𝚎𝚗𝚞𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚢 𝚍𝚎 𝚕𝚊𝚜 𝚒𝚕𝚞𝚜𝚒𝚘𝚗𝚎𝚜, 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚗𝚎𝚏𝚊𝚜𝚝𝚊 𝚏𝚒𝚓𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚊 𝚞𝚗 ú𝚗𝚒𝚌𝚘 𝚗𝚒𝚟𝚎𝚕, 𝚢 𝚍𝚎𝚕 𝚊𝚐𝚘𝚝𝚊𝚖𝚒𝚎𝚗𝚝𝚘.” (𝙱𝚊𝚓𝚝𝚒𝚗, 𝙻𝚊 𝚌𝚞𝚕𝚝𝚞𝚛𝚊 𝚙𝚘𝚙𝚞𝚕𝚊𝚛 𝚎𝚗 𝚕𝚊 𝚎𝚍𝚊𝚍 𝚖𝚎𝚍𝚒𝚊 𝚢 𝚛𝚎𝚗𝚊𝚌𝚒𝚖𝚒𝚎𝚗𝚝𝚘, 𝙾𝚙. 𝙲𝚒𝚝. 𝚙. 𝟷𝟷𝟻.)
...de modo, que, propone
un ideal de libertad propio
de lo bello, mediante
el juego (estético).
(Carta XIX)
Esta libertad,
que se adquiere por
el juego, se diferencia de
la libertad moral.
En cuanto,
no coacciona ni interior,
ni exteriormente.
«𝙴𝚕 𝚑𝚘𝚖𝚋𝚛𝚎 𝚜𝚘𝚕𝚘 𝚓𝚞𝚎𝚐𝚊 𝚌𝚞𝚊𝚗𝚍𝚘 𝚎𝚜 𝚑𝚘𝚖𝚋𝚛𝚎, 𝚎𝚗 𝚎𝚕 𝚙𝚕𝚎𝚗𝚘 𝚜𝚎𝚗𝚝𝚒𝚍𝚘 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚙𝚊𝚕𝚊𝚋𝚛𝚊, 𝚢 𝚜𝚘𝚕𝚘 𝚎𝚜 𝚎𝚗𝚝𝚎𝚛𝚊𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚑𝚘𝚖𝚋𝚛𝚎 𝚌𝚞𝚊𝚗𝚍𝚘 𝚓𝚞𝚎𝚐𝚊 (...) 𝚜𝚘𝚋𝚛𝚎 𝚎𝚜𝚝𝚊 𝚊𝚏𝚒𝚛𝚖𝚌𝚒ó𝚗, 𝚘𝚜 𝚕𝚘 𝚊𝚜𝚎𝚐𝚞𝚛𝚘, 𝚜𝚎 𝚏𝚞𝚗𝚍𝚊𝚖𝚎𝚗𝚝𝚊𝚛á 𝚝𝚘𝚍𝚘 𝚎𝚍í𝚏𝚒𝚌𝚘 𝚍𝚎𝚕 𝚊𝚛𝚝𝚎 𝚎𝚜𝚝é𝚝𝚒𝚌𝚘 𝚢 𝚎𝚕 𝚊ú𝚗 𝚖á𝚜 𝚍𝚒𝚏𝚒𝚌𝚒𝚕 𝚊𝚛𝚝𝚎 𝚍𝚎 𝚟𝚒𝚟𝚒𝚛...» (𝚂𝚌𝚑𝚒𝚕𝚕𝚎𝚛. 𝙲𝚊𝚛𝚝𝚊𝚜 𝚜𝚘𝚋𝚛𝚎 𝚕𝚊 𝚎𝚍𝚞𝚌𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚎𝚜𝚝é𝚝𝚒𝚌𝚊 𝚍𝚎𝚕 𝚑𝚘𝚖𝚋𝚛𝚎, 𝚙𝚙 𝟸𝟺𝟷)
Schiller-"Cartas sobre la educación estética del hombre" (parte 2)
A juicio, de Schiller...
«𝙻𝚊 𝚐𝚛𝚊𝚌𝚒𝚊 𝚗𝚘 𝚎𝚜, 𝚙𝚘𝚛 𝚝𝚊𝚗𝚝𝚘, 𝚙𝚛𝚒𝚟𝚒𝚕𝚎𝚐𝚒𝚘 𝚎𝚡𝚌𝚕𝚞𝚜𝚒𝚟𝚘 𝚍𝚎 𝚕𝚘 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚘, 𝚜𝚒𝚗𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚙𝚞𝚎𝚍𝚎 𝚝𝚊𝚖𝚋𝚒é𝚗 𝚙𝚊𝚜𝚊𝚛, 𝚊𝚞𝚗𝚚𝚞𝚎 𝚜𝚒𝚎𝚖𝚙𝚛𝚎 ú𝚗𝚒𝚌𝚊𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚖𝚊𝚗𝚘 𝚍𝚎 𝚕𝚘 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚘, 𝚊 𝚕𝚘 𝚖𝚎𝚗𝚘𝚜 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚘, 𝚢 𝚑𝚊𝚜𝚝𝚊 𝚊 𝚕𝚘 𝚗𝚘 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚘. 𝙰𝚑𝚘𝚛𝚊 𝚋𝚒𝚎𝚗: ¿𝚚𝚞é 𝚎𝚜 𝚕𝚊 𝚐𝚛𝚊𝚌𝚒𝚊 𝚜𝚒, 𝚊 𝚙𝚎𝚜𝚊𝚛 𝚍𝚎 𝚚𝚞𝚎 𝚙𝚛𝚎𝚏𝚒𝚎𝚛𝚎 𝚎𝚜𝚝𝚊𝚛 𝚞𝚗𝚒𝚍𝚊 𝚊 𝚕𝚘 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚘, 𝚗𝚘 𝚕𝚘 𝚎𝚜𝚝á 𝚜𝚒𝚗 𝚎𝚖𝚋𝚊𝚛𝚐𝚘 𝚍𝚎 𝚖𝚘𝚍𝚘 𝚎𝚡𝚌𝚕𝚞𝚜𝚒𝚟𝚘; 𝚜𝚒, 𝚊𝚞𝚗𝚚𝚞𝚎 𝚙𝚛𝚘𝚟𝚒𝚎𝚗𝚎 𝚌𝚒𝚎𝚛𝚝𝚊𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚍𝚎 𝚕𝚘 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚘, 𝚖𝚊𝚗𝚒𝚏𝚒𝚎𝚜𝚝𝚊 𝚝𝚊𝚖𝚋𝚒é𝚗 𝚜𝚞𝚜 𝚎𝚏𝚎𝚌𝚝𝚘𝚜 𝚎𝚗 𝚕𝚘 𝚗𝚘 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚘; 𝚜𝚒 𝚕𝚊 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚎𝚣𝚊 𝚙𝚘𝚛 𝚖á𝚜 𝚚𝚞𝚎 𝚙𝚞𝚎𝚍𝚎 𝚎𝚡𝚒𝚜𝚝𝚒𝚛 𝚜𝚒𝚗 𝚎𝚕𝚕𝚊, 𝚜ó𝚕𝚘 𝚙𝚘𝚛 𝚎𝚕𝚕𝚊 𝚙𝚞𝚎𝚍𝚎 𝚒𝚗𝚜𝚙𝚒𝚛𝚊𝚛 𝚒𝚗𝚌𝚕𝚒𝚗𝚊𝚌𝚒ó𝚗?.»
(𝚂𝚌𝚑𝚒𝚕𝚕𝚎𝚛 𝙵𝚛𝚒𝚎𝚍𝚛𝚒𝚌𝚑: 𝙳𝚎 𝚕𝚊 𝚐𝚛𝚊𝚌𝚒𝚊 𝚢 𝚕𝚊 𝚍𝚒𝚐𝚗𝚒𝚍𝚊𝚍, 𝟷𝟽𝟿𝟹)
"𝙰 𝚕𝚊𝙱𝚎𝚕𝚕𝚎𝚣𝚊 𝚎𝚗 𝚖𝚘𝚟𝚒𝚖𝚒𝚎𝚗𝚝𝚘 𝚜𝚎 𝚕𝚎 𝚕𝚕𝚊𝚖𝚊 "𝙶𝚛𝚊𝚌𝚒𝚊".
𝙻𝚊 𝚐𝚛𝚊𝚌𝚒𝚊 𝚎𝚜 𝚗𝚊𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕𝚎𝚣𝚊 𝚋𝚎𝚕𝚕𝚊 𝚜𝚞𝚛𝚐𝚒𝚍𝚊 𝚍𝚎𝚜𝚍𝚎 𝚎𝚕 𝙴𝚜𝚙í𝚛𝚒𝚝𝚞".
(𝚂𝚌𝚑𝚒𝚕𝚕𝚎𝚛 𝙵𝚛𝚒𝚎𝚍𝚛𝚒𝚌𝚑, 𝟷𝟽𝟿𝟹)
Y, por esto mismo,
es, que la gracia no puede
ser exigida, ni forzada.
Sólo, puede
ser dada libremente.
«𝙴𝚗 𝚗𝚞𝚎𝚜𝚝𝚛𝚊 𝚙𝚛𝚘𝚙𝚒𝚊 𝚎𝚡𝚒𝚜𝚝𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊, 𝚑𝚊𝚢 𝚖𝚘𝚖𝚎𝚗𝚝𝚘𝚜 𝚍𝚎 𝚗𝚎𝚌𝚎𝚜𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚘 𝚍𝚎 𝚊𝚐𝚘𝚋𝚒𝚘 𝚢 𝚖𝚘𝚖𝚎𝚗𝚝𝚘𝚜 𝚍𝚎 𝚐𝚛𝚊𝚌𝚒𝚊, 𝚓𝚞𝚜𝚝𝚘 𝚊𝚚𝚞𝚎𝚕𝚕𝚘𝚜 𝚎𝚗 𝚚𝚞𝚎 𝚗𝚘𝚜 𝚜𝚎𝚗𝚝𝚒𝚖𝚘𝚜 𝚒𝚗𝚜𝚙𝚒𝚛𝚊𝚍𝚘𝚜 (𝚕𝚒𝚋𝚎𝚛𝚊𝚍𝚘𝚜 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝚌𝚊𝚛𝚐𝚊 𝚍𝚎 𝚕𝚘 𝚌𝚘𝚝𝚒𝚍𝚒𝚊𝚗𝚘), 𝚌𝚛𝚎𝚊𝚍𝚘𝚛𝚎𝚜, 𝚊𝚖𝚘𝚛𝚘𝚜𝚘𝚜, 𝚊𝚕𝚎𝚐𝚛𝚎𝚜 𝚙𝚘𝚛 𝚕𝚊 𝚌𝚞𝚕𝚖𝚒𝚗𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚞𝚗𝚊 𝚙𝚘𝚜𝚒𝚋𝚒𝚕𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚍𝚎 𝚌𝚞𝚢𝚊 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚣𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚞𝚍á𝚋𝚊𝚖𝚘𝚜.» (𝚂𝚌𝚑𝚒𝚕𝚕𝚎𝚛, 𝙻𝚒𝚋𝚎𝚛𝚝𝚊𝚍, 𝟿𝟿-𝟷𝟷𝟹)
Flores de cerezo bailando con el viento
Un estado
(de conciencia), que no
no obedece a una libertad
psicológica, sino,
trascendental...
...que deja abierta
la misma estructura
psicosomática de
las personas.
Schiller. Biografía y filosofía
∰
Nils Frahm - Live at the Philharmonie de Paris - ARTE Concert
@arminalibegovic hace 2 meses El hermano Nils sigue brillando sin descanso. Es muy conmovedor ver a alguien que puede desplegar su alma y su genio como él lo hace. La vida es hermosa.
@TheLilie78 hace 2 meses Es indescriptible. Un oído absoluto. Llega a lo más profundo de tu alma. Nunca había vivido un momento musical como este, su virtuosismo lleva a lo trascendente.
@francoisc hace 2 meses Estuve presente en su concierto en Montreal en abril de 2023. Estuve allí con mi padre... su regalo por su 74 cumpleaños. Esa noche vivimos cosas increíbles. Melodías acústicas, electrónicas y analógicas, ritmos y sus loops dignos de su genio que constituyen la base de sus piezas. Debo decir que todavía estamos embelesados. ¡Fue una experiencia musical y auditiva única!. Nils Frahm es un artista que destaca por su genio y el dominio total de su arte.
@Auldhelm hace 2 meses Este tipo va a abrir un portal a un nuevo reino si no tiene cuidado...
@fractaljack hace 1 mes Demasiado tarde. Ya lo ha hecho...
@johncoady hace 1 mes Él "Es", el portal.
Lo que excita a la risa, estimaba Kant, es la aparición de lo absurdo, uno que revoca irremediablemente cualquier expectativa. Es, no obstante, necesario, burlarse de lo conocido y anquilosado y ver la realidad con lentes cómicos; sacudir el conocimiento para revitalizarlo pues revitalizar los modos de entender el mundo es revitalizar el mundo mismo...
y el arroyo encrespado
cuando ríe el aire
y la verde colina ríe,
donde nuestra mesa desborda
acercaros y alegraros,
Schiller como Kant, conciben a la belleza como condición necesaria de la humanidad, que da acceso a la libertad estética (el juego). La "belleza lúdica" o "la gracia", se liga al ser personal en cuanto libre o en cuanto causa última de sus situaciones; su principio motor es aquel del que pueden surgir actos libres, actos del espíritu, del alma, como fuerzas naturales que operan dentro y fuera de las personas.
"La disposición estética del ánimo posibilita que la actividad propia de la razón, comience en el terreno de la sensibilidad." (Schiller, Cartas XVII- XXVII)
Base de Rap Flauta ¨Escohotado¨ /FGD BEATS/
Y el "estado de gracia", también se refiere según la RAE, al "estado de inspiración, de lucidez o de acierto, en que alguien se puede encontrar."
Nils Frahm , Live, Paris:"Encore" 21/03/2024.
En " La gracia y la dignidad" buscaba Schiller un fenómeno quee unifica ambas naturalezas: la espiritual, que se determina a sí misma y la sensible, que viene determinada por cosas externas. La belleza puede funcionar de un modo efectivo como "puente" entre el sentir y el pensar, entre lo espiritual y lo sensible, para lograr desarrollar esa naturaleza bella cuyo origen es espiritual y libre, y, ésta puede ser reconocida de forma objetiva y objetivable, por otros.
Para Schiller: "No todo lo bello es gracia, pero toda gracia, es, en cambio, bella.
La belleza es belleza sin la gracia, pero no es amada sin la gracia.
La gracia, hace que tengamos inclinación y amor por la belleza."
Para explicar el sentido de libertad trascendental en "la gracia", Schiller remite al mito griego. Afrodita, diosa de la belleza que suele acompañarse de "las Gracias", porta, en ciertas representaciones rodeando su túnica un cinturón mágico ("kestos himas”). Un regalo de su marido, el dios herrero Hefesto, que le confiere dos cualidades, una de ellas le otorga gracia y la otra, le procura amor.
Andrea Appiani (1754-1817). Venus prestando su cinturón a Juno.
Shiller, entiende que "Venus sigue siendo lo que es, bella con o sin el cinturón, pues, la belleza es belleza sin la gracia, aunque no es amada sin ésta."
Se me viene a la memoría ese refrán que dice: "Mas vale caer en gracia que ser gracioso."
Desde ciertos ámbitos de la psicología, se refieren a un estado de flow o de entreda en “la zona”, donde todo parece fluir, como un lapso de tiempo en el que la concentración, la creatividad y el talento suceden, en el desarrollo de una determinada tarea.
Según el creador del concepto, Mihály Csíkszentmihályi, el individuo se encuentra completamente inmerso en la tarea que realiza y su energía se enfoca de forma plena, como en un estado de éxtasis creativo, que, se despliega en el proceso de entrada en "la zona".
En sintonía con la definición de la RAE, como "estado de gracia" se refiere además a la "inspiración creativa"...
El filósofo idealista alemán, Fiedrich Hegel, manifiesta, que:
«𝙻𝚊 𝚙𝚛𝚘𝚍𝚞𝚌𝚌𝚒ó𝚗 𝚊𝚛𝚝í𝚜𝚝𝚒𝚌𝚊 𝚜𝚎 𝚌𝚘𝚗𝚟𝚒𝚎𝚛𝚝𝚎 𝚊𝚜í 𝚎𝚗 𝚞𝚗 𝚎𝚜𝚝𝚊𝚍𝚘 𝚊𝚕 𝚚𝚞𝚎 𝚜𝚎 𝚍𝚊 𝚎𝚕 𝚗𝚘𝚖𝚋𝚛𝚎 𝚍𝚎 𝚒𝚗𝚜𝚙𝚒𝚛𝚊𝚌𝚒ó𝚗... 𝙴𝚕 𝚊𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝𝚊 𝚌𝚛𝚎𝚊 𝚊𝚛𝚝𝚎 𝚍𝚎𝚜𝚍𝚎 𝚜í 𝚖𝚒𝚜𝚖𝚘, 𝚍𝚎𝚜𝚍𝚎 𝚜𝚞 𝚎𝚜𝚙𝚎𝚌𝚒𝚊𝚕 𝚜𝚞𝚋𝚓𝚎𝚝𝚒𝚟𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚢 𝚎𝚡𝚙𝚛𝚎𝚜𝚒ó𝚗 𝚒𝚗𝚌𝚘𝚗𝚜𝚌𝚒𝚎𝚗𝚝𝚎, 𝚚𝚞𝚎 𝚕𝚎 𝚕𝚕𝚎𝚟𝚊 𝚊𝚌𝚊𝚙𝚝𝚊𝚛 𝚢 𝚊 𝚎𝚡𝚙𝚛𝚎𝚜𝚊𝚛 𝚊𝚕𝚐𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚎𝚜 𝚍𝚒𝚏𝚒𝚌𝚒𝚕 𝚙𝚘𝚛 𝚕𝚘 𝚐𝚎𝚗𝚎𝚛𝚊𝚕 𝚍𝚎 𝚜𝚎𝚛 𝚙𝚎𝚛𝚌𝚒𝚋𝚒𝚍𝚘, 𝚖𝚎𝚍𝚒𝚊𝚗𝚝𝚎 𝚙𝚛𝚘𝚌𝚎𝚜𝚘𝚜 𝚍𝚎 𝚒𝚗𝚜𝚙𝚒𝚛𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚎𝚜 𝚎𝚖𝚙𝚞𝚓𝚊𝚍𝚘 𝚊 𝚌𝚛𝚎𝚊𝚛, 𝚢, 𝚎𝚗 𝚎𝚜𝚝𝚎 𝚎𝚜𝚝𝚊𝚍𝚘 "𝚎𝚜 𝚌𝚊𝚙𝚊𝚣 𝚍𝚎 𝚎𝚡𝚙𝚛𝚎𝚜𝚊𝚛 𝚕𝚘 𝚖á𝚜 𝚎𝚜𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊𝚕 𝚍𝚎 𝚕𝚊𝚜 𝚌𝚘𝚜𝚊𝚜.» (𝙷𝚎𝚐𝚎𝚕. 𝙸𝚗𝚝𝚛𝚘𝚍𝚞𝚌𝚌𝚒ó𝚗 𝚊 𝚕𝚊 𝚎𝚜𝚝é𝚝𝚒𝚌𝚊)
En “La vida cotidiana de los dioses”, el artista y diseñador digital ucraniano Alexey Kondakov, ha creado una serie de interesantes collages.
«𝚄𝚗 𝚍í𝚊 𝚎𝚜𝚝𝚊𝚋𝚊 𝚝𝚛𝚊𝚋𝚊𝚓𝚊𝚗𝚍𝚘 𝚜𝚘𝚋𝚛𝚎 𝚕𝚊 𝚘𝚋𝚛𝚊 𝚍𝚎 𝚅𝚊𝚗 𝙴𝚟𝚎𝚛𝚍𝚒𝚗𝚐𝚎𝚗, 𝙱𝚊𝚌𝚘 𝚢 𝚕𝚊𝚜 𝚗𝚒𝚗𝚏𝚊𝚜 𝚢 𝚖𝚒𝚛𝚊𝚗𝚍𝚘 𝚎𝚜𝚝𝚊𝚜 𝚒𝚖á𝚐𝚎𝚗𝚎𝚜 𝚖𝚎 𝚍𝚒 𝚌𝚞𝚎𝚗𝚝𝚊 𝚍𝚎 𝚚𝚞𝚎 𝚕𝚊𝚜 𝚟𝚒𝚍𝚊𝚜 𝚍𝚎 𝚕𝚊𝚜 𝚙𝚎𝚛𝚜𝚘𝚗𝚊𝚜 𝚚𝚞𝚎 𝚊𝚙𝚊𝚛𝚎𝚌í𝚊𝚗 𝚎𝚗 𝚊𝚚𝚞𝚎𝚕𝚕𝚘𝚜 𝚌𝚞𝚊𝚍𝚛𝚘𝚜 𝚊𝚚𝚞𝚎𝚕𝚕𝚊𝚜 𝚟𝚒𝚍𝚊𝚜 𝚍𝚎𝚕 𝚙𝚊𝚜𝚊𝚍𝚘 𝚗𝚘 𝚎𝚛𝚊𝚗 𝚝𝚊𝚗 𝚍𝚒𝚏𝚎𝚛𝚎𝚗𝚝𝚎𝚜 𝚊 𝚕𝚊𝚜 𝚗𝚞𝚎𝚜𝚝𝚛𝚊𝚜...» (𝙰𝚕𝚎𝚡𝚎𝚢 𝙺𝚘𝚗𝚍𝚊𝚔𝚘𝚟)
En sus creaciones, Kondakov, fusiona pasado y presente: reactualiza los antiguos mitos y el arte clásico del Renacimiento y el Barroco, y los incorpora a escenas de la vida cotidiana.
𝙴𝚕 𝚎𝚜𝚝𝚊𝚍𝚘 𝚏𝚕𝚘𝚠, 𝚘, 𝚎𝚡𝚙𝚎𝚛𝚒𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊 ó𝚙𝚝𝚒𝚖𝚊 𝚜𝚎 𝚛𝚎𝚏𝚒𝚎𝚛𝚎 𝚊 𝚞𝚗 “𝚎𝚜𝚝𝚊𝚍𝚘 𝚎𝚗 𝚎𝚕 𝚚𝚞𝚎 𝚕𝚊 𝚙𝚎𝚛𝚜𝚘𝚗𝚊 𝚜𝚎 𝚎𝚗𝚌𝚞𝚎𝚗𝚝𝚛𝚊 𝚌𝚘𝚖𝚙𝚕𝚎𝚝𝚊𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎 𝚊𝚋𝚜𝚘𝚛𝚝𝚊 𝚎𝚗 𝚞𝚗𝚊 𝚊𝚌𝚝𝚒𝚟𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚙𝚊𝚛𝚊 𝚜𝚞 𝚙𝚛𝚘𝚙𝚒𝚘 𝚙𝚕𝚊𝚌𝚎𝚛 𝚢 𝚍𝚒𝚜𝚏𝚛𝚞𝚝𝚎, 𝚍𝚞𝚛𝚊𝚗𝚝𝚎 𝚕𝚊 𝚌𝚞𝚊𝚕 𝚎𝚕 𝚝𝚒𝚎𝚖𝚙𝚘 𝚟𝚞𝚎𝚕𝚊 𝚢 𝚕𝚊𝚜 𝚊𝚌𝚌𝚒𝚘𝚗𝚎𝚜, 𝚙𝚎𝚗𝚜𝚊𝚖𝚒𝚎𝚗𝚝𝚘𝚜 𝚢 𝚖𝚘𝚟𝚒𝚖𝚒𝚎𝚗𝚝𝚘𝚜 𝚜𝚎 𝚜𝚞𝚌𝚎𝚍𝚎𝚗 𝚞𝚗𝚊𝚜 𝚊 𝚘𝚝𝚛𝚊𝚜 𝚜𝚒𝚗 𝚙𝚊𝚞𝚜𝚊...” (𝚃𝚎𝚘𝚛í𝚊 𝚍𝚎 𝚕𝚊 𝙴𝚡𝚙𝚎𝚛𝚒𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊 ó𝚙𝚝𝚒𝚖𝚊 𝚘 𝙵𝚕𝚘𝚠).
𝙻𝚊 𝚎𝚡𝚙𝚎𝚛𝚒𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊 ó𝚙𝚝𝚒𝚖𝚊, «𝙴𝚜 𝚌𝚘𝚖𝚘 𝚜𝚒 𝚎𝚕 𝚊𝚐𝚞𝚊 𝚍𝚎 𝚞𝚗 𝚖𝚊𝚗𝚊𝚗𝚝𝚒𝚊𝚕 𝚏𝚕𝚞𝚢𝚎𝚛𝚊 𝚜𝚒𝚗 𝚜𝚊𝚋𝚎𝚛 𝚍𝚎 𝚍ó𝚗𝚍𝚎 𝚟𝚒𝚎𝚗𝚎 𝚢 𝚏𝚎𝚌𝚞𝚗𝚍𝚊 𝚎𝚕 𝚝𝚛𝚊𝚋𝚊𝚓𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚜𝚎 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚣𝚊 𝚙𝚛𝚘𝚍𝚞𝚌𝚒𝚎𝚗𝚍𝚘 𝚞𝚗 𝚎𝚜𝚝𝚊𝚍𝚘 𝚍𝚎 𝚍𝚒𝚜𝚏𝚛𝚞𝚝𝚎 𝚢 𝚋𝚒𝚎𝚗𝚎𝚜𝚝𝚊𝚛 𝚎𝚗 𝚎𝚕 𝚚𝚞𝚎 𝚜𝚎 𝚙𝚒𝚎𝚛𝚍𝚎 𝚎𝚕 𝚜𝚎𝚗𝚝𝚒𝚍𝚘 𝚍𝚎𝚕 𝚝𝚒𝚎𝚖𝚙𝚘 𝚢 𝚍𝚎𝚕 𝚎𝚜𝚙𝚊𝚌𝚒𝚘. 𝙴𝚜 𝚞𝚗 𝚎𝚜𝚝𝚊𝚍𝚘 𝚍𝚎 𝚏𝚎𝚕𝚒𝚌𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚍𝚎𝚕 𝚜𝚞𝚓𝚎𝚝𝚘 𝚚𝚞𝚎 𝚎𝚜 𝚙𝚛𝚘𝚍𝚞𝚌𝚒𝚍𝚘 𝚙𝚘𝚛 𝚕𝚊 𝚊𝚌𝚝𝚒𝚟𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚚𝚞𝚎 𝚎𝚕 𝚖𝚒𝚜𝚖𝚘 𝚜𝚞𝚓𝚎𝚝𝚘 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚣𝚊.» ("𝙴𝚡𝚙𝚎𝚛𝚒𝚎𝚗𝚌𝚒𝚊 𝚊𝚞𝚝𝚘𝚝é𝚕𝚒𝚌𝚊", 𝙳𝚛. 𝙼𝚊𝚛𝚒𝚗𝚘 𝙻𝚊𝚝𝚘𝚛𝚛𝚎 𝙰𝚛𝚒ñ𝚘)
Cruzo el puente.
Camino aún sin ver,
el otro lado.
(Beka Haiku 'Intuición', 2024)
El estado de flow o "experiencia óptima" se refiere también a la "experiencia autotélica" pero siempre es beneficiosa, y que en su raíz etimológica procede de los vocablos griegos auto, o, “en sí mismo” y telos, o, “finalidad”.
Se podría decir, que, en esos fluidos momentos la energía psíquica trabaja para reforzar la personalidad en lugar de perderse en una meta extrínseca. Al entrar en esa zona las cosas suceden fluidamente y se acompaña de una sensación de disfrute que se ejerce de la libertad lúdica, que sin tener una causa delimitada, es, en si mism@, la causa y el reto, que lo desafía a desarrollar sus habilidades.
En esos especiales
momentos pareciese que
no hay separación entre
sujeto y objeto.
Pues un@ mism@
se convierte y hace Uno
con la cosa misma
que observa.
en el Tao, puedes
hacerte Uno con
En mi particular opinión algo raro...raro sucedió en nuestro salto a la "zona zen-cerro"...
@solaireter Doy fe, que así, fue...
El estado de flujo parece ser, algo más que un momento de felicidad efímero, si no, un impulsor para el aprendizaje al absorberse la información de manera muy efectiva, liberar la creatividad y facilitar el desarrollo de nuevas habilidades, incrementa la confianza e impulsa la motivación necesaria para seguir aprendiendo.
@Solaireter@Simbolom Ay... los misterios que el Universo teje que teje, en su tejemaneje...
𝙳𝚎 𝚕𝚊 𝚌𝚘𝚖𝚋𝚒𝚗𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚕𝚘𝚜 𝚟𝚎𝚛𝚋𝚘𝚜 '𝚝𝚎𝚓𝚎𝚛' 𝚢 '𝚖𝚊𝚗𝚎𝚓𝚊𝚛' 𝚜𝚞𝚛𝚐𝚎 𝚎𝚕 𝚜𝚒𝚖𝚙á𝚝𝚒𝚌𝚘 𝚜𝚞𝚜𝚝𝚊𝚗𝚝𝚒𝚟𝚘 '𝚝𝚎𝚓𝚎𝚖𝚊𝚗𝚎𝚓𝚎', 𝚙𝚊𝚕𝚊𝚋𝚛𝚊 𝚎𝚖𝚙𝚕𝚎𝚊𝚍𝚊 𝚙𝚊𝚛𝚊 𝚛𝚎𝚏𝚎𝚛𝚒𝚛𝚜𝚎 𝚊𝚕 𝚊𝚓𝚎𝚝𝚛𝚎𝚘, 𝚖𝚘𝚟𝚒𝚖𝚒𝚎𝚗𝚝𝚘 𝚘 𝚊𝚌𝚝𝚒𝚟𝚒𝚍𝚊𝚍 𝚎𝚗 𝚕𝚊 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚣𝚊𝚌𝚒ó𝚗 𝚍𝚎 𝚊𝚕𝚐𝚞𝚗𝚊 𝚌𝚘𝚜𝚊, 𝚚𝚞𝚎 𝚝𝚘𝚍𝚊𝚟í𝚊 𝚜𝚎 𝚎𝚗𝚌𝚞𝚎𝚗𝚝𝚛𝚊 𝚟𝚎𝚕𝚊𝚍𝚊 𝚘 𝚌𝚘𝚗𝚏𝚞𝚜𝚊.
En el "estado
de flujo" un@ se
convierte en el
acto mismo.
El objetivo
sirve sencillamente
de medio y no, de
finalidad.
Por tanto,
se desprende
de las expectativas
e ilusiones para "Ser"
en su pura esencia.
FLUIR - Mihály Csíkszentmihályi (Resumen del Libro)
De modo, que, se involucraría en este estado de flow, una armónica alternancia entre la acción y la no-acción (que no es pasiva). El taoísmo observa las las leyes naturales y las emplea, se sirve del impulso de la corriente del agua no para ser arrastrados pasivamente sino para llegar más lejos, pues, el ir en contra de estas leyes, solo lleva a retrasar las cosas, agotando recursos y energía.
Entiendo, que,
@lidiadamico hace 2 años El Tao no es “dejarse llevar” por cualquier cosa, tampoco “no hacer nada”, tampoco no aspirar a nada o no tener deseos de superarse. El Tao es desprenderse de los resultados sabiendo que no están bajo nuestro control. El sufrimiento está en esa creencia, en la pregunta obsesiva del porqué no todo sale como uno quisiera, en hacer de los fracasos una tragedia. Es ahí cuando el Tao consiste en aceptar, fluir, dejar, o reintentar si así se desea, pero sin ambición desmedida, sin ansiedad enfermiza por el logro, y, sobre todo, sin egoísmo.
@helenacygnet hace 1 año Creo que lo explica muy bien en el vídeo, por lo poco que yo entiendo. Habla precisamente de que el principio de "no acción" no se trata de no hacer nada, sino llegar a estados de consciencia en los que el hacer es completamente fluido. Así mismo, se tiende a pensar que el estado de la consciencia de aceptación plena significa resignación, pero no son para nada sinónimos. Tao es intraducible, pero viene del chino "cabeza" e "ir", y muchos lo traducen precisamente como el camino de la consciencia. Aquí ya hay un "hacer", aunque más bien diría un "ir al Ser".
@palmironeira hace 4 años En el "el tao del Jeet Kune Do" escrito por Bruce Lee, se refiere a que: "Una meta no siempre se hace para ser alcanzada, a menudo sirve simplemente como objetivo.” El tao es emplear las leyes naturales para llegar a la mejor versión de tu realidad. Por otro lado, es imposible ir en contra de la ley natural, eso no se puede romper ni con el máximo esfuerzo ni con la ayuda de todos los Dioses, pero si se puede usar su impulso para llegar a lo que la ley natural te pueda convertir, una cosa es lo que eres hoy y otra es lo que puedes llegar a ser.
@diegolmaz hace 4 años Muy buen video, felicitaciones. Quiero agregar una definición de wuwei: fluir sin influir. Alcanzar el Tao es tener una mente clara como un río que baja sereno. No es que uno a veces tiene que actuar porque no ve las señales del universo de por donde ir, como dice el video al final, sino que el sentido de esta práctica es llegar a un nivel de intuición tal que uno siempre sepa dónde tiene que actuar o no, para colaborar con la armonía cósmica.
Y digo yo, que si en eso de las alas y la percepción acrecentada algo tendrá que ver la susodicha Egregoria alias "Mariana"…
En Occidente, a partir del Renacimiento, se retoma la búsqueda de lo sublime en la contemplación de lo natural, como ya había sucedido en Grecia, donde se desarrollaban ideas sobre la Naturaleza, comprendida, como sustancia primordial que se mantiene constante en el desarrollo de la vida y en los ciclos naturales. Y, que, da lugar en ese glorioso siglo V a. C, a la fundación de escuelas filosóficas, como las presocráticas o la pitagórica, en las que se desarrollan los principios universales de orden y armonía natural.
Imagen creada digitalmente. Grecia - Templo. Monte Olimpo.
La emoción sublime hacia la Naturaleza para estos pensadores y artistas a partir del renacimiento europeo, deviene del asombro que se experimenta ante lo grandioso mezcla, como una mezcla de miedo y respeto ante su majestuosidad, un sentimiento que vuelve a inspirar a la filosofía y el arte en Europa.
(Friedrich von Schiller)
Barnow J. "La moralidad de lo sublime: Kant y Schiller"
Así, es, los filósofos griegos concebían a la Naturaleza como una sustancia permanente y primordial "Physis" que se mantiene a través de los cambios de todas las cosas, en los seres vivos y en el cosmos, puesto que es la causa misma, de esas transformaciones. Y, al estudiar a la Naturaleza o Physis, buscaron el principio del que proceden y están compuestos los seres naturales y del que deriva toda la realidad material; a este principio o elemento primordial, le llamaron Arjé,del griego ἀρχή, el «principio» u «origen» de todas las cosas.
La contemplación y observación de la Naturaleza, fue una constante sublime e inspiradora siempre presente no solo en el arte y filosofía griega, sino, en la filosofía y el arte en Oriente, especialmente en el taoísmo, en el budismo y el zen, tanto en pintura, como en arquitectura, en poesía y en el arte en general. Se desarrolla en paralelo a Grecia la filosofía espiritual taoísta (siglo V a. C.); del Tao que lo contiene todo, surge un «principio de vida, de espíritu y energía» al que se refieren como "Qì"(氣), una fuerza que anima a las cosas y da lugar a todas las transformaciones en el Universo, a lo manifiesto y lo no manifiesto, mediante la interacción de sus fuerzas opuestas y complementarias, el yin (principio femenino) y el yang (principio masculino).
El Tao engendra al uno,
el uno engendra al dos,
el dos engendra al tres,
y el tres engendra a las Diez Mil Cosas.
Las Diez Mil Cosas llevan el yin y abrazan el yang,
y alcanzan la armonía combinando estas fuerzas.
(Lao Tse. Tao Te Ching. Capítulo 42)
La vivencia del Tao, lleva a experiencias de orden mística que dan sentido y coherencia de a todo cuanto existe, y, si bien, el Tao no puede ser explicado con palabras, se experimenta e intenta ser transmitido no solo de un modo filosófico, sino, a través de la pintura o la poesía. Los poemas, además de despertar los sentidos, intentan despertar al Ser, no se trata de artistas ilustrados, sino, de personas sencillas que en su existencia logran captar y transmitir "el eco de lo trascendente" y lo plasma a través del arte, como un regalo del espíritu, cuando se armoniza con el camino (tao).
hacia la luz del monte, hasta un lugar secreto,
en el que hay una cabaña oculta al pie de una cascada,
donde duermen las horas y los viejos árboles,
y un aire astuto arranca de sus copas
sollozos y lamentos de alegría.
Allí, se oye el silencio,
que levemente, mueve las ramas azuladas
libre la memoria de otros recuerdos,
ardiendo en figura de nieve frente al sol
cuando amanezca…
La pintura, busca la unión total con el Universo, siendo el hombre un aspecto más del mundo, de igual modo que las montañas y los árboles, que las flores, las cascadas y los animales en la libertad de su hábitat. Y en la manifestación de los sublime, el ser humano se incorpora al paisaje como figuras pequeñas a la distancia, siempre rodeado de una naturaleza exuberante y trascendente, que, en conjunto contagia un estado cognitivo emocional especial, al alma del observador.
que no posea una inclinación reconocible;
y la mía consiste en hacer versos.
He roto las mil ataduras de la vida,
pero esta peculiaridad todavía permanece.
cada vez que estoy con un amigo amado,
elevo mi voz y recito un poema.
Y me alegro como si un Dios
El Qì 氣, o, el "aliento,
espíritu; aire, vitalidad, energía,
fuerza; vigor; actitud", evoca
la presencia del Tao, en
la música, en la pintura
y en la poesía.
Philipp Johann Thimm - Birds Singing Till The World Ends
(Live at Organysmo Sessions)
Si un artista
conectaba con el Qi,
lo demás llegaría
por sí solo.
En Oriente como en Occidente, la filosofía busca la realidad que hay tras la apariencia pero con diferentes enfoques, en cuanto a espíritu y forma, entre la esencia y la ausencia. Mientras que occidente el pensamiento se enfoca sobre todo en la materia como medio para acceder a lo que hay más allá de lo tangible, la filosofía china accede en primera instancia al vacío y la vacuidad como fuente que contiene Todo, que inspira el espíritu y luego le da la forma, pues todas las cosas fluctúan entre la presencia y la ausencia.
“¿Quién ha hablado de terror a la página en blanco...?
Es el único sitio que me da la felicidad.
El Dios mío de papel.”
(Oteiza, 2017)
Pues ahora que lo dices es verdad... el principito con su rosa en un solitario planeta y rodeado del vacío y basto universo; con sus mágicos ojos de mago niño sabio, cuestionas y llega a verdades universales con tal sencillez, que semeja a la de un anciano maestro zen.
La esencia del Universo y de la Naturaleza se logra intuir en la experiencia mística de unión con el Todo, y encuentra dificultad en ser transmitida con palabras por su inefabilidad, pero logra ser expresada a través de una obra de arte y tocar el espíritu de quien la observa.
sonidos de la naturaleza, arboles y hojas verdes
Zhang Geng se refiere a "qi-yun", refiriéndose a la experiencia mística de lo absoluto, como la «fuerza motriz del cielo que de repente se pone de manifiesto», y, «sólo quien goza de verdadera calma puede entenderlo».
La observación y contemplación de la Naturaleza, era lo que se procuraba en la filosofía china, el medio para revelar lo verdadero tras la apariencia; su arte, procuraba elevar la condición humana a regiones donde el conocimiento del intelecto, no alcanza a llegar. El agua, sempiterna metáfora taoísta, no puede reflejar clara y cristalina si se encuentra llena, revuelta y agitada, si no, que, se muestra transparente como un espejo en su quietud, del mismo modo, la mente tampoco puede reflejar lo que contiene en su interior , sin no permanece en calma, quieta, vacía y limpia de residuos.
Grecia y especialmente Atenas, cuna del saber filosófico y el desarrollo de las artes desde la Antigüedad, alcanza tal nivel evolutivo que ha sido un referente que ha influenciado profundamente a Occidente. Al igual que sucedió en Oriente, se valoraba el arte por el arte, la contemplación estética y la belleza especialmente vinculada a la Naturaleza y las fuerzas naturales ligadas a figuras míticas.
"Ante todo existió el Caos. Después Gea de ancho pecho, la morada perenne y segura de los seres vivientes, que engendra a Urano (el Cielo, la bóveda estrellada) un ser de igual extensión que ella que debía cubrirla y servir de residencia a los Inmortales." (Teogonía de Hesíodo)
Grecia y Atenas, recibieron influencias de Oriente por las rutas de comercio existentes, especialmente a partir del siglo V a.C., por tanto, hubo influencia de otras culturas de hititas, sumerios, egipcios, acadios, de los persas y ciertas regiones de la India (hinduismo, budismo, taoísmo).
Se podría decir que todas las culturas de la antigüedad influyeron en la Antigua Grecia. «Cuando Homero inauguraba felizmente la tradición literaria griega y occidental, ya existía en hitita o acadio una literatura de increíble modernidad. Mucho antes de que Oriente regalara el alfabeto a Occidente.» Burkert. Citado en Sanujit. "Vínculos culturales entre la India y el mundo grecorromano."
Lira Antigua - Kleopas : Himno a la musa Calíope y a Apolo.
Efectivamente, Grecia recibió influencias varias... y, concretamente Atenas, debió resultar de lo más variopinto.
@ Canta-y-no-llores Del mismo modo que Gea, como diosa madre da lugar a todos los seres y todas las cosas desde el mito cosmogónico griego, desde el taoísta, Lao Tse se refiere, a, que, el tao es como el espacio vacío para que se manifieste el todo, y si bien no es posible decir de dónde proviene, sería "la madre" de la creación y la fuente de todos los seres.
En ciertos relatos cosmogónicos griegos, y, del mismo modo que se considero en otras culturas, el Caos existe antes que el resto de los dioses y fuerzas elementales, es decir, el estado prístino del cosmos; ya en el siglo V a. C. se lo identificó con el aire, el espacio o el vacío en el que se encuadrada el resto de la existencia.
El vacío no es una pizarra en blanco, como se lo podrían imaginar, sino que, desata una verdadera marea
energética de fondo de baja intensidad, lo suficiente fuerte como para producir efectos.
Incluso pueden aparecer un tiempo cortísimo, partículas que sacan “energía de la nada” para luego esfumarse, cual fantasmas.
Pues precisamente en el intento de recuperar la conexión con la Naturaleza misma, como otros sabios renacentistas, Goethe, se inclina a la disciplina de la Magia Natural, un tipo de ciencia clave en el movimiento humanista que por no ser realmente comprendida en su pleno significado, termina por desacreditarse sistemáticamente, por la gran influencia del hiper racionalismo científico, que imperaba en esa época. La Magia Natural, que ya venia siendo estudiada con anterioridad por otros sabios, como el médico, filósofo y alquimista suizo, Paracelso, que, consideraba un Cosmos interconectado en el que los seres vivos reciben influencias climáticas y astrológicas; cada elemento de la Naturaleza y cada ser vivo, plantas, árboles, animales y minerales, eran portadores de un tipo de energía espiritual. Desde esta perspectiva se comprende, que, en la parte se encuentra el Todo y el Todo, en cada parte.
Retrato de Paracelso en 1538, por Augustin Hirschvogel
Entre sus aportes médicos: descripción de la pneumoconiosis; el descubrimiento de la relación entre cretinismo y bocio; el empleo del hierro y otras sustancias minerales en la terapéutica; introduce la noción de enfermedades metabólicas; da origen al diagnóstico clínico, y, a la administración específica de ciertos medicamentos.
Paracelso, creía firmemente que el ayuno ayudaba al cuerpo a curarse a sí mismo. "El ayuno es el mejor remedio, promueve al médico que llevamos dentro"; revela además, que, ciertos venenos administrados en pequeñas dosis, pueden funcionar óptimamente como remedios efectivos.
"Todo es veneno
y nada es veneno", pues:
"En el fondo de la tierra palpita una estrella ciega."
(Emilio Ballagas, Poemas Cazador de colores)
El principito, 1974
Desconocía la historia detrás de la obra, pero resulta sorprendente que junto al resto de aviadores perdidos entre las dunas y heridos en el Desierto del Sahara y expuestos sin refugio a los ardientes rayos del sol durante tres días, Saint-Exupéry experimenta alucinaciones visuales y auditivas, y conversa con un niño, dando lugar al escenario que va a dar lugar a "El Principito".
«Como uno de los aviadores pioneros de Francia, había emprendido vuelos con rutas extremas para la época. Más de 19 horas sentado en una avioneta era, en ese momento, una hazaña de ingeniería. Tras un aterrizaje forzado, estaban atrapados en el desierto. Sin recursos suficientes para sobrevivir la noche, los aviadores decidieron esperar a la sombra del esqueleto de la avioneta. Con una avioneta Caudron C-630 Simoun n7041 casi destruida, la posibilidad de que los localizaran era mínima.
Para esa misma tarde, estaban completamente deshidratados. Con hambre y sed, al tercer día tuvieron alucinaciones, según dijeron en entrevistas posteriores. Para el cuarto día, cuando ya habían dejado siquiera de transpirar, un beduino sobre un camello los encontró tirados sobre la arena. En medio del desierto, a pesar de las adversidades medioambientales, logró transportarlos a una ciudad aledaña, donde finalmente recibieron atención médica.» (El accidente de avión que inspiró a Antoine de Saint-Exupéry a escribir ‘El Principito’. Revista Muy Interesante)
Clarooooo... cuando el principito llega a la tierra desde un lejano planeta, se encuentra a un aviador abandonado en medio del inmenso desierto del Sahara porque su avión sufre una avería y no puede retomar el vuelo. Se había inspirado en su propia vida.
Lo del baile... rotura total.
Michael Jackson x Bob Fosse
“Todas las personas grandes han sido niños antes. Pero pocas lo recuerdan”.
(Saint-Exupéry, "El principito")
El arte, fue por necesario el medio para equilibrar las reduccionistas ideas filosóficas iniciadas con Descartes, una época en la que la unidireccional razón por la que se tiende a "engrisecer", cualquier atisbo de imaginativo y colorista arco iris, el medio para darle una expresión a los significados secretos de las cosas, a través del símbolo, la metáfora, la poesía, la pintura y la música, el intuitivo lenguaje que emplea la sabiduría inconsciente.
A mi me gustan las personas curvas - Jesús Lizano
Pues si bien, hay una realidad material predecible y cuantificable que pertenece a la matrix 3d, también hay otro plano de realidad inmaterial, impredecible e incuantificable. No se pueden separar...ambas realidades se complementan; la una razona y la otra intuye.
Y las dos realidades, se comunican e integran en el cuerpo calloso del cerebro: "Se considera, al cuerpo calloso como una de las principales comisuras interhemisféricas, ya que conecta e intercambia información entre estructuras de los distintos hemisferios, es decir, es la parte del cerebro que actúa como “puente principal”, uniendo los dos hemisferios cerebrales".
@kaiowa1 hace 4 años Es interesante como Jean Grondin, interpreta que hay una conciliación entre el Yo pienso y Dios, entendiendo que la metafísica de Descartes es una "ego-logía" como ontología y una teología como garantía epistemológica. Aunque no sé, si lo logra. Buen video, saludos.
@lavaracaduceo hace 2 años La frase es un argumento circular. Si Descartes se hubiera sumergido en el escepticismo, por narices tendría que haber dudado de su mismo ser y de todo, incluyendo lo que le beneficiaba pues era un acomodado filósofo de la aristocracia de la época, de los que más disfrutaron de las mieles de la existencia en su momento muy probablemente, sus intercambios epistolares filosóficos con mujeres de la realeza... Imaginad que de repente dudará de todo lo que había hecho y todo lo que creía. En este aspecto, creo que Descartes escribió esta frase como blando y reconfortante escudo existencial, como protección frente al nihilismo y el frío abismo que le diría que todo su júbilo y felicidad eran nada.
La famosa máxima de Descartes, "Cogito, ergo sum"—pienso, luego existo—se convierte en meditación en "Sum ergo sum", "Yo soy, luego soy". Esta condición de "Yo soy", precede todo pensamiento; tú eres antes que tu pensamiento. El pensamiento aparece luego; tu ser le precede, de forma que el pensamiento no puede interferir el ser. Puedes permanecer sin pensar, pero el pensar no puede existir sin ti, por lo tanto no puede convertirse en la base sobre la que demostrar tu existencia. Cualquier cosa que se perciba objetiva o subjetivamente forma parte del pensamiento. La meditación, sin embargo, significa la total extinción de la mente, del pensar pero no de la consciencia, pues si esta desaparece no se estaría meditando, sino en el sueño profundo. Esa es la diferencia entre sueño y meditación.
@Pablob hace 3 años El existir, usa al pensar como prueba de su existencia.
@Sgformen hace 4 años En meditación el pensar desaparece, los pensamientos dejan de existir, igual que ocurre con el sueño profundo, pero la consciencia está allí. Tú eres consciente de este fenómeno: de un vacío total a tu alrededor, de la ausencia de objetos a tu alrededor. Y cuando no hay objetos para ser conocidos, sentidos y experimentados, por primera vez empiezas a sentirte a ti mism@. Esto es una experiencia no objetiva. No es algo que tú experimentes; es algo que tú eres.
@fuegoPrometeo hace 4 años Hay una cosa que no será adecuada en ninguna perspectiva: la separación de la conciencia y sus pensamientos. No es posible una conciencia sin pensamiento, porque la conciencia es siempre conciencia de algo, su estructura básica es la intencionalidad. Saludos.
Talmente... el Sr Tamura es el Allan Poe DJ, de la vieja escuela.
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Curses Presents Tutto Vetro - Untouchable